Passer au contenu principal
Vous voulez plus d'images ou de vidéos ?
Demander au vendeur plus d'images ou de vidéos
1 sur 9

Chaim Gross
Serigraphie internationale signée, corne d'abondance abstraite, fruits

1979

112,58 €
168,86 €33 % de remise
Expédition
Recherche du devis...
La promesse 1stDibs :
Garantie d'authenticité,
Garantie de remboursement,
Annulation sous 24 heures

À propos de cet article

"NOUVEAU INTERNATIONAL ECONOMIC ORDER" est une sérigraphie aux couleurs vives de l'artiste/sculpteur américain Chaim Gross, imprimée en 16 couleurs comprenant des nuances de jaune, de bleu, de violet, de rose saumon, d'orange, de rouge, de vert et de gris. Le "NEW INTERNATIONAL ECONOMIC ORDER" est un dessin abstrait contemporain composé de cercles concentriques. avec, au centre, une corne d'abondance débordant de fruits et de légumes multicolores - symbolisant l'abondance -, deux mains aux paumes tournées vers le haut de part et d'autre, et une paire de colombes de la paix violettes et bleues reposant sur la partie supérieure du centre. Chaim Gross Le "NOUVEL ORDRE ÉCONOMIQUE INTERNATIONAL" a été spécialement commandé par la Fédération mondiale des associations pour les Nations Unies (FMANU) pour son émission de timbres de janvier 1980, son enveloppe premier jour et son tirage signé à tirage limité. L'estampe est signée au crayon par l'artiste, numérotée et inscrite AP 98 (d'une édition de 100 épreuves d'artiste). Excellent état. Taille de l'impression - 8.5" x 11.0" non encadrée, signée à la main au crayon par Chaim Gross Imprimeur - VisTec Graphics Ltd, Rochester NY Chaim Gross,(1904 - 1991) était un sculpteur, artiste et enseignant, connu pour ses sculptures en bois, ses sculptures de figures humaines en mouvement, son imagerie religieuse, ses acrobates, ses mères et ses enfants. Chaim est né le 17 mars 1904 dans une famille juive de Galicie autrichienne, dans le village de Wolowa, dans les Carpates. En 1911, sa famille a déménagé à Kolomyia. Pendant la première guerre mondiale, les forces russes ont envahi l'Autriche-Hongrie ; au milieu de la tourmente, les Grosses ont fui Kolomyia. Ils sont revenus lorsque l'Autriche a repris la ville en 1915, réfugiés de la guerre. À la fin de la Première Guerre mondiale, Gross et son frère Avrom-Leib se rendent à Budapest, où Gross fréquente l'académie des beaux-arts de la ville et étudie avec le peintre Béla Uitz, bien qu'un an plus tard, un nouveau régime dirigé par Miklos Horthy prenne le pouvoir et tente d'expulser tous les Juifs et les étrangers du pays. Après avoir été déporté de Hongrie, Gross a commencé des études d'art à la Kunstgewerbeschule de Vienne peu avant d'émigrer à New York en 1921. Aux États-Unis, Gross poursuit ses études au Beaux-Arts Institute of Design, où il étudie la sculpture avec Elie Nadelman et d'autres, et à l'Art Students League, avec le sculpteur Robert Laurent. Il a également fréquenté l'Educational Alliance Art School, où il a étudié sous la direction d'Abbo Ostrowsky. À la fin des années 1920 et au début des années 1930, Gross expose aux Salons of America, aux Anderson Galleries et, à partir de 1928, au Whitney Studio Club (le précurseur du Whitney Museum of American Art). En mars 1932, Gross présente sa première exposition personnelle à la Gallery 144 de New York. Toujours en 1932, Gross épouse Renee Nechin (1909-2005), avec qui il a deux enfants, Yehuda et Mimi (Mimi Gross est une artiste basée à New York, et a été mariée à l'artiste Red Grooms de 1963 à 1976). En 1933, Gross a rejoint le PWAP (Public Works of Art Project) du gouvernement, qui est devenu le WPA (Works Progress Administration). Dans le cadre de ces programmes, Gross a enseigné et fait des démonstrations d'art, réalisé des sculptures pour des écoles et des collèges publics, et créé des œuvres pour des bâtiments fédéraux, notamment le bâtiment de la Commission fédérale du commerce, et pour les bâtiments de la France d'outre-mer et de la Finlande à l'Exposition universelle de New York de 1939. Gross a également été récompensé durant ces années par une médaille d'argent à l'Exposition universelle de 1937 à Paris. Chaim Gross, Sculpteur par Josef Vincent Lombardo, le premier livre important sur Gross, a été publié en 1949 et comprenait un catalogue raisonné de ses sculptures. Dans les années 1950, Gross commence à réaliser davantage de sculptures en bronze parallèlement à ses pièces en bois et en pierre, et en 1957 et 1959, il se rend à Rome pour travailler avec de célèbres fonderies de bronze, dont la fonderie Nicci. En 1959, un aperçu des sculptures en bois, en pierre et en bronze de Gross a été présenté dans le cadre de l'exposition Four American Expressionists organisée par Lloyd Goodrich au Whitney Museum of American Art, avec des œuvres d'Abraham Rattner, Doris Caesar et Karl Knaths. En 1963, Gross et sa famille quittent leur résidence de longue date au 30 W. 105th Street pour s'installer à Greenwich Village, après avoir acheté une maison de ville historique de quatre étages au 526 LaGuardia Place, qui est aujourd'hui la Renee & Chaim Gross Foundation. En 1974, le Smithsonian American Art Museum a organisé l'exposition Chaim Gross : Sculpture and Drawings, et en 1976, une sélection de l'importante collection de sculptures africaines historiques de Gross, constituée depuis la fin des années 1930, a été exposée au Worcester Art Museum dans The Sculptor's Eye : The African Art Collection of Mr. and Mrs. Chaim Gross. En 1977, Gross présente trois expositions rétrospectives : au Lowe Art Museum de l'université de Miami, puis au Montclair Art Museum, et au Jewish Museum de New York. En 1984, Gross a été intronisé à l'Académie américaine des arts et des lettres, avec Jacob Lawrence et Lukas Foss. Chaim Gross est décédé à New York à l'hôpital Beth Israel le 5 mai 1991 et a été enterré au cimetière Mount Lebanon à Queens, New York. À l'automne 1991, Allen Ginsberg a rendu un important hommage à Gross à l'Académie américaine des arts et des lettres, qui est publié dans leurs Actes. Biographie de l'artiste par la Renee & Chaim Gross Foundation NY
  • Créateur:
    Chaim Gross (1904-1991, Américain)
  • Année de création:
    1979
  • Dimensions:
    Hauteur : 21,59 cm (8,5 po)Largeur : 27,94 cm (11 po)
  • Support:
  • Mouvement et style:
  • Période:
  • État:
    Excellent état, non encadrée, n'a jamais été montée, couleurs vives, signée au crayon par Chaim Gross, documentation d'impression/ certificat d'authenticité inclus.
  • Adresse de la galerie:
    Union City, NJ
  • Numéro de référence:
    1stDibs : LU832313234672

Plus d'articles de ce vendeur

Tout afficher
Lithographie signée LIFE FORCE, cœur abstrait de forme libre, culture amérindienne
Par Lamar Briggs
LIFE FORCE est une lithographie couleur en édition limitée imprimée à l'aide de techniques de lithographie traditionnelles sur du papier d'archive Arches par Lamar Briggs (1935-2015)...
Catégorie

années 1970, Colorfield, Estampes - Abstrait

Matériaux

Lithographie

Lithographie signée FEMALE NUDE WITH FRUIT, moderniste abstraite, expressionniste nue
Par Sarah Heidt
FEMALE NUDE WITH FRUIT de l'artiste américaine Sarah Heidt, est une lithographie originale sur pierre, dessinée à la main et imprimée selon les techniques traditionnelles de lithogra...
Catégorie

années 1970, Expressionniste, Estampes - Nus

Matériaux

Lithographie

Lithographie signée HOPES FOR PEACE, colombe abstraite, couleurs à l'aérographe, artiste espagnol
HOPES FOR PEACE est une lithographie couleur réalisée à la main par l'artiste espagnol de renommée internationale Cristóbal Gabarrón et imprimée sur du papier d'archives Arches en 19...
Catégorie

années 1980, Contemporain, Estampes - Abstrait

Matériaux

Lithographie

Lithographie moderniste signée, style Matisse, formes de fleurs en or métallique
Par Yona Lotan
MODERNIST ABSTRACT est une lithographie originale dessinée à la main par l'artiste lituanien/israélien Yona Lotan (1926 - 1998). Composition abstraite moderne et vivante de fleurs et...
Catégorie

années 1970, Abstrait, Estampes - Abstrait

Matériaux

Lithographie

Lithographie abstraite 1 signée, dessin moderniste, formes de couleurs, bleu, jaune, rouge
Par Jan Voss
ABSTRACT 1 est une lithographie originale dessinée à la main par l'artiste allemand Jan Voss, imprimée à l'aide de techniques de lithographie manuelle sur du papier d'archive Artisti...
Catégorie

années 1970, Abstrait, Estampes - Abstrait

Matériaux

Lithographie

Lithographie signée, Historic 1984 Airlift Ethiopian Falasha Jews
Par Chaim Gross
OPERATION MOSES est une lithographie originale dessinée à la main par l'artiste/sculpteur américain Chaim Gross, vérifiée à la main et imprimée à partir de plaques lithographiques su...
Catégorie

années 1980, Contemporain, Estampes - Figuratif

Matériaux

Lithographie

Suggestions

« Anthunium », sérigraphie originale en couleur - Nature morte colorée signée par Hunt Slonem
Par Hunt Slonem
"Anthunium" est une sérigraphie originale en couleur de Hunt Slonem. L'artiste a signé et daté l'œuvre en bas à droite et a inscrit le numéro d'édition, AP 3/30, en bas à gauche. Cet...
Catégorie

années 1980, Estampes - Nature morte

Matériaux

Écran

Peinture émaillée Pop Art moderne de Chaim Gross Modernist du milieu du siècle dernier, édition limitée
Par Chaim Gross
Mod, Hippie era Peace art. Chaim Gross, né en 1904 à Design/One, en Autriche, a fait ses études au Beaux Arts Institute of Design et à l'Art Student's League de New York. L'œuvre de Chaim Gross a été fortement influencée par les expériences qu'il a vécues au cours d'une période de conflit international, la Seconde Guerre mondiale. Il avait quitté Wolowa pour s'installer à Kolomyia afin d'y recevoir une meilleure éducation, mais les Allemands sont venus occuper les lieux, tuant, violant et pillant. Gross et sa famille ont été chassés d'un village à l'autre. le suivant. Il écrit : "Nous dormions sur les toits et dans les champs, avec le bruit des canons toujours au loin". Il finit par s'installer à Budapest avec ses deux frères, où l'antisémitisme n'est pas aussi sévère, et c'est là qu'il commence à sculpter et à dessiner. Il y a même exercé quelques petits métiers d'orfèvre. À l'âge de dix-sept ans, Gross a immigré aux États-Unis, où se trouvait son frère aîné. Il y a été étudiant puis professeur à l'Educational Alliance dans le Lower East Side. L'enseignement est devenu une partie importante de sa philosophie, car il pensait qu'un artiste devait transmettre dans ses œuvres les connaissances qu'il avait reçues des autres. Il faisait partie d'une communauté d'artistes émigrés comprenant Raphael Soyer, Moses Soyer, Arnold Newman, Max Weber et David Weber. Sa fille est l'artiste Mimi Grooms et son gendre était Red Grooms. Les œuvres de Chaim Gross reflètent ses racines juives et autrichiennes ainsi que son éducation juive hassidique. Les personnages de son art reflètent l'esprit hassidique qui consiste à être heureux et à rendre les autres heureux. Dans ses pièces, les Juifs chantent et dansent pour célébrer le sabbat et les fêtes juives. On les voit se réjouir des grands cadeaux que sont l'amour et la vie. Chaim Gross a reçu un certain nombre de récompenses prestigieuses, notamment la médaille du mérite de l'Institut national des arts et des lettres en 1963 et la médaille d'or de la National Academy of Design en 1985. Il a souvent utilisé ses capacités créatives pour explorer et expérimenter les médias. Dans ses œuvres, il conserve une philosophie optimiste, même lorsqu'il est confronté à des sujets sombres tels que la guerre, la dépression et l'Holocauste. Il fait partie des collections du Museum of Modern Art, du Metropolitan Museum of Art, du Whitney Museum of American Art, du Philadelphia Museum of Art, de l'Art Institute of Chicago et du Tel Aviv Museum of Art, en Israël. Et les fonds du musée EIN HAROD : L'art israélien est représenté par les œuvres de Reuven Rubin, Zaritzky, Nahum Gutman, Mordechai Ardon, Aharon Kahana, Arie Lubin, Yehiel Shemi, Yosl Bergner et d'autres. La collection d'arts graphiques contient des dessins et des œuvres graphiques de Pissaro, Amedeo Modigliani, Jules Pascin, Marc Chagall (la quasi-totalité de son œuvre graphique) et de nombreux autres artistes. La collection de sculptures comprend des œuvres de sculpteurs juifs du monde entier, dont les principaux sculpteurs israéliens : Ben, Lishansky, David Palombo, Yehiel Sémi, Aharon Bezalel et Igael Tumarkin. De nombreux sculpteurs juifs de toutes les parties du monde, à commencer par Mark Antokolsky, sont représentés dans la collection. Dans la cour des sculptures, on trouve des œuvres de Chana Orloff, Jacob Epstein (les œuvres qu'il a léguées au Musée), Enrico Glicenstein, Loutchansky, Joseph Constant et Leon Indenbaum...
Catégorie

Milieu du XXe siècle, Moderne, Plus d'Art

Matériaux

Métal

Objets volants Galactiques signés 1977, lithographie en édition limitée
Par Pierre Alechinsky
Pierre Alechinsky Objet volant galactique - 1977 Impression - Lithographie sur papier Arches Archival 19'' x 27 ½ " inches Edition : Signé au crayon et marqué 8/100 Après avoir term...
Catégorie

années 1970, Abstrait, Estampes - Abstrait

Matériaux

Lithographie

Sérigraphie Pop Art de Hunt Slonem
Par Hunt Slonem
Artiste : Hunt Slonem, Américain (1951 - ) Titre : Hommage Année : 1980 Moyen : Sérigraphie, signée et numérotée au crayon Edition : AP 30 Taille de l'image : 22 x 25 pouces Ta...
Catégorie

années 1980, Pop Art, Estampes - Nature morte

Matériaux

Écran

Suite Canada - Oiseaux sérigraphiés signés
Par Yargo De Lucca
Sérigraphies originales de l'expressionniste allemand/canadien Yargo de Lucca (1925-2008), de la série "Suite Canada", un sérigraphies d'inspiration inuite, signées et numérotées ...
Catégorie

20ième siècle, Estampes - Animaux

Matériaux

Lithographie

Fruits de la lithographie Pop Art d' Edwina Sandys
Par Edwina Sandys
Edwina Sandys, Britannique (1938 - ) - Fruit, Année : 1976, Médium : Lithographie, signée et numérotée au crayon, Édition : Épreuve d'artiste, Dimensions : 22.5 x 30 in. (57.15 x 76....
Catégorie

années 1970, Pop Art, Estampes et éditions

Matériaux

Lithographie