Abel Pann
Scène de la guerre
c.1930

Name: Scène de la guerre
Brand: Abel Pann
Price: 1432.36 AUD
Availability: InStock
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À propos de cet article

Cette œuvre d'art "Scène de guerre" c.1930 est une lithographie en couleur sur papier vélin par l'artiste letton/israélien Abel Pfeffermann Pan, 1883-1963. Elle est signée dans la pierre d'émission et numérotée 63/300 au crayon. Le format de l'image est de 16 x 21 pouces, celui de la feuille est de 18,25 x 24,5 pouces. Il est en excellent état et n'a jamais été encadré. À propos de l'artiste : Abel Pann (1883-1963) Né Abba Pfeffermann en Lettonie ou à Kreslawka, Vitebsk, en Biélorussie, il était un artiste juif européen qui a passé la majeure partie de sa vie adulte à Jérusalem. Pann a étudié les principes fondamentaux du dessin pendant trois mois avec le peintre Yehuda Pen de Vitebsk, qui a également enseigné à Marc Chagall[1] Dans sa jeunesse, il a voyagé en Russie et en Pologne, gagnant sa vie principalement comme apprenti dans des ateliers d'enseignes. En 1898, il se rend dans le sud, à Odessa, où il est accepté à l'Académie des Beaux-Arts. En 1903, il se trouve à Kishinev où il documente le pogrom de Kishinev par des dessins ; un effort qui aurait contribué à son autodéfinition comme artiste chroniqueur de l'histoire juive. Toujours en 1903, il s'installe à Paris, où il loue des chambres à La Ruche, un immeuble parisien (qui existe toujours) où vivent également Modigliani, Chagall, Chaim Soutine et d'autres artistes juifs. Pann a étudié à l'Académie française sous William-Adolphe Bouguereau. Il gagnait sa vie principalement en dessinant des images pour les journaux illustrés populaires de l'époque[1] En 1912, Boris Schatz, fondateur et directeur de la Bezalel Academy of Arts and Design, rend visite à Pann à Paris et l'invite à venir travailler à Jérusalem. En 1913, après avoir voyagé en Europe du Sud et en Égypte, Pann arrive à Jérusalem où il a décidé de s'installer pour la vie. Pann est allé voir Schatz et il a été décidé qu'il dirigerait le département de peinture de l'Académie Bezalel pendant plusieurs mois, pendant que Schatz entreprenait un vaste voyage de collecte de fonds à l'étranger. Selon le critique d'art Smadar Sheffi du Haaretz, une œuvre de cette période portant le simple titre Jérusalem montre un groupe de bâtiments au coucher du soleil "avec un ciel d'un orange flamboyant". La peinture est "plus expressive et abstraite que ce qui est typique de son travail", et Sheffi spécule que "la rencontre avec la ville" de Jérusalem a été une "expérience émotionnelle forte" pour l'artiste. Pann retourne en Europe pour régler ses affaires avant de s'installer définitivement dans le mandat britannique de Palestine, mais il est rattrapé sur le continent par la Première Guerre mondiale. Les peintures de Pann réalisées pendant la guerre s'avéreront être parmi "les plus importantes" de sa carrière. Il a réalisé de nombreuses affiches pour soutenir l'effort de guerre français. Il a également réalisé une série de cinquante dessins montrant l'extrême souffrance des communautés juives prises dans les combats entre l'Allemagne, la Pologne et la Russie. Le critique d'art Smadar Sheffi les considère comme "la partie la plus importante de son œuvre". Ces dessins "choquants" rappellent aux spectateurs modernes les représentations de l'Holocauste. Les dessins de Pann étaient destinés à servir de documentation journalistique des combats et ont été exposés avec succès aux États-Unis pendant la guerre[1] Selon l'autobiographie de Pann, les Russes, alliés des Français, ont refusé d'autoriser une exposition des dessins en France pendant la guerre. Selon le New York Times, les dessins ont été publiés à Paris pendant la guerre, mais le gouvernement est intervenu pour en bloquer la diffusion au motif qu'ils "portaient atteinte à un allié" (la Russie). À son retour à Jérusalem après la guerre, en 1920, Pann a pris un poste d'enseignant à l'Académie Bezalel et a écrit qu'il était sur le point de se lancer dans l'œuvre de sa vie, la peinture et le dessin de scènes de la Bible hébraïque. Il retourne brièvement à Vienne où il rencontre et épouse Esther Nussbaum et achète une presse lithographique, que le couple ramène à Jérusalem. Pann a commencé à travailler sur une série de lithographies destinées à être publiées dans une énorme Bible illustrée, et bien que cette série n'ait jamais été achevée, il est largement admiré pour la série de pastels inspirés par des histoires bibliques qu'il a commencée dans les années 1940. L'iconographie de ces œuvres est liée à l'orientalisme du XIXe siècle. Il fait partie d'un mouvement d'artistes juifs contemporains qui s'intéressent aux scènes bibliques, dont Ephraim Moses Lilien et Ze'ev Raban. Tous trois ont été influencés par l'Art nouveau et par le mouvement symboliste. Cette influence est visible dans "You shall not surely die", une lithographie colorée dans laquelle le serpent est représenté comme une femme aux seins nus. La lithographie rappelle le style d'Aubrey Beardsley. En 1924, Pann démissionne de son poste d'enseignant pour se consacrer à plein temps à la lithographie. Les lithographies ont connu un succès considérable lors de tournées internationales. Pann a déclaré au New York Times qu'il trouvait la plupart des Bibles illustrées ennuyeuses, accusant les nombreux artistes qui avaient illustré des Bibles avant lui de tendre "à donner l'impression que la Bible elle-même est un volume ennuyeux". Il a déclaré qu'il souhaitait présenter les personnages de la Bible comme "possédant les passions des êtres humains... avec leurs vertus et leurs vices, leurs amours et leurs haines". En particulier dans ses pastels, Pann a imaginé Rachel, Rebekah et d'autres femmes bibliques comme des jeunes mariées et a imaginé les adolescentes juives du Yémen qu'il a utilisées comme modèles ainsi que les jeunes filles bédouines, considérant à la fois les Yéménites et les Bédouins comme des types orientaux authentiques[2] Il les a fait poser dans des vêtements et des bijoux traditionnels élaborés pour les mariages et les festivals. Dans les années 20, période à laquelle Pann les peignait, les filles yéménites et bédouines se mariaient à l'âge de la puberté. Il a souvent saisi non seulement leur jeunesse et leur beauté, mais aussi l'anxiété d'une jeune fille sur le point d'épouser un homme qu'elle connaît à peine. D'autres pastels capturent la matriarche âgée Sarah, qui semble "absolument vivante", et les faits usés des ouvriers juifs yéménites de Jérusalem, posés comme des patriarches bibliques[2] L'œuvre de Pann révèle une familiarité intime avec le travail de Rembrandt, de James Tissot et d'autres peintres européens de scènes bibliques. Parmi ses approches les plus originales figure un pastel de la femme de Potiphar. Depuis des centaines d'années et entre les mains d'innombrables artistes, ce thème familier représentait conventionnellement une beauté mature séduisant un jeune innocent, Joseph. Selon le critique d'art Meir Ronnen, l'interprétation de Pann, un pastel de la fin de l'époque datant des années 1950, dépeint la femme de Potiphar comme une enfant gâtée, une fille extrêmement jeune et très ennuyeuse qui n'est "probablement qu'un des jouets de moindre importance d'un harem gubernatorial". Elle tourne son regard ennuyé vers le jeune israélite. Ronen la considère comme "la plus brillante de toutes les créations de Pann". Le plus jeune fils de Pann a été tué pendant la guerre d'indépendance israélienne. Après cette perte, il s'est tourné vers la peinture de scènes de l'Holocauste. Il est mort à Jérusalem en 1963. Expositions sélectionnées : Abel Pann peint la Bible, Musée d'Israël, Jérusalem. Conservateur : Yigal Zalmona. (2003)[1] " Abel Pann - Le peintre de la Bible ", catalogue de Shlomit Steinberg et Felix Salten, Musée juif, Vienne (2001)[6] Abel Pann, Galerie Mayanot, Jérusalem. (1987)[7] Paintings, Drawings, and Lithograph by Abel Pann," Art Institute of Chicago, (1920) [8] Livres et articles : Shlomit Steinberg (1991) The Image of the Biblical Woman as Femme Fatale in Abel Pann Works (Jérusalem) : Thèse de maîtrise, Université hébraïque Yigal Zalmona (2003), The art of Abel Pann : from Montparnasse to the Bible, Jérusalem : Le Musée israélien. Références : 1. "Painter of the Jewish fate ; The Abel Pann exhibition at the Israel Museum" (Peintre du destin juif ; l'exposition Abel Pann au Musée d'Israël) n'est pas qualifiée de rétrospective, mais dans l'introduction du catalogue, le directeur du Musée d'Israël, James Snyder, la définit comme "la première présentation muséale complète de son œuvre", Smadar Sheffi, 17.11.03, Haaretz. 2. "Les gens du livre de Pann." Meir Ronnen, 14 novembre 2003, Jerusalem Bost. 3. Abel Pann à la galerie Mayanot, 18 juin, Richard McBee, Jewish Press. 4. OLD TESTAMENT PICTURED ANEW ; Abel Pann, un artiste de Jérusalem, a travaillé huit ans à sa tâche difficile d'illustrer la Bible et elle est encore loin d'être terminée OLD TESTAMENT IS PICTURED ANEW", Louis Rich, 21 mars 1926, New York Times Sunday Magazine. 5. " Jerusalem Artist Paints New Bible Series ; Abel Pann Finds Usual Pictures Dull ", 7 décembre 1924, New York Times. 6. Galerie Mayanot 7. Galerie Mayanot 8. Exhibitions, Bulletin of the Art Institute of Chicago (1907-1951), Vol. 14, No. 1 (Jan., 1920), p.6.

Créateur:

Abel Pann (1883 - 1963, Russie)

Année de création:

c.1930

Dimensions:

Hauteur : 46,36 cm (18,25 po)Largeur : 62,23 cm (24,5 po)Profondeur : 0,26 mm (0,01 po)

Support:

Lithographie

Mouvement et style:

Réalisme

Période:

Début du XXe siècle