Deux Femmes dans l'Herbe

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Aristide Maillol
Deux Femmes dans l'Herbe
1926

Name: Deux Femmes dans l'Herbe
Brand: Aristide Maillol
Rating: 5 (102 reviews)

3 500 $USPrix courant

À propos de cet article

Deux Femmes Dans L'Herbe Lithographie, 1926 Monogrammé au crayon, "M" par l'artiste en bas à droite (voir photo) Numéroté au crayon en bas à gauche ; (65/125) (voir photo) Edition : 125, plus 10 épreuves Provenance : Collection privée, Essex Fells, NJ Éditeur : Henri Petiet Editeur, Paris (tampon aveugle en bas à droite) Référence : Guerin 287 iii/III État : excellent Taille de l'image : 7 3/4 x 9 7/8 pouces Feuille : 13 1/4 x 15 5/8 pouces Aristide Maillol B. 1861, BANYULS-SUR-MER, FRANCE ; D. 1944, PERPIGNAN, FRANCE Aristide Maillol est né le 8 décembre 1861 à Banyuls-sur-Mer, un petit village de pêcheurs dans les Pyrénées françaises. En 1881, il s'installe à Paris et commence à postuler à l'École des beaux-arts, où il est finalement accepté en 1885. Il a étudié avec les peintres Alexandre Cabanel et Jean-Léon Gérôme, mais a été déçu par l'académisme strict de leur enseignement. En mai 1889, lors d'une exposition au café Volpini, Maillol rencontre des œuvres de Paul Gauguin, ce qui change l'orientation de son art. Au cours des années suivantes, il réalise des peintures stylisées de femmes, comme Mademoiselle Faraill au chapeau (1890). Gauguin lui propose de rejoindre les Nabis, un groupe de jeunes artistes influencés par l'impressionnisme et les éléments décoratifs de l'Art nouveau, dont font partie Maurice Denis et Édouard Vuillard. Maillol s'associe au groupe et expose ses œuvres en 1895 et 1896 à la galerie parisienne de Louis le Barc de Boutteville. Partageant l'intérêt des Nabis pour les arts décoratifs, Maillol se lance dans la tapisserie, expose au Salon des Beaux-Arts de Paris et ouvre un atelier dans sa ville natale en 1893. Cependant, en raison de la baisse de sa vue, Maillol commence à produire de petites sculptures en terre cuite. À 40 ans, en 1901, il est presque exclusivement sculpteur. Les statuettes de Maillol et ses œuvres ultérieures, plus monumentales, se concentrent sur la figure féminine, aux membres épais, symétriques et très archétypaux. Travaillant à une époque marquée par l'influence réaliste d'Auguste Rodin, Maillol mettait plutôt l'accent sur les qualités formelles du corps, plutôt que sur sa signification émotionnelle ou psychologique. En 1902, sa première exposition personnelle de tapisseries et de statuettes a lieu à la galerie d'Ambroise Vollard à Paris. Au cours des années suivantes, il produit et reproduit plusieurs œuvres et thèmes, dont La Méditerranée (1905), une figure mi-assise, mi-allongée, inspirée de sa femme, qu'il expose au Salon d'automne de 1905. Les figures de Maillol dégagent une impression de placidité, de stabilité et d'autonomie, même lorsqu'elles semblent en mouvement, comme dans la femme qui marche d'Ile-de-France (1925). Pour un monument public dédié au socialiste Louis Blanqui, Maillol a créé Action enchaînée (1905-08), un nu aux allures agressives. Maillol est revenu au travail bidimensionnel par intermittence au cours de sa carrière : en 1912, il a créé une série de gravures sur bois pour une édition des Eclogues de Virgile (vers 42-38 avant J.-C.) et, en 1939, des gravures pour les Chansons pour elle du poète Paul Verlaine (1891). Cependant, sa production principalement sculpturale de nus composés et harmonieux reste stylistiquement cohérente. En 1934, il rencontre Dina Vierny, âgée de 15 ans, qui devient son modèle et son amie et l'accompagne à Banyuls, où il travaille dans une quasi-solitude pendant la Seconde Guerre mondiale. Après la mort de Maillol dans un accident de voiture à Banyuls en 1944, Vierny a créé une fondation pour administrer sa succession, qui est devenue deux musées consacrés à son œuvre : Le Musée Maillol, à Paris et à Banyuls-sur-Mer. Des rétrospectives majeures de son œuvre ont été présentées dans de nombreux lieux, notamment au Museum of Modern Art, New York (1941) ; au Hirshhorn Museum and Sculpture Garden, Washington, D.C. (1951) ; à la Haus der Kunst, Munich (1962) ; au Guggenheim Museum (1975) ; et au Kunsthaus Zürich, Zurich (2012). Courtoisie : Musée Guggenheim

Créateur:
Aristide Maillol (1861-1944, Français)
Année de création:
1926
Dimensions:
Hauteur : 19,69 cm (7,75 po)Largeur : 25,09 cm (9,875 po)
Support:
Lithographie
Mouvement et style:
École française
Période:
1920-1929
État:
Adresse de la galerie:
Fairlawn, OH
Numéro de référence:
Vendeur : FA90721stDibs : LU14010551172

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