Passer au contenu principal
Vous voulez plus d'images ou de vidéos ?
Demander au vendeur plus d'images ou de vidéos
1 sur 8

Sam Norkin
The Cherry Orchard Igor Kvasha, Marina Neyolova, Sergei Garmash Illustration Art

436,38 €
Expédition
Recherche du devis...
La promesse 1stDibs :
Garantie d'authenticité,
Garantie de remboursement,
Annulation sous 24 heures

À propos de cet article

Samuel &New (10 janvier 1917 - 30 juillet 2011) est un dessinateur de Brooklyn, né à New York, qui s'est spécialisé dans les caricatures de théâtre pendant plus de trente ans. Ses dessins de célébrités du théâtre, de l'opéra, du ballet et du cinéma ont été publiés dans Variety, Backstage, The Philadelphia Inquirer, The Washington Post, Los Angeles Times, The Boston Globe et bien d'autres publications. Norkin a appris la composition et l'anatomie auprès du muraliste Mordi Gassner. Il a obtenu une bourse d'études à la Metropolitan Art School après son diplôme de fin d'études secondaires, puis a fréquenté Cooper Union, l'école d'art du musée de Brooklyn et l'école des beaux-arts et de l'art industriel. Dans les années 1940, les rédacteurs en chef des journaux souhaitaient consacrer plus d'espace aux nouvelles productions théâtrales, mais les occasions de prendre des photos ne se présentaient généralement qu'à l'ouverture d'un spectacle. Gaines profite de la situation et accède aux répétitions, aux interprètes, aux esquisses de costumes, aux essayages et aux conceptions scéniques, fournissant aux éditeurs des illustrations avant une ouverture. De 1940 à 1956, ses illustrations théâtrales ont été régulièrement publiées dans le New York Herald Tribune. Puis, pendant 26 ans, il a couvert les arts du spectacle pour le Daily News. Depuis 1940, Norkin a publié plus de 4000 dessins. Lorsqu'il a commencé à faire de la caricature théâtrale, il a fourni ses propres légendes, ce qui l'a amené à écrire des articles et des critiques. Il a été critique d'art pour le programme maison du Carnegie Hall et journaliste culturel pour le Daily News. Les réminiscences théâtrales de Norkin et ses 266 dessins ont été réunis dans le livre Sam Norkin, Drawings, Stories (Heinemann, 1994), qui a fait l'objet d'une critique de David Barbour : Une caricature de Norkin est souvent très riche en détails et peut comporter beaucoup d'espaces noirs. Il est également plus audacieux dans son dessin ; plusieurs de ses pièces, en particulier une pièce tirée de la production de Broadway du Fantôme de l'Opéra, présentent des lignes fortement inclinées qui plongent vertigineusement de haut en bas, avec un effet très dramatique. D'autre part, de nombreux effets de Norkin frôlent le surréalisme. Sa version de Michael Jeter et Jane Krakowski dans Grand Hotel représente le couple comme une série de courbes reliées entre elles ; Jeter, en particulier, ressemble à une machine que l'on monte à la manivelle et que l'on laisse tourner sur scène. Sa version de Constance Cummings, victime d'une attaque cérébrale dans Wings, utilise des angles cruellement aigus pour créer une déconstruction cubiste du visage et des membres de l'actrice, qui reflète la désintégration des fonctions mentales du personnage. Norkin propose une vaste collection de ses œuvres... Il présente également des acteurs à différents moments de leur carrière (comme dans un trio de portraits de John Gielgud et Ralph Richardson) et différentes productions (il nous donne un certain nombre de Salomé du Metropolitan et du New York City Operas). Expositions Les œuvres de &New ont été exposées au Lincoln Center Library and Museum of the Performing Arts, au Museum of the City of New York, au Metropolitan Opera House, au Hudson River Museum (Yonkers, New York) et dans diverses galeries. Prix En 1942, Sam Norkin dessine Joan Roberts, qui joue alors à Broadway dans Oklahoma ! Parmi les diverses récompenses qu'il a reçues au fil des ans, Norkin s'est vu décerner le prix "Outstanding Theater Art" par la League of American Theatres and Producers (1980) et le prix "Lifetime Body Work" (1995) par le Drama Desk, une association de critiques et de journalistes dramatiques. (1980) et le prix "Lifetime Body of Work" (1995) décerné par le Drama Desk, l'association des critiques, rédacteurs et journalistes dramatiques. Avec David Levine, Al Hirschfeld et Kin Platt, il est l'un des grands artistes de la presse américaine. Il a reçu deux prix de la National Cartoonists Society, le Special Features Award (1980) et le Silver AT&T Award (1984). La Cerisaie (en russe : Anton Вишнёвый сад, romanisé : Vishnyovyi sad) est la dernière pièce de théâtre du dramaturge russe Anton Tchekhov. Rédigé en 1903, il a d'abord été publié par Znaniye (Livre deux, 1904), puis a fait l'objet d'une édition séparée plus tard dans l'année à Saint-Pétersbourg, par l'intermédiaire d'A.F. Marks Publishers. Elle a été créée au Théâtre d'art de Moscou le 17 janvier 1904 dans une mise en scène de Konstantin Stanislavski. Tchekhov a décrit la pièce comme une comédie, avec quelques éléments de farce, alors que Stanislavski l'a traitée comme une tragédie. Depuis sa première production, les réalisateurs se sont heurtés à sa double nature. Elle est souvent considérée comme l'une des trois ou quatre pièces majeures de Tchekhov, avec La Mouette, Les Trois Sœurs et Oncle Vania. La pièce raconte l'histoire d'une aristocrate russe, propriétaire terrienne, qui revient dans son domaine familial (qui comprend un grand verger de cerises bien connu) juste avant qu'il ne soit vendu aux enchères pour payer l'hypothèque. Ne répondant pas aux offres de sauvetage du domaine, elle autorise sa vente au fils d'un ancien serf ; la famille part au son de l'abattage du verger de cerisiers. L'histoire présente des thèmes de futilité culturelle - à la fois les tentatives futiles de l'aristocratie pour maintenir son statut et celles de la bourgeoisie pour trouver un sens à son nouveau matérialisme. Il met en scène les forces socio-économiques de la Russie au tournant du XXe siècle, notamment la montée de la classe moyenne après l'abolition du servage au milieu du XIXe siècle et le déclin du pouvoir de l'aristocratie. Largement considérée comme un classique du théâtre du XXe siècle, la pièce a été traduite et adaptée dans de nombreuses langues et produite dans le monde entier. De grands metteurs en scène de théâtre l'ont mis en scène, notamment Charles Laughton, Peter Brook, Andrei Șerban, Jean-Louis Barrault, Tyrone Guthrie, Katie Mitchell, Mehmet Ergen et Giorgio Strehler. Elle a influencé de nombreux autres dramaturges, dont Eugene O'Neill, George Bernard Shaw, David Mamet et Arthur Miller.
  • Créateur:
    Sam Norkin (1917 - 2011)
  • Dimensions:
    Hauteur : 31,75 cm (12,5 po)Largeur : 42,68 cm (16,8 po)
  • Support:
  • Mouvement et style:
  • Période:
  • État:
    bords usés, coin inférieur gauche plié et quelques taches mineures.
  • Adresse de la galerie:
    Surfside, FL
  • Numéro de référence:
    1stDibs : LU38214583712

Plus d'articles de ce vendeur

Tout afficher
Vintage russe ukrainien Scène de Shtetl judaïque lithographie
Par Anatoli Lvovich Kaplan
Lithographie Judaïque signée et datée au crayon. Anatoli Lwowitch Kaplan était un peintre, sculpteur et graveur russe, dont les œuvres reflètent souvent ses origines juives. Son pèr...
Catégorie

Milieu du XXe siècle, Moderne, Estampes - Figuratif

Matériaux

Lithographie

« Stand up Tragedy » Marcus Chong, dessin original à l'encre, théâtre, caricature d'art
"Stand up Tragedy" - Jack Coleman, Marcus Chong & Charles Cioffi Samuel Norkin (10 janvier 1917 - 30 juillet 2011) est un dessinateur de Brooklyn, né à New York, qui s'est spécialisé...
Catégorie

20ième siècle, Modernisme américain, Dessins et aquarelles

Matériaux

Papier, Encre de Chine

Mon ami HARVEY DEAN est en train de
Par Gottfried Salzmann
Gottfried Salzmann, né le 26 mars 1943 à Saalfelden près de Salzbourg en Autriche, est un peintre autrichien. Il vit et travaille en France (entre Paris et Vence) depuis 1965. Il étudie de 1963 à 1965 à l'école des beaux-arts de Vienne puis, de 1965 à 1968, aux Beaux-Arts de Paris. Il a exposé pour la première fois en 1969 à Salzbourg. Il peint à l'aquarelle, est également dessinateur, graveur et photographe. Il lui arrive de peindre sur ses tableaux lorsqu'il quitte l'aquarelle. En 1989, il illustre par des lithographies Situations de New York de Jean-Paul Sartre (édition Les Bibliophiles de France ). Les prix : 1972 : Prix du dessin David-Weill, Paris - Prix Theodor Körner, Vienne 1975 : Grand prix du dessin de la "Salzburger Wirschatskammer". 1977 : 1er prix international d'aquarelle à Rome. Expositions : Expositions personnelles Allemagne : Krefeld (Galerie Peerlings), Düsseldorf (Galerie Walther), Cologne (Galerie Boisserée), Munich (Galerie Gunzenhauser, Galerie Seifert-Binder), Hambourg (Lochte Gallery), Darmstadt Gallery Frankfurt, Stuttgart, Mainz, Schweinfurt, Nüremberg (photographies), Aix-la-Chapelle. Angleterre : Londres (Albermale Gallery) Steyr, Innsbruck (Galerie Bloch, Galerie Maier), Lusteneau (Galerie Neufeld), Klagenfurt (Autriche), Vienne (Galerie Würthle, Galerie Stubenbastei, Galerie Contact), Salzbourg (Galerie Welz), Linz (Oberösterreichisches Kunstverein, (Künsterhaus, Galerie Slama), Graz, Bozen Belgique : Bruxelles États-Unis : New York (Austrian Institute, KPF Gallery, Franklin Bowles Gallery), Washington DC (Bader Gallery). France : Paris (Galerie Flak, Galerie de l'Atelier Lambert, Galerie l'Œil Sévigné, Hôtel de Ville, Galerie Nichido, Galerie Étienne de Causans, Galerie Arcturus, Rouen (Centre d'art contemporain), Aix-la-Chapelle, Amiens (Maison de la culture), Deauville, Tours Hongrie : Budapest Japon : Tokyo (Nichido Gallery), Fukuoka (Nichido Gallery) Liechtenstein : Vaduz (Haas Gallery) Philippines : Manille Pologne : Varsovie Suisse : Berne (Galerie Vita), Bâle, Lausanne, Friborg (Galerie Ollier) Dernières expositions [ modifier Changez le code ] 2009: Galerie New Art City, Lille Gravures, photo-forts, aquarelles, Métairie Bruyère, Parly (89240) Dans les musées : 1973 : Maison de la culture d'Amiens 1982 : Musée de l'Albertina de Vienne 1987 : Staatliche Sammlungen Schweinfurt 1991 : Oberösterreichisches Landesmuseum Linz ; Metropolitan Museum of Manila ; Musée d'art moderne du Rupertinium de Salzbourg 1993 : Musée de la Seita, Paris 1996 : Centre d'art contemporain de Rouen (avec Nicole Bottet...
Catégorie

20ième siècle, Moderne, Dessins et aquarelles - Figuratif

Matériaux

Papier, Crayon

Man w Gun "Sleuth" dessin original à l'encre d'un théâtre, d'une caricature et d'une illustration d'art
Samuel &New (10 janvier 1917 - 30 juillet 2011) est un dessinateur de Brooklyn, né à New York, qui s'est spécialisé dans les caricatures de théâtre pendant plus de trente ans. Ses de...
Catégorie

20ième siècle, Modernisme américain, Dessins et aquarelles

Matériaux

Encre de Chine, Papier d'archives

Vintage russe ukrainien Scène de Shtetl judaïque lithographie
Par Anatoli Lvovich Kaplan
Lithographie Judaïque signée et datée au crayon. Anatoli Lwowitch Kaplan était un peintre, sculpteur et graveur russe, dont les œuvres reflètent souvent ses origines juives. Son pèr...
Catégorie

Milieu du XXe siècle, Moderne, Estampes - Figuratif

Matériaux

Lithographie

Nature morte avec Vera comme dessin original de Raphael
Par Josef Levi
Dans ce dessin délicat, l'artiste Josef Levi fait référence à l'histoire de l'art en combinant des figures au sein d'une même composition. Les deux personnages représentés dans cette...
Catégorie

années 1990, Contemporain, Dessins et aquarelles - Figuratif

Matériaux

Fusain, Crayon carbone

Suggestions

Cartoons politiques
Par George Goursat
Médium : Plume et encre sur carton Signature : Signé en bas à droite Une caricature politique d'un homme et d'une femme à une table de dîner.
Catégorie

Fin du XIXe siècle, Dessins et aquarelles - Figuratif

Matériaux

Encre, Planche, Stylo

Life Magazine Satirical Society - Illustration de bande dessinée
Barbara Shermund (1899-1978). Caricature satirique de la société, vers les années 1940. Gouache sur papier d'illustration épais, l'image mesure 17 x 14 pouces ; 23 x 20 pouces dans l...
Catégorie

années 1940, Réalisme, Peintures - Figuratif

Matériaux

Gouache

Elle ne l'a jamais poursuivi, Illustration de bonne maison
Par Charles D. Mitchell
Date : 1923 Médium : Dessin Signature : Signé en bas à gauche Contactez-nous pour connaître les dimensions exactes. publié dans le magazine Good Housekeeping de février 1923 pour u...
Catégorie

années 1920, Dessins et aquarelles - Figuratif

Matériaux

Peinture

Double ensemble de caricatures pour « Trois Penny Opera » et « The Iceman Cometh »
Par George Wachsteter
Médium : Plume et encre sur papier cartonné Signature : Signé en bas au centre Double série de caricatures de George Wachsteter (1911-2004) pour les reprises à succès Off-Broadway d...
Catégorie

années 1950, Dessins et aquarelles - Figuratif

Matériaux

Encre, Stylo

Leo G. Carroll et son entreprise pour « You Never Can Tell » (Vous ne pouvez jamais dire) (3)
Par George Wachsteter
Médium : Plume et encre sur carton d'illustration Signature : Signé en bas à droite sur un Tailles 8,00" x 6,00" et 9,00" x 14,00". Caricatures de George Wachsteter (1911-2004) de L...
Catégorie

années 1940, Dessins et aquarelles - Figuratif

Matériaux

Encre, Carton à dessin, Stylo

Illustration de costume de Broadway
Cette fabuleuse illustration représente un costume pour une production de Broadway. Gouache sur carton d'illustration, l'image mesure 10,5 x 16,5 pouces ; 15 x 22 pouces encadrée. ...
Catégorie

années 1960, Réalisme, Peintures - Figuratif

Matériaux

Gouache, Carton à dessin