Passer au contenu principal
Vous voulez plus d'images ou de vidéos ?
Demander au vendeur plus d'images ou de vidéos
1 sur 6

Art Werger
Comme nous l'étions

2014

À propos de cet article

Comme nous l'étions Mezzotint imprimée sur papier Hannemuelle Copperplate, 2014 Signé et daté au crayon en bas à droite (voir photo) Titré en bas à gauche (voir photo) Cachet de l'éditeur, The Print Club of Cleveland, Lugt 2049b, dans le coin inférieur gauche du recto de la feuille. Imprimé par l'artiste à Cascade Press, Athens, Ohio Publié par The Print Club of Cleveland Publication No. 92, 2014. Edition : 270 Condit : Excellent Taille de l'image/de l'assiette : 8 7/8 x 12 3/4 pouces Taille de la feuille : 15 1/4 x 18 1/8 pouces Art Werger est né à Ridgewood, dans le New Jersey, en 1955. Il a obtenu une licence en beaux-arts à la Rhode Island School of Design en 1978 et une maîtrise en beaux-arts à l'université du Wisconsin en 1982. De 1982 à 2000, Werger a été professeur d'art au Wesleyan College de Macon, en Géorgie. Depuis 2000, il est directeur des fondations et professeur de gravure à l'université de l'Ohio à Athens, dans l'Ohio. Les impressions impressionnantes et intenses de Werger invitent le public à adopter de nouvelles perspectives et à considérer la scène qui se déroule comme s'il s'agissait d'un spectateur occasionnel. Il encourage les spectateurs à développer leur propre interprétation de l'action. M. Werger se passionne pour les complexités techniques de la presse écrite. Il utilise le plus souvent la mezzotinte, un type d'impression en taille-douce où l'artiste travaille du sombre vers le clair. Werger affine soigneusement ses images pour refléter la précision de ce processus. Les gravures d'Art Werger ont reçu de nombreux prix et ont été présentées dans de nombreuses expositions nationales et internationales. Elles font partie de collections d'entreprises et de musées tels que la Corcoran Gallery of Art à Washington, D.C., la Boston Public Library, le Brooklyn Museum, le Philadelphia Museum of Art et le Museum of Fine Arts à Boston. " Art Werger est né à Ridgewood, dans le New Jersey, en 1955. Il a obtenu une licence en beaux-arts à la Rhode Island School of Design en 1978 et une maîtrise en beaux-arts à l'université du Wisconsin en 1982. De 1982 à 2000, Werger a été professeur d'art au Wesleyan College de Macon, en Géorgie. Depuis 2000, il est directeur des fondations et professeur de gravure à l'université de l'Ohio à Athens, dans l'Ohio. Les impressions impressionnantes et intenses de Werger invitent le public à adopter de nouvelles perspectives et à considérer la scène qui se déroule comme s'il s'agissait d'un spectateur occasionnel. Il encourage les spectateurs à développer leur propre interprétation de l'action. M. Werger se passionne pour les complexités techniques de la presse écrite. Il utilise le plus souvent la mezzotinte, un type d'impression en taille-douce où l'artiste travaille du sombre vers le clair. Werger affine soigneusement ses images pour refléter la précision de ce processus. Les artistes expliquent : Grâce à la gravure et à la mezzotinte, les images que je crée placent le spectateur dans une relation active avec le sujet par le biais de diverses formes d'engagement, qui sont issues de l'histoire de l'art, du cinéma et des conventions graphiques. Mes sujets sont généralement représentés de manière réaliste, mais ils sont souvent observés sous des angles inhabituels ou recouverts d'indices supplémentaires. Ces points de vue aériens, ou couches superposées de la réalité, créent un engagement surchargé, présentant l'imagerie dans un équivalent visuel d'une histoire racontée par un narrateur omniscient dans une œuvre de fiction. Art Werger - As We Were As We Were est une mezzotinte réalisée à partir d'une seule plaque de cuivre. L'image a été réalisée selon la méthode traditionnelle qui consiste à bercer une plaque de cuivre à la main. Les hachures croisées d'une bascule de mezzotint sont répétées dans environ 12 directions différentes jusqu'à ce que la surface de la plaque soit complètement piquée. La surface dégrossie est ensuite brunie et grattée pour créer toutes les nuances de gris et de reflets. Le processus de basculement de la plaque a pris environ 3 semaines, et le travail sur l'image a été réalisé sur une période de 7 mois. L'image provient de références photographiques. J'ai pris ces photos directement à l'extérieur de la crypte des Capucins à Rome, en Italie, alors que j'attendais l'ouverture de la crypte au public. Je trouve souvent l'inspiration dans des images de personnes qui attendent les transports en commun ou qui se pressent à une réunion. Ce sont ces moments intermédiaires qui m'intriguent, des moments où les gens sont préoccupés par leur destination et semblent oublier le temps présent. Ils n'interagissent pas avec les autres personnes qui se trouvent juste à côté d'eux et perdent l'importance du moment. C'est dans ces moments-là que je vois des compositions qui méritent d'être immortalisées, un moment décisif où le placement et le geste désinvoltes de la forme humaine suggèrent une composition figurative classique. La crypte est un petit espace situé sous Santa Maria della Concezione dei Cappuccini, dans lequel les ossements de plus de 4 000 moines cappucins ont été disposés avec art pour décorer les murs des chapelles. L'effet est morbide et fascinant. Dans la toute dernière chapelle se trouve un panneau sur lequel on peut lire : "Tel que vous êtes, tel que nous avons été. Comme nous le sommes, vous le serez un jour". Ce rappel de notre mortalité est à l'origine du titre de la mezzotinte, As We Were. Les gravures d'Art Werger ont reçu de nombreux prix et ont été présentées dans de nombreuses expositions nationales et internationales. Elles font partie de collections d'entreprises et de musées tels que la Corcoran Gallery of Art à Washington, D.C., la Boston Public Library, le Brooklyn Museum, le Philadelphia Museum of Art et le Museum of Fine Arts à Boston. Pour une liste complète des collections et des expositions, le site wen de l'artiste." Par Margaret Dobbins
  • Créateur:
    Art Werger (1955, Américain)
  • Année de création:
    2014
  • Dimensions:
    Hauteur : 22,56 cm (8,88 po)Largeur : 29,85 cm (11,75 po)
  • Support:
  • Mouvement et style:
  • Période:
  • État:
  • Adresse de la galerie:
    Fairlawn, OH
  • Numéro de référence:
    Vendeur : FA123641stDibs : LU14016034092

Plus d'articles de ce vendeur

Tout afficher
Livre 1, ligne 192 : Satan on the Burning Lake
Par John Martin
Livre 1, ligne 192 : Satan on the Burning Lake Mezzotint, 1825 Signature gravée sous l'image (voir photo) Extrait du "Paradis perdu" de John Milton Publié par Septimus Prowett Imprim...
Catégorie

années 1820, Romantique, Estampes - Figuratif

Matériaux

Manière noire

Le banc de jardin
Par James Jacques Joseph Tissot
Le banc de jardin Mezzotinte et gravure sur chine collé crème couché sur papier vélin ivoire, 1883 Signé dans la plaque (voir photo) Condit : Brilliante impression quelques petites rousseurs dans la marge inférieure 1/4 de pouce sur les marges gauche et droite repliées pour l'encadrement. très légères taches de soleil à 1 1/2 pouces à l'extérieur de la marque de la plaque Taille de l'image/de l'assiette : 16 1/2 x 22 1/8 pouces Références : Beraldi 66 Wentworth 75 i/III, avant que le titre ne soit gravé Wentowrth affirme que l'édition dans les trois États est d'au moins 500. Le premier état comme semble être rare. Il s'agit de la version en mezzotinte d'une peinture portant le même titre. Les modèles de la composition étaient Kathleen Newton, sa fille Violet, sa nièce Belle et son fils Cecil, assis sur un banc dans le jardin de Tissot’s à St. John's Wood, Londres. La stylisation des personnages, tant dans la pose que dans le groupement, est un point fort du style ultérieur de TISSOT. Le Banc Jardin...
Catégorie

années 1880, Impressionnisme, Estampes - Figuratif

Matériaux

Manière noire

Symphony in White n° 2, The Little White Girl
Par James Abbott McNeill Whistler
Clifford James (actif de 1900 à 1930) D'après James Abbott NcNeill Whistler (1834-1903) Symphony in White n° 2, The Little White Girl Mezzotint couleur, 1922 Signé au crayon par Jame...
Catégorie

années 1920, Préraphaélite, Estampes - Figuratif

Matériaux

Manière noire

Si vous êtes trop cool, vous perdrez.
Par Darius Steward
Signé, daté et numéroté au crayon Imprimeur : Rebekah Wilhelm, Zygote Press, Cleveland Créé à Zygote Press, Cleveland, 2015, alors que l'artiste était artiste en résidence. Exposé...
Catégorie

années 2010, Contemporain, Estampes - Figuratif

Matériaux

Pointe sèche

Darius II
Par Darius Steward
Signé au crayon en bas à droite Edition : 3 impressions Signé, daté et annoté "1 sur 3" Exposé : Zygote Press, Cleveland, 2016 Tregoning & Co. 2017
Catégorie

années 2010, Contemporain, Estampes - Figuratif

Matériaux

Pointe sèche

Bras nus (The Practice #1)
Par Darius Steward
Bras nus (The Practice #1) Pointe sèche sur aluminium, 2019 Signé avec les initiales de l'artiste (voir photo) La première planche d'une suite proposée de 9 pointes sèches, toutes im...
Catégorie

années 2010, Contemporain, Estampes - Figuratif

Matériaux

Pointe sèche

Suggestions

V.I.I.
Par James Groleau
Médium : Mezzotint Taille de l'image : 7 x 5 pouces Le format de la feuille est de 11 x 15 pouces Edition de 50 Cette estampe est tirée de l'Élégie des os de sang, une suite de dix-...
Catégorie

XXIe siècle et contemporain, Contemporain, Estampes - Figuratif

Matériaux

Manière noire

Le rêve américain
Par Art Werger
Une banlieue américaine idéalisée, mais sans sortie... Les impressions à la mezzo-taille de Werger sont magistrales lorsqu'il s'agit de capturer une ambiance et de suggérer une hist...
Catégorie

années 2010, Contemporain, Estampes - Paysage

Matériaux

Manière noire

Une île - XXIe siècle, imprimé figuratif, édition limitée, noir et blanc
Par Ewa Kutylak
EWA KUTYLAK Elle est diplômée de l'Académie des Beaux-Arts de Wroclaw. Le sujet du travail de Kutylak oscille autour du symbolisme animal et végétal combiné à des représentations sty...
Catégorie

années 2010, Contemporain, Estampes - Figuratif

Matériaux

Papier, Pointe sèche, Manière noire

moment n° 345 (Fail)
Par Carrie Lingscheit
Carrie Lingscheit est originaire du Dakota du Sud, où son amour de la gravure a été galvanisé par sa participation à plusieurs ateliers estivaux de gravure de Frogman. Elle a obtenu ...
Catégorie

années 2010, Contemporain, Estampes - Figuratif

Matériaux

Pointe sèche, Manière noire, Eau-forte

Rondo est un objet de décoration
Par Jorge Alberto Mateos Suarez
Épreuve d'artiste signée et titrée. Portrait en mezzo-tinte d'un musicien jouant du baryton. Suarez est originaire du Mexique et expose au niveau international, il a remporté des p...
Catégorie

années 2010, Contemporain, Estampes - Portrait

Matériaux

Manière noire

Paysage de désolation - Mezzotint par Michel Estèbe - Fin 1900
Par Michel Estebe
Dimensions de l'image : 28,8 x 22,2 cm. Paysage désolé est une mezzo-tinte réalisée par Michel EstÈbe dans la seconde moitié du XXe siècle. L'œuvre d'art représente une vue d'un p...
Catégorie

Fin du 20e siècle, Contemporain, Estampes - Figuratif

Matériaux

Manière noire

Récemment consulté

Tout afficher