Passer au contenu principal
Vous voulez plus d'images ou de vidéos ?
Demander au vendeur plus d'images ou de vidéos
1 sur 10

William Schwedler
Lithographie moderniste de Chicago, sérigraphie surréaliste de paysage architectural, 1970

1978

À propos de cet article

Orange, turquoise, rouge, abstrait surréaliste. Cette sérigraphie n'a jamais été encadrée. Elle est signée au crayon à la main "the estate of Wm Schwedler" et numérotée au crayon dans l'édition limitée. Il s'agit de 125 sur 200. Moderniste né à Chicago. Exposé à la Andrew Crispo Gallery et à la Tibor de Nagy Gallery. Schwedler n'a pu s'empêcher d'être influencé par le milieu artistique local, en particulier par ses contemporains et amis qui ont formé les Hairy Who au milieu des années 1960. Les peintures de Schwedler, du début à la fin de sa vie, sont empreintes d'une poésie surréaliste et abstraite, remplie de références aux paysages, à l'architecture, à la texture (craquelée), à la ligne (brisée, hachée et mise en pièces) et à la couleur délicate, mais voluptueuse. Il étudie à l'Art Institute of Chicago avec ses amis Cynthia Carlson, Jim Nutt, Art Green et Karl Wirsum, s'imprégnant des grains, des textures, des espaces et des structures surélevées de cette ville si américaine. Franz Schulze (Chicago Imagist Art, 1972) a observé à propos de Schwedler que "... son œuvre a pris son caractère fondamental au cours de ses années à Chicago. si la ville ne l'a pas formé, elle a certainement été le lieu où se sont produites ses expériences formatrices...". Il fait partie d'un cercle artistique comprenant Italo Scanga, Ernest Silva, Lee Jaffe et Donald Gill. Franz Schulze (Chicago Imagist Art, 1972 ) a observé à propos de Schwedler que "... son œuvre a pris son caractère fondamental pendant ses années à Chicago. si la ville ne l'a pas formé, elle a certainement été le lieu où ses expériences formatrices se sont produites...". Schwedler, artiste né et formé à Chicago, a été très marqué par le funk et s'est laissé aller à des titres humoristiques et à des images bizarres, mais ses couleurs, proches de celles d'Ed Paschke, qui semblent voilées par une fine gaze noire, ne s'accordent pas avec les plaisanteries. Il travaillait principalement de manière géométrique, faisant occasionnellement allusion à des figures par la peinture et le collage, et il accentuait parfois les formes en les construisant au Up&Up. Vers la fin, il peignait sur des bandes ondulantes de contreplaqué montées à quelques mètres du mur. Il s'agit d'un surréalisme qui projette un sens très peu humoristique de la décomposition de la matière, dans la tradition d'Ivan Albright. En 1974, il participe à l'exposition inaugurale de la Gallery Alessandra avec Curt Barnes, Charles Garabedian, Art Green, Michael Hurson, Jane Kaufman, Italo Scanga et Wm. Schwedler
  • Créateur:
    William Schwedler (1942 - 1982, Américain)
  • Année de création:
    1978
  • Dimensions:
    Hauteur : 104,14 cm (41 po)Largeur : 78,74 cm (31 po)
  • Autres éditions et dimensions:
    125 of 200Prix : 650 $US
  • Support:
  • Mouvement et style:
  • Période:
  • État:
    usure mineure dans les marges. jamais encadré.
  • Adresse de la galerie:
    Surfside, FL
  • Numéro de référence:
    1stDibs : LU38214207742

Plus d'articles de ce vendeur

Tout afficher
1970 Pop Art "Dancing Lessons #2" Sérigraphie verte, rose Mod Ballet Girl Print
Par Joanne Seltzer
il existe une pièce complémentaire sur un papier d'argent. Représentation d'une danseuse de ballet, superposée à des chèques de cours de danse annulés. Joann est née à Philadelphie...
Catégorie

années 1970, Modernisme américain, Estampes - Abstrait

Matériaux

Écran

Gravure et aquatinte figurative moderniste « l'artiste » Michael Mazur
Par Michael Mazur
Michael Mazur "L'Artistics Signé à la main et édité à partir de l'édition de 50 exemplaires. 1967 Michael Burton Mazur (1935-18 août 2009) était un artiste américain décrit par Will...
Catégorie

Début des années 2000, Modernisme américain, Estampes - Abstrait

Matériaux

Lithographie, Écran

Paysage architectural surréaliste "Fall for it" 1970s Chicago Modernist
Par William Schwedler
Cette sérigraphie n'a jamais été encadrée. Moderniste né à Chicago. Exposé à la Andrew Crispo Gallery et à la Tibor de Nagy Gallery. Schwedler n'a pu s'empêcher d'être influencé pa...
Catégorie

années 1970, Modernisme américain, Estampes - Abstrait

Matériaux

Écran

Lithographie architecturale moderniste de la scène de Chicago, artiste du Nevada
Jim McCormick est né à Chicago en 1936. Il a fréquenté l'université de Tulsa où il a obtenu une licence en art en 1958, puis un M.A. en peinture et gravure en 1960. Jim a rejoint la ...
Catégorie

années 1980, Modernisme américain, Estampes - Abstrait

Matériaux

Lithographie

Lithographie noir/blanc du moderniste américain Gregory Amenoff - Expressionniste abstrait
Par Gregory Amenoff
Gregory Amenoff (peintre abstrait américain contemporain, né en 1948), Titre : Haven, STATE II Lithographie, 1986 Édition 4/4 épreuve d'impression Taille de l'image : 21,5 x 30,75". Gregory Amenoff est un peintre qui vit à New York et dans le comté d'Ulster, à New York. Il a reçu de nombreux prix d'organisations telles que l'Académie américaine des arts et des lettres, le National Endowment for the Arts, le New York State Council on the Arts et la Tiffany Foundation. Il a présenté plus de cinquante expositions personnelles dans des musées et des galeries aux États-Unis et en Europe. Ses œuvres font partie des collections permanentes de plus de trente musées, dont le Whitney Museum of American Art, le Museum of Fine Arts de Boston, le Museum of Modern Art de New York et le Metropolitan Museum of Art. On retrouve dans ses œuvres l'influence de l'expressionnisme abstrait et du pop art, des formes biomorphiques aux teintes riches et aux textures épaisses avec couleurs exacerbées et formes abstraites et organiques, modernisme américain tardif. Installé à New York en 1979, l'artiste a été acclamé par la critique dans les années 1980 aux côtés de Terry Winters, Bill Jensen et Katherine Porter. L'artiste vit et travaille entre New York, NY et sa résidence dans la vallée de l'Hudson. Amenoff a été président de la National Academy of Design de 2001 à 2005. Il est l'un des membres fondateurs du conseil d'administration de la CUE Art Foundation à New York et occupe le poste de commissaire gouverneur de la CUE Art Foundation. Amenoff enseigne depuis dix-huit ans à Columbia, où il est titulaire de la chaire d'arts visuels Eve et Herman Gelman et où il dirige actuellement la division des arts visuels de la School of the Arts. Il est actuellement le vice-président de l'Académie nationale. En 2011, il a reçu la bourse John...
Catégorie

années 1980, Modernisme américain, Estampes - Abstrait

Matériaux

Lithographie

Aquatinte d'une femme moderniste californienne signée Susan Hall
Par Susan Hall
Susan Hall Signé à la main et numéroté Aquatinte Gravure Cette pièce a un air de Memphis Milano. Susan Townes vit et travaille à Point Reyes Station, en Californie, une ville situé...
Catégorie

années 1970, Modernisme américain, Estampes - Abstrait

Matériaux

Eau-forte, Aquatinte

Suggestions

JOSEF ALBERS, Hommage au carré (diptyque), 1971
Par Josef Albers
JOSEF ALBERS, Bottrop 1888 - New Haven 1976 Hommage au carré (diptyque), 1971 Sérigraphie originale en couleur. Exemplaires parfaits publiés en 1971 par Ives-Sillman Inc. à New Haven...
Catégorie

1970s, Modernisme américain, Estampes - Abstrait

Matériaux

Screen

«Indianapolis Museum of Art Inaugural Exhibitions », sérigraphie couleur, signée
Par Robert Indiana
"Indianapolis Museum of Art Inaugural Exhibitions", 25 octobre 1970, est un grand écran de soie abstrait géométrique coloré et audacieux qui attire l'attention. Il est signé en bas à...
Catégorie

années 1970, Modernisme américain, Estampes - Abstrait

Matériaux

Papier, Encre, Écran

Petite sculpture d'Anthony Velonis, exposition
Par Anthony Velonis
Anthony Artistics (1911-1997) était un artiste extrêmement novateur. Il a appris la technique de la sérigraphie (pour laquelle il a également inventé le terme "sérigraphie") en trava...
Catégorie

Milieu du XXe siècle, Modernisme américain, Estampes - Abstrait

Matériaux

Écran

Le ventilateur
Par Leonard Pytlak
Le ventilateur Sérigraphie en couleurs, années 1950 Signée et numérotée au crayon par l'artiste (voir photos). Edition : 40 (24/40) Condit : très bien. Taille de l'image : 25 1/8 x 1...
Catégorie

années 1950, Modernisme américain, Estampes - Abstrait

Matériaux

Écran

Eggbeater 1 : écharpe en soie en édition limitée de 34 pouces, pour le Whitney Museum
Par Stuart Davis
Stuart Davis Foulard en soie Eggbeater No. 1, vers 1980 Echarpe 100% soie 34 × 34 pouces (les dimensions les plus petites sont indiquées une fois l'écharpe pliée, afin de minimiser ...
Catégorie

Milieu du XXe siècle, Modernisme américain, Estampes - Abstrait

Matériaux

Soie, Écran

Prefatio, de la série graphique Tectonics
Par Josef Albers
Edition : 34. Cette impression est l'une des deux seules épreuves imprimées sur papier graphique. Imprimé par Reinhard Schumann, Hickory, Caroline du Nord. Reproduit dans Formulation...
Catégorie

20ième siècle, Modernisme américain, Estampes - Abstrait

Matériaux

Écran

Récemment consulté

Tout afficher