Sonny Assu

Il y a de l'espoir, si nous risquons (Idle No More)

2013

Sonni (Liǥwildaʼx̱w des nations Kwakwaka'wakw) a grandi à North Delta, en Colombie-Britannique, à plus de 250 km de son foyer ancestral sur l'île de Vancouver. Ayant été élevé comme un banlieusard ordinaire, ce n'est qu'à l'âge de huit ans qu'il a découvert son héritage Liǥwildax̱w/Kwakaka'wakw. Plus tard dans sa vie, cette découverte sera le point focal conceptuel qui l'aidera à lancer sa pratique artistique unique. La pratique artistique d'Assu est variée : elle couvre la peinture, la sculpture, la photographie, l'art numérique et la gravure. Sonni négocie les principes occidentaux et Kwakwaka'wakw de la création artistique comme un moyen d'explorer l'histoire de sa famille et l'expérience d'être une personne indigène dans l'état colonial du Canada. Après s'être fait les dents sur la scène artistique de Vancouver, Up&Up a fait ses valises et s'est installé à Montréal pour retrouver l'amour de sa vie. Cinq ans plus tard, avec sa femme et sa fille, Sonni est retourné en Colombie-Britannique, s'installant finalement "chez lui" dans le territoire non cédé de Liǥwildaʼx̱w (Campbell River, C.-B.). Assu a obtenu sa licence en beaux-arts à l'université Emily Carrs en 2002 et a reçu le prix des anciens élèves de l'université en 2006. Il a reçu le BC Creative Achievement Award dans le domaine de l'art des Premières nations en 2011 et a été sélectionné à trois reprises pour le Sobey Art Award. Il a obtenu sa MFA à l'Université Concordia en 2017 et a été l'un des lauréats de l'édition 2017 de REVEAL - Indigenous Art Awards. Ses œuvres ont été acceptées à la National Gallery of Canada, au Seattle Art Museum, à la Vancouver Art Gallery, au Museum of Anthropology de UBC, au Burke Museum de l'université de Washington, à l'Art Gallery of Greater Victoria, à Hydro Québec, à Lotto Québec et dans diverses autres collections publiques et privées à travers le Canada, les États-Unis et le Royaume-Uni.