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(After) Serge Poliakoff
Composition abstraite colorée - Lithographie

1958

2 200 €
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À propos de cet article

(après) Serge Poliakoff - Composition abstraite colorée - Lithographie Publié dans la revue d'art de luxe, XXe Siecle 1958 Dimensions : 32 x 25 cm Éditeur : G. di San Lazzaro. Serge Poliakoff B. 1900, MOSCOU, RUSSIE ; D. 1969, PARIS Serge Poliakoff est né le 13e enfant sur 14, le 8 janvier 1900, à Moscou. Son père élevait des chevaux et fournissait la cavalerie du tsar. Élevé par une mère religieuse, Poliakoff allait à l'église presque quotidiennement lorsqu'il était enfant, et les couleurs vives et le pouvoir contemplatif et mimétique des icônes religieuses l'ont fasciné toute sa vie. Il a pris des cours de dessin dès l'âge de 14 ans, dans le cadre d'une éducation cultivée qui a brusquement pris fin avec la révolution russe de 1917. Il s'est enfui de l'Institut de peinture, de sculpture et d'architecture de Moscou, pour finalement arriver en Bulgarie. C'est là qu'il a commencé à faire des tournées en Europe au début des années 20 en se présentant comme un artiste de cabaret russe. Il a continué à se produire pendant les trois décennies suivantes pour compléter sa carrière de peintre naissante. Poliakoff s'installe à Paris en 1923 et commence à étudier la peinture en 1929, à l'Académie de la grande chaumière, à l'Académie Colarossi et à l'Académie Frochot, où il suit les cours d'Othon Friesz, un ancien Fauve, qui a peut-être influencé l'intérêt de Poliakoff pour la couleur saturée. La première exposition collective de Poliakoff a eu lieu à la Galerie Drouant-David en 1931 et sa première exposition individuelle en 1937 à la Galerie Zak, toutes deux à Paris. Il s'installe brièvement à Londres en 1935 et s'inscrit à la Slade School of Art en 1936. De retour à Paris en 1937, Poliakoff participe aux salons ouverts du jeudi dans l'atelier de Robert et Sonia Delaunay en 1938 et 1939, et se lie d'amitié avec Vasily Kandinsky. L'exposition à ce milieu a confirmé l'intérêt de Poliakoff pour la couleur, fondé sur une admiration pour Giotto, Simone Martini, Paul Gauguin et Otto Freundlich. Poliakoff a exposé sa première peinture abstraite en 1938 au premier Salon des Indépendants, auquel il a participé régulièrement jusqu'en 1945, date à laquelle la Galerie L'Equisse, à Paris, a présenté une exposition personnelle de ses œuvres. Aux côtés de Jean Dubuffet, Hans Hartung et Nicolas de Staël (l'engagement de ce dernier en faveur de l'art non objectif ayant particulièrement influencé l'artiste), Poliakoff est considéré comme un membre de la "nouvelle" École de Paris après la Seconde Guerre mondiale. Évitant les lignes et les formes empiriques ou trop géométriques, les toiles de Poliakoff investissent dans les qualités asymétriques et expressives associées à l'Abstraction lyrique, à l'Art informel, à l'Art autre et, peut-être le plus souvent, au Tachisme (du français tache). Il a produit ce que l'on appelle des poèmes plastiques, des œuvres axées sur la superposition de couleurs regroupées en formes linéaires sur la toile, avec des teintes médiatisées par la texture et tempérées par ses expériences de peinture monochromatique entre 1947 et 1950. Poliakoff reçoit le prix Kandinsky en 1947 et expose à la fin des années 1940 à la Galerie Denise René, à Paris, aux côtés de contemporains tels que César Domela, Auguste Herbin et Gérard Schneider. Il a contrasté des couleurs riches, presque semblables à des bijoux, dans ses toiles de la maturité, avant de revenir à des tons plus discrets dans les années 1960. Après avoir subi une crise cardiaque en 1965, il a commencé à travailler sur des toiles et des lithographies de plus petit format. Des expositions individuelles sont organisées à la Circle and Square Gallery, New York (1952), et au Palais des beaux-arts, Bruxelles (1953). Poliakoff a travaillé à la scénographie du ballet Contrè-point (1957) avec le chef d'orchestre Marius Constant et le chorégraphe Roland Petit. Juste après qu'il soit devenu citoyen français, une salle du pavillon français de la Biennale de Venise a été consacrée à son œuvre (1962). La Whitechapel Art Gallery, à Londres, organise sa première grande rétrospective (1963), et son œuvre est incluse dans la Biennale de Tokyo (elle reçoit le prix international en 1965). D'autres rétrospectives importantes ont été présentées au Kunstmuseum de Saint-Gall, en Suisse (1966), au Musée de Tel Aviv (1971-72), au Musée Fabre, à Montpellier, en France (1974), et à Lorenzelli Arte, à Milan (1978). Poliakoff est mort le 12 octobre 1969, à Paris.
  • Créateur:
    (After) Serge Poliakoff (1900 - 1969, Français, Russie)
  • Année de création:
    1958
  • Dimensions:
    Hauteur : 32 cm (12,6 po)Largeur : 25 cm (9,85 po)Profondeur : 1 mm (0,04 po)
  • Support:
  • Mouvement et style:
  • Période:
  • État:
  • Adresse de la galerie:
    Collonge Bellerive, Geneve, CH
  • Numéro de référence:
    1stDibs : LU16123591942

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