Andy Warhol, Campbell Soup - Art contemporain, édition limitée, cadeau, Pop, design

Afficher les articles similaires

Koak - Koak, Tous les amours sont égaux - Gravure signée, 2019, art contemporain.

Koak - Koak, La femme se présente sous de nombreuses formes - Estampe signée, 2019, Art contemporain.

Koak - Koak, Les familles s'entendent - Impression signée, 2019, art contemporain.

Isaac Maimon - Les Coquettes II, sérigraphie Pop Art d'Isaac Maimon

Jason Keeley - Jason Keeley, Gravity and Grace, impression en édition limitée, art figuratif contourné

Luis Miguel Valdes - « Dome », art cubain signé et encadré, sérigraphie originale en édition limitée 24x18in

Thomas McKnight - CATALINA

Thomas McKnight - CONCORD DE LA CONFIANCE

Julian Schnabel - Portraits de Julian Schnabel, Xavier Mascaro

Linda Le Kinff - Deux amoureux de la vie

Gilbert & George - Gilbert & George, The Singing Sculpture 1969-91, Art britannique, estampe signée

Isaac Maimon - Marie, sérigraphie contemporaine d'Isaac Maimon

Vous voulez plus d'images ou de vidéos ?

Demander au vendeur plus d'images ou de vidéos

1 sur 12

Andy Warhol, Campbell Soup - Art contemporain, édition limitée, cadeau, Pop, design
1970-2020

À propos de cet article

ANDY WARHOL Soupe Campbell, Tomate 1970-2020 Sérigraphie sur panneau de musée 88,9 × 58,4 cm (35 × 23 in) Tampon à l'encre bleue au verso, "Publié par Sunday B. Morning" et "remplissez votre propre signature". En parfait état. Non encadré Les boîtes de soupe Campbell d'Andy Warhol sont peut-être les images les plus connues de l'art moderne américain et sont devenues un symbole du Pop Art américain. Créée initialement sous la forme d'une série de trente-deux toiles en 1962, elle a été exposée pour la première fois à la Ferus Gallery de Los Angeles, et présentée ensemble comme des produits dans une épicerie. Entre les 32 parfums, il y a des différences et des imperfections subtiles, ce qui signifie qu'il s'agit vraiment d'art "élevé" sur un sujet "bas" - quotidien, facilement disponible ou apparemment banal. L'essence même du Pop Art. L'inspiration de Warhol pour cette série provient de sa vie personnelle. Il a expliqué : "J'avais l'habitude d'en boire. J'avais l'habitude de prendre le même déjeuner tous les jours, pendant 20 ans, je crois, la même chose encore et encore". Ce sens de la répétition était à la fois intériorisé par l'artiste et incarné par la culture commerciale de masse. "Je ne pense pas que l'art doive être réservé à quelques privilégiés. Je pense que ça devrait être pour la masse du peuple américain." -Andy Warhol À PROPOS DE L'ARTISTE Andy Warhol (1928-1987) est un artiste américain, figure de proue du mouvement Pop Art. Utilisant une variété de matériaux médiatiques allant de la photographie à l'art généré par ordinateur, les œuvres de Warhol explorent la relation entre l'expression artistique, la célébrité, la culture et la publicité qui a fleuri dans les années 1960. Issu de la pauvreté et de l'obscurité d'une famille d'immigrants d'Europe de l'Est à Pittsburgh, Warhol est devenu un aimant charismatique pour la bohème new-yorkaise. En 1960, il commence à produire ses premières toiles représentant Popeye et Dick Tracy. Après la mort de Marilyn Monroe en août 1962, il a commencé à travailler à partir de clichés du visage déjà légendaire de la star, qui avaient été largement diffusés par la presse mondiale. Son choix de sujets est clairement lié à une obsession de la mort - ses Marilyn, ses Ten Lizies (créées lorsque l'actrice Elizabeth Taylor était gravement malade), mais aussi son Elvis. Faisant partie de la série "Death and Disaster", les Marilyn Monroes d'Andy Warhol sont sans aucun doute des portraits iconiques de notre époque, explorant comme elles le font la fascination de l'artiste pour les images de mort et de beauté. Il a travaillé sur de nombreux supports en tant que peintre, graveur, illustrateur, réalisateur de films et écrivain, et a produit de nombreuses séries mondialement connues. La série Flower's d'Andy Warhol réinterprète un motif traditionnel qui traverse l'histoire de l'art, tandis que la série Cambell's Soup Can de Warhol représente les publicités imprimées et produites en masse qui l'ont inspiré depuis son enfance. Vers la fin de l'année 1962, l'artiste se tourne vers le procédé de la photo-sérigraphie, qui devient sa signature. De 1963 à 1968, année de sa mort, Warhol - entouré d'assistants dans son Studio The Factory - a porté le caractère industriel de son œuvre à son paroxysme. Warhol a fait l'objet de nombreuses expositions rétrospectives et de livres, ainsi que de longs métrages et de documentaires. Le musée Andy Warhol, situé dans sa ville natale, Pittsburgh, est le plus grand musée des États-Unis consacré à un seul artiste. Les œuvres d'Andy Warhol font partie des œuvres d'art les plus influentes de la seconde moitié du vingtième siècle, représentant les images les plus reconnaissables jamais produites. " Une fois que vous avez " compris " Pop, vous ne pouvez plus jamais voir un signe de la même manière. Et une fois que vous aurez pensé Pop, vous ne pourrez plus jamais voir l'Amérique de la même façon. " -Andy Warhol Andy Warhol (1928-1987) est un artiste américain, figure de proue du mouvement Pop Art. Utilisant une variété de matériaux médiatiques allant de la photographie à l'art généré par ordinateur, les œuvres de Warhol explorent la relation entre l'expression artistique, la célébrité, la culture et la publicité qui a fleuri dans les années 1960. Issu de la pauvreté et de l'obscurité d'une famille d'immigrants d'Europe de l'Est à Pittsburgh, Warhol est devenu un aimant charismatique pour la bohème new-yorkaise. En 1960, il commence à produire ses premières toiles représentant Popeye et Dick Tracy. Après la mort de Marilyn Monroe en août 1962, il a commencé à travailler à partir de clichés du visage déjà légendaire de la star, qui avaient été largement diffusés par la presse mondiale. Son choix de sujets est clairement lié à une obsession de la mort - ses Marilyn, ses Ten Lizies (créées lorsque l'actrice Elizabeth Taylor était gravement malade), mais aussi son Elvis. Faisant partie de la série "Death and Disaster", les Marilyn Monroes d'Andy Warhol sont sans aucun doute des portraits iconiques de notre époque, explorant comme elles le font la fascination de l'artiste pour les images de mort et de beauté. Il a travaillé sur de nombreux supports en tant que peintre, graveur, illustrateur, réalisateur de films et écrivain, et a produit de nombreuses séries mondialement connues. La série Flower's d'Andy Warhol réinterprète un motif traditionnel qui traverse l'histoire de l'art, tandis que la série Cambell's Soup Can de Warhol représente les publicités imprimées et produites en masse qui l'ont inspiré depuis son enfance. Vers la fin de l'année 1962, l'artiste se tourne vers le procédé de la photo-sérigraphie, qui devient sa signature. De 1963 à 1968, année de sa mort, Warhol - entouré d'assistants dans son Studio The Factory - a porté le caractère industriel de son œuvre à son paroxysme. Warhol a fait l'objet de nombreuses expositions rétrospectives et de livres, ainsi que de longs métrages et de documentaires. Le musée Andy Warhol, situé dans sa ville natale, Pittsburgh, est le plus grand musée des États-Unis consacré à un seul artiste. Les œuvres d'Andy Warhol font partie des œuvres d'art les plus influentes de la seconde moitié du vingtième siècle, représentant les images les plus reconnaissables jamais produites. " Une fois que vous avez " compris " Pop, vous ne pouvez plus jamais voir un signe de la même manière. Et une fois que vous aurez pensé Pop, vous ne pourrez plus jamais voir l'Amérique de la même façon. " -Andy Warhol

Année de création:
1970-2020
Dimensions:
Hauteur : 88,9 cm (35,01 po)Largeur : 58,4 cm (23 po)
Support:
Numérique,Écran
Mouvement et style:
Contemporain
Après:
(after) Andy Warhol (Américain)
Période:
XXIe siècle
État:
Adresse de la galerie:
Zug, CH
Numéro de référence:
1stDibs : LU1562211181052

Koak
Koak, Tous les amours sont égaux - Gravure signée, 2019, art contemporain., 2019

1 142 $US

Koak, La femme se présente sous de nombreuses formes - Estampe signée, 2019, Art contemporain.

Koak (Américain, né en 1981) Les femmes se présentent sous de multiples formes, 2019 Support : Impression risographique en cinq couleurs Dimensions : 43 x 28 cm (17 x 11 in) : 43 x 2...

Catégorie

XXIe siècle et contemporain, Contemporain, Estampes - Figuratif

Matériaux

Numérique, Écran

806 $US

Livraison gratuite

« Dome », art cubain signé et encadré, sérigraphie originale en édition limitée 24x18in

Par Luis Miguel Valdes

Luis Miguel Valdes (Cuba, 1949) "Dôme", 2021 sérigraphie sur papier épais Édition limitée à 10 exemplaires signé à la main au crayon œuvre d'art : 21 x 15 in. cadre : 24 x 18 in. Ré...

Catégorie

années 2010, Contemporain, Estampes - Figuratif

Matériaux

Papier, Écran

Luis Miguel Valdes
« Dome », art cubain signé et encadré, sérigraphie originale en édition limitée 24x18in, 2021

350 $US

Récemment consulté

Tout afficher