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Paul Albert BESNARDConversation avec un artiste membre de James Abbott McNeill Whistler1900
1900
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Conversation avec un artiste membre de James Abbott McNeill Whistler
Conversation avec un artiste membre de James Abbott McNeill Whistler
Une gravure à la pointe sèche sur papier vélin par Paul Albert Besnard (France, 1849-1934)
Signé en bas à droite à la mine de plomb : ABesnard ; en bas à gauche à la mine de plomb : Delteil 128
Sur Van Gelder Cream Wove Papier ancien, 4 tranches de bois. Création d'un cira, 1900
Vue de l'image, 12,75 "H x 7,75 "W
Feuille, 12.75 "H x 9.75 "W
Tapis, 20 "H x 15 "W
Né le 2 juin 1849 à Paris sous le nom de Paul Albert Besnard, il est surtout connu pour ses œuvres idéologiques et décoratives, notamment ses fresques à la Sorbonne, à l'École de pharmacie, au plafond de la Comédie-Française, à la salle des sciences de l'Hôtel de Ville, à la mairie du Ier arrondissement et à la chapelle de l'hôpital de Berck, pour laquelle il a peint douze chemins de croix.
En 1866, le fils de parents artistes, âgé de dix-sept ans, commence ses études à l'école des Beaux-Arts de Paris. En 1874, Besnard remporte l'important prix de Rome, par lequel l'académie distingue les jeunes talents. Une partie de la bourse consiste en un séjour de plusieurs années à Rome. C'est à cette époque que Besnard épouse Charlotte Dubray, une sculptrice. Le couple vit en Angleterre, où Besnard expose à la Royal Academy de Londres entre 1881 et 1884. C'est à cette époque qu'il s'intéresse à la peinture de portrait anglaise, qui l'influencera durablement.
Dans les années qui suivent, Besnard rompt avec la tradition académique. En 1886, il présente au Salon de Paris le portrait de Madame Roger Jourdain, qui témoigne de son nouveau style caractéristique : Inspiré par le groupe d'impressionnistes contemporains de cette époque, Besnard tente de capter la lumière et la couleur dans ses œuvres. "Cependant, l'artiste n'était pas un impressionniste au sens propre ; il a adopté la technique pour l'analyse précise de l'éclairage, mais n'a pas entièrement partagé l'intérêt des impressionnistes pour la reproduction réaliste des impressions" (art-directory).
Besnard était un maître du métier et maîtrisait la peinture à l'aquarelle, au pastel et à l'huile, ainsi que la gravure. Il a trouvé ses motifs aussi bien dans la peinture de portraits que dans la peinture de paysages.
En 1913, Besnard est nommé directeur de la Villa Médicis à Rome ; en 1922, il devient directeur de l'Ecole des Beaux-Arts. En 1924, il devient le premier peintre depuis 1760 à être élu membre de l'Académie française, l'une des institutions les plus anciennes et les plus prestigieuses du monde intellectuel français.
Albert Besnard est décédé à Paris le 4 décembre 1934.
- Créateur:Paul Albert BESNARD (1849 - 1934)
- Année de création:1900
- Dimensions:Hauteur : 50,8 cm (20 po)Largeur : 38,1 cm (15 po)Profondeur : 3,31 mm (0,13 po)
- Support:
- Mouvement et style:
- Période:
- État:Très bon état, avec des marques de vieillissement normales sur le papier. Nouveau tapis sans acide.
- Adresse de la galerie:Soquel, CA
- Numéro de référence:Vendeur : RJA97051stDibs : LU54215689982
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5,0
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Présenté dans un cadre noir avec passe-partout.
Dimensions du cadre : 15.5 "H x 19.25 "W
Taille de l'image : 9.25 "H x 14 "W
Né à Edo sous le nom de Tokutaro Ando, Hiroshige Up&Upawa grandit dans une famille de samouraïs mineurs. Son père appartenait à la force de lutte contre les incendies affectée au château d'Edo. C'est là qu'Hiroshige a été initié à l'art : la légende veut qu'un collègue pompier lui ait enseigné l'école de peinture de Kano, bien que le premier professeur officiel d'Hiroshige ait été Rinsai. Bien qu'Hiroshige ait essayé de rejoindre le Studio de Toyokuni Utagawa, il en a été écarté. En 1811, le jeune Hiroshige entre en apprentissage auprès du célèbre Toyohiro Utagawa. Un an plus tard, il reçoit le nom d'artiste Hiroshige. Il abandonne bientôt son rôle au sein du service des pompiers pour se consacrer entièrement à la peinture et à la conception d'imprimés. Pendant cette période, il étudie la peinture, intrigué par l'école Shijo. Le génie artistique de Hiroshige est passé largement inaperçu jusqu'en 1832.
Dans sa série révolutionnaire d'estampes japonaises, Les 53 stations du Tokaïdo (1832-1833), Hiroshige Utagawa...
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Stage 48 des 53 étapes du Tokaido - Bloc de bois japonais sur papier de riz
Par Utagawa Hiroshige
Stage 48 des 53 étapes du Tokaido - Bloc de bois japonais sur papier de riz
Gravure sur bois de vendeurs de vêtements par Utagawa Hiroshige (japonais, 1797-1858). Imprimée à l'origine en 1833, cette scène représente la gare de Seki sur la route du Tokaïdo, avec des voyageurs devant un magasin de vêtements pour hommes vendant des chapeaux et des kimonos courts. Il y a aussi des gens qui se tiennent à l'entrée d'une zone clôturée, près de quelques boutiques fermées avec des motifs peints sur du tissu.
Présenté dans un cadre noir avec passe-partout.
Dimensions du cadre : 15.5 "H x 19.25 "W
Taille du papier : 9,5 "H x 13,75 "W
Né à Edo sous le nom de Tokutaro Ando, Hiroshige Up&Upawa grandit dans une famille de samouraïs mineurs. Son père appartenait à la force de lutte contre les incendies affectée au château d'Edo. C'est là qu'Hiroshige a été initié à l'art : la légende veut qu'un collègue pompier lui ait enseigné l'école de peinture de Kano, bien que le premier professeur officiel d'Hiroshige ait été Rinsai. Bien qu'Hiroshige ait essayé de rejoindre le Studio de Toyokuni Utagawa, il en a été écarté. En 1811, le jeune Hiroshige entre en apprentissage auprès du célèbre Toyohiro Utagawa. Un an plus tard, il reçoit le nom d'artiste Hiroshige. Il abandonne bientôt son rôle au sein du service des pompiers pour se consacrer entièrement à la peinture et à la conception d'imprimés. Pendant cette période, il étudie la peinture, intrigué par l'école Shijo. Le génie artistique de Hiroshige est passé largement inaperçu jusqu'en 1832.
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Gravure sur bois de bateaux dans un port par Utagawa Hiroshige (Japonais, 1797-1858). Publiée à l'origine vers 1850, cette scène est le numéro 18 des 53 stations du Tokaïdo. Deux bateaux se trouvent dans un port naturel, près de la rivière Okitsu. Au loin, on aperçoit une ville sur la côte, nichée dans les montagnes. Derrière la première chaîne de montagnes, un grand pic blanc s'élève de façon spectaculaire (probablement le mont Fuji). Cette pièce est également appelée "Reisho Tokaido".
Présenté dans un cadre noir avec passe-partout.
Taille du cadre : 15.5 "H x 19.25 "W
Taille de l'image : 9.25 "H x 14 "W
Né à Edo sous le nom de Tokutaro Ando, Hiroshige Up&Upawa grandit dans une famille de samouraïs mineurs. Son père appartenait à la force de lutte contre les incendies affectée au château d'Edo. C'est là qu'Hiroshige a été initié à l'art : la légende veut qu'un collègue pompier lui ait enseigné l'école de peinture de Kano, bien que le premier professeur officiel d'Hiroshige ait été Rinsai. Bien qu'Hiroshige ait essayé de rejoindre le Studio de Toyokuni Utagawa, il en a été écarté. En 1811, le jeune Hiroshige entre en apprentissage auprès du célèbre Toyohiro Utagawa. Un an plus tard, il reçoit le nom d'artiste Hiroshige. Il abandonne bientôt son rôle au sein du service des pompiers pour se consacrer entièrement à la peinture et à la conception d'imprimés. Pendant cette période, il étudie la peinture, intrigué par l'école Shijo. Le génie artistique de Hiroshige est passé largement inaperçu jusqu'en 1832.
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