Dessins et aquarelles - Figuratif - Rococo

Technique : gouache sur papier Dimensions : 9,5 cm (diamètre sans cadre), 19 cm x 19 cm avec cadre (à restaurer) Cadre d'époque : bois doré, à restaurer. Attribution : Suiveur de Lou...

Cet ensemble de quatre peintures italiennes anciennes du XIXe siècle sur papier, réalisées à la main avec de la gouache, de la détrempe et de l'aquarelle, présente plusieurs silhouet...

Impressionnant dessin de maître ancien d'une jeune femme, Cercle de François Boucher, 18e siècle. Le papier est monté sur un vieux Pass-partout. Crayon sur papier. Très bonne qualit...

Giaquinto est né à Molfetta:: au nord de Bari:: sur la côte adriatique:: mais sa principale formation artistique s'est faite à Naples:: dans l'atelier de Nicola Maria Rossi:: élève de Francesco Solimena:: et peut-être avec Solimena lui-même. Sa carrière a suivi les circonstances de son mécénat:: en grande partie en provenance d'Espagne. Il s'installe à Rome en 1740 et y reste:: créant un atelier et recevant de nombreuses commandes:: jusqu'à ce qu'il soit appelé à Madrid en 1753:: à la suite du décès du peintre de la cour Jacopo Amigoni. Giaquinto y reste pendant neuf ans:: recevant les trois postes de premier peintre du roi:: de directeur de l'Academia de San Fernando et de directeur de la manufacture royale de tapisserie de Santa Barbara:: à Madrid. Outre les nombreuses commandes de Giaquinto en Espagne:: dont l'impressionnante décoration de fresques du palais royal:: il a exercé une puissante influence non seulement sur ses propres élèves:: mais aussi sur toute une génération d'artistes espagnols. Giaquinto retourne à Naples en 1762 et y reste jusqu'à sa mort quatre ans plus tard. Le Mariage mystique de Sainte Catherine est une œuvre inédite:: mais incontestable:: de la maturité de Giaquinto. Son attribution a été confirmée par le Dr. Nicola Spinosa (communication écrite:: 9 décembre 2011):: qui date le tableau de la maturité de l'artiste dans la période après 1740 mais avant son départ de Rome pour l'Espagne en 1753. Dans cette composition brillamment exécutée:: on voit le Christ assis sur les genoux de la Vierge:: qui tend élégamment un drap blanc de la main droite. On voit le Christ glisser une alliance au doigt de Sainte Catherine d'Alexandrie:: qui s'agenouille devant les deux:: accompagnée de ses symboles : une couronne (sur sa tête):: une épée:: l'instrument de son martyre:: tenue par les deux anges en bas à gauche:: et la roue brisée de son supplice:: au premier plan. Joseph:: qui est rarement représenté dans les représentations de cette union spirituelle:: se tient derrière le groupe et contre une colonne:: tenant son bâton fleuri et un livre dans lequel il semble absorbé. Un paysage avec des chérubins volants apparaît au-delà de la balustrade à gauche. Sur cette période de la carrière de l'artiste:: Irene Cioffi a écrit : "Les années 1740 représentent la décennie la plus significative de Giaquinto à Rome. L'artiste a été admis à l'Accademia di S Luca en 1740. Quelque temps après:: il a ouvert un atelier et a été chargé de former tous les étudiants espagnols envoyés dans la ville papale pour perfectionner leur art. Les commandes les plus importantes de Giaquinto au cours de cette décennie ont été ses grands programmes décoratifs pour les églises de S Giovanni Calabita (c.. 1741-2) et Santa Croce in Gerusalemme (c. 1744):: qui a établi sa réputation internationale en tant que chef de file de l'école rococo romaine. Au cours de cette période:: son style s'éloigne des formes rococo des années 1730 pour s'orienter vers un classicisme plus solide qui rend hommage à la tradition du Grand Style:: tel qu'illustré par Maratti:: le dernier grand maître du baroque romain. Le goût du classicisme était particulièrement fort dans les années 1740:: lorsque Pompeo Batoni et le Français Pierre Subleyras...