Susan Kaprov

White Light Visions n°3, noir et blanc, 28" x 36" motifs 1/10 édition

2020

Susan Kaprov est une artiste primée, connue pour sa pratique pluridisciplinaire qui englobe la photographie, la peinture, le dessin, l'animation vidéo, les impressions pigmentaires colorées à la main et l'émail cuit sur verre. Elle a réalisé d'importantes commandes d'art public aux États-Unis et à l'étranger, partageant son travail entre des projets publics majeurs et des œuvres d'art développées dans la solitude du studio. Bien que Kaprov soit diplômé en biologie et en histoire de l'art. Elle se considère comme une autodidacte, ses "professeurs" étant les grands musées, les bibliothèques et les collections publiques du monde entier. Elle utilise son studio comme un "laboratoire" et son travail comme une série d'"expériences" où les concepts et les idées qu'elle s'est imposés sont explorés en profondeur. En créant des groupes d'œuvres apparentées dans le même idiome général, elle peut travailler à travers leurs ramifications avec une liberté illimitée. Elle déclare : "Ma voix est en fait une collection de voix, toutes authentiques et résidant toutes en moi. J'essaie d'exprimer la nature dans toute son énergie sauvage et imprévisible et de la fusionner en quelque sorte avec l'aspect spirituel de mon expérience personnelle." Elle a réalisé d'importants projets d'art public pour des lieux tels que le programme d'art dans l'architecture de la General Services Administration pour le nouveau palais de justice fédéral de Jacksonville, Feder ; la Port Authority of New York & NJ ; la NASA ; le MetroTech Center NY ; la City University of New York (CUNY) ; la ville de Las Vegas, NV ; et la Connecticut Commission on the Arts. Elle a donné des conférences et dirigé des séminaires à la Harvard University School of Design, à la City University of New York, au Banff Center, au Canada, à Artists Talk on Art (ATOA), au Vassar College, entre autres. Les œuvres de Kaprov figurent dans les collections permanentes de musées du monde entier, tels que le Museum Boijmans-van Beuningan de Rotterdam, le Metropolitan Museum of Art NY, le MoMA NY, la Library of Congress, la Yale University Art Gallery, la Corcoran Gallery of Art, le Santa Barbara Museum of Art et le Whitney Museum of American Art, qui a récemment acquis seize de ses photomontages révolutionnaires. Des articles et des critiques de son travail ont été publiés dans le New York Times, Art News, Newsday, Art in America et dans de nombreuses autres publications. Lorsqu'il n'est pas en studio, Variously écrit et interprète des monologues dans divers cafés de New York et des environs.