Frede Christoffersen

« Grisgrav », danois moderne du milieu du siècle dernier, abstrait à la couleur jaune, 36/80

1962

« Legato 2 » - Sérigraphie géométrique abstraite chartreuse Sérigraphie abstraite géométrique avec champ de couleur chartreuse de Michael Hale (britannique, né en 1934). Présenté da...

Un ensemble de lithographies réalisées par la promotion 1989 du College of San Mateo, sous la direction de Patricia A. Pearce (américaine, née en 1948). Les pièces sont signées indiv...

Instant Nutriment #4, 1969 - Modern Pop Art Psychedelic Print Une impression psychédélique vintage, Instant Nutriment #4, 1969 par Peter Max (allemand, né en 1937). Non encadré. Li...

Ben Turpin Cameo - Vintage Pop-Art 1960's Psychedelic Figurative Print Affiche psychédélique vintage des années 1960, audacieuse et lumineuse, de Ben Turpin Cameo #3 par Peter Max ...

Kenneth Noland (1924 - 2010) est l'un des plus importants artistes et contributeurs à l'évolution de l'abstraction américaine. Il est l'une des figures les plus appréciées du mouvement Color-Field. Contrairement à nombre de ses contemporains, comme Helen Frankenthaler et Sam Gilliam, Noland ne s'est intéressé à la gravure que plus tard dans sa carrière. Et lorsque Noland a commencé à collaborer avec les graveurs de Tyler Graphics (et d'autres studios), il s'est davantage intéressé à l'utilisation de leurs applications pour réaliser des œuvres d'art uniques en leur genre. D'avril à août 1978, Noland a vécu une période intense et fructueuse de fabrication de papier et de gravure chez Tyler Graphics à Bedford, New York. Pendant son séjour, il a commencé avec 30 couleurs (stockées dans des seaux) qu'il a transformées en une centaine de couleurs qui apparaissent dans ses monotypes circulaires ou rayés. Cet exemple tiré de la La série Circle II est un paradigme du travail de Noland chez Tyler Graphics. L'œuvre se compose de cinq couches de pâte colorée combinées à une impression lithographique, mettant en évidence sa maîtrise de la technique et de la composition. Chaque anneau ou cercle de la composition a été créé à l'aide de moules remplis de couleurs que Noland ajoutait à la main. Il a adopté cette technique en raison de son caractère physique et intime. Contrairement à la peinture, où le pinceau se situe entre l'artiste et la composition, cette méthode est véritablement "pratique". Noland est surtout connu pour ses cibles, également appelées cercles concentriques, qui figurent parmi les œuvres les plus emblématiques et les plus recherchées de sa carrière. Son record de vente aux enchères de 4,25 millions de dollars est pour cette cible dynamique intitulée "Rocker" datant de 1958. Quel que soit le support, cette pièce est un bel exemple de l'une des cibles chères à Noland, ainsi qu'un trésor issu de ses expériences de création de monotypes. Figure éminente de l'exploration du Color Field, Noland met constamment en évidence l'interaction dynamique de la couleur avec son environnement. Sa nuance est évidente dans cette pièce, le fond luxuriant en écume de mer...

Kenneth Noland Thèmes et variations 1958-2000 (signé par Kenneth Noland), 2002 Monographie brochée sur papier rigide (signée et datée à la main par Kenneth Noland) Exemplaire officie...

Kenneth Noland Cible sans titre, 2004 Lithographie sur papier fabriqué à la main avec des bords décolorés Signée et numérotée au crayon sur le tirage limité à 75 exemplaires en bas d...

Ellsworth Kelly Germigny, 1973-76 Lithographie avec débosselage sur papier Rives BFK 300 grammes 34 x 41 pouces Édition de 16 Signé, numéroté et daté Germigny, créée par Ellsworth K...