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Barbara A. WoodLullabye (Lullabye)Circa 1980
Circa 1980
À propos de cet article
Cette œuvre d'art est une sérigraphie originale (sérigraphie avec lithographie) de l'artiste américaine Barbara A. Wood, née en 1926. Elle est signée et numérotée 257/260 au crayon par l'artiste. La taille de l'image est de 16,5 x 20,25 pouces, la taille de l'encadrement est de 30,75 x 34,75 pouces. Il est magnifiquement encadré dans un cadre doré personnalisé, avec un passe-partout en tissu et un biseau couleur or. Elle est en excellent état.
Barbara A. Wood est originaire de l'Ohio. Elle est allée à l'école à Toledo et a obtenu son diplôme de fin d'études secondaires avec une bourse pour la Traphagen School of Fashion à New York. Ses professeurs ont trouvé son travail si créatif et expressif qu'ils l'ont encouragée à poursuivre les beaux-arts. Elle s'est inscrite et a terminé ses études formelles à la célèbre Art Students' League de New York. Elle s'installe en Californie du Sud où elle entame des études supérieures à l'Otis Art Institute et à la Pasadena School of Fine Arts.
Internationalement connue, elle a présenté d'importantes expositions personnelles aux États-Unis, en Australie, au Canada et en Angleterre. Ses œuvres font partie des collections de nombreuses célébrités ainsi que de collections privées dans le monde entier. Ses tableaux figurent dans les collections du cabinet de Sa Majesté le roi d'Arabie Saoudite, du président George H. W. Bush, du gouverneur de Géorgie Sonny Perdue, d'Elizabeth Taylor, de Hugh Hefner, de Jane Seymour, de Jerry Lewis, de Mickey Rooney, de Dick Van Dyke, de Dennis Weaver, d'Art Linkletter, de Ron Howard, de Gavin MacLeod et de bien d'autres encore.
- Créateur:Barbara A. Wood (1926, Américain)
- Année de création:Circa 1980
- Dimensions:Hauteur : 78,11 cm (30,75 po)Largeur : 88,27 cm (34,75 po)Profondeur : 4,45 cm (1,75 po)
- Autres éditions et dimensions:The image size is 16.5 x 20.25 inches, framed is 30.75 x 34.75 inchesPrix : 1 500 $US
- Mouvement et style:
- Période:
- État:
- Adresse de la galerie:San Francisco, CA
- Numéro de référence:Vendeur : wood lullabye1stDibs : LU66632381471
Barbara A. Wood
Barbara A. Wood (Américaine, née en 1926) est née et a grandi à Columbus, dans l'Ohio. Élevée par sa mère, sa grand-mère et son arrière-grand-mère, les personnalités et les difficultés de chacune de ces femmes sont devenues le catalyseur de son art. Enfant unique et souvent clouée au lit par des crises de pneumonie, Barbara a passé la plupart de son temps à peindre seule. Elle est allée à l'école à Toledo et a obtenu son diplôme d'études secondaires avec une bourse d'études à la Traphagen School of Fashion de New York. Ses instructeurs ont trouvé son travail si créatif et expressif qu'ils l'ont encouragée à poursuivre les beaux-arts. Elle s'inscrit et termine ses études formelles à l'Art Students League de New York. Elle s'est ensuite mariée et a déménagé en Californie du Sud. Elle entreprend des études supérieures à l'Otis Art Institute et à la Pasadena School of Fine Arts. Wood a présenté d'importantes expositions personnelles aux États-Unis, en Australie, au Canada et à Londres. Ses œuvres font partie des collections de nombreuses célébrités ainsi que de collections privées dans le monde entier. Ses peintures font partie des collections du roi d'Arabie Saoudite, du président George H. W. Bush, du gouverneur de Géorgie Sonny Perdue, d'Elizabeth Taylor, de Hugh Hefner, de Jane Seymour, de Jerry Lewis, de Mickey Rooney, de Dick Van Dyke, de Dennis Weaver, d'Art Linkletter, de Ron Howard, de Gavin MacLeod et de bien d'autres encore. Déclaration de l'artiste : Pour moi, la peinture est une joie, un défi, un accomplissement et une histoire d'amour. C'est un véhicule pour exprimer les impressions que j'ai tirées d'un monde tangible, où la couleur est la musique de la peinture.
À propos du vendeur
5,0
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Tout afficherPaysage
Par Carson Gladson
À propos de l'artiste :
Les "collages transparents" de l'artiste de la région de la Baie, Carson Gladon, combinent les éléments de la nature avec un mélange d'infographie et de peinture traditionnelle en utilisant des couleurs vives et pastel. Semblant " infuser les techniques des impressionnistes européens avec un soupçon de la délicatesse d'un écran de soie chinois ou japonais " (Deitch).
Sa carrière a débuté à l'âge de dix-neuf ans, lorsqu'il a remporté son premier prix en tant que peintre lors d'une exposition avec jury organisée au Long Beach Museum of Art en Californie. Il a ensuite reçu de nombreuses distinctions lors d'expositions individuelles ou avec jury et s'est consacré à l'enseignement de l'art. Professeur d'art pendant trente ans au El Camino Community College dans la baie de San Francisco, il enseigne la peinture, le dessin et le design.
Avec les compétences du dessin et de la photographie, il a créé un nouveau style qu'il appelle "collage transparent". Il utilise plusieurs couches d'images dans lesquelles tous les niveaux sont visibles, créant ainsi une luminosité dans laquelle le sujet semble entrer et sortir. La composition devenant presque abstraite utilise des graphiques informatiques, qu'il combine avec la peinture traditionnelle ou le pastel.
Les œuvres de Gladson font partie des collections permanentes du San Francisco Museum of Art et du Oakland Museum of Art. Ses œuvres font partie de nombreuses collections d'entreprise et privées, notamment celles de Fluor Corporation, Neiman Marcus, AT&T, Toyota, Price Waterhouse, Federated Stores, Bullocks Department Stroe, Cannell & Chaffin, Gibson, Dunn & Crutcher, Weyerhauser, Rutan & Tucker, Loeb & Loeb, Warner Brothers, Welton Becket...
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