Lunettes

Afficher les articles similaires

Eric Orr - Falling For You

Eric Orr and Keith Haring - Répéter

John CRASH Matos & Eric Orr - Enchanté de vous rencontrer à nouveau

Sean Gannon - Tunnel de fumée

Murmure - Murmure - Garbage Tail - Édition principale - Impressions d'art urbain graffiti

Matt Gondek - MIGHTY VIBRAS (plus de VIBRAS)

Shepard Fairey - Impression signée Shepard Fairey 2013 God Saves & Satan invests Street Art Guns Urban

Shepard Fairey - Impression Flower Power de Shepard Fairey chantant et numérotée Obey

Shepard Fairey - Shepard Fairey Mujer imprimé fatal lettres « Obey Giant Chop Peace Woman »

Phlegm - Phlegm - Chapeaux sur mesure - Urban Graffiti Street Art

Zedsy - Zedsy - Poison Apple 2 - Édition dorée - Urban Graffiti Street Art

Zedsy - Zedsy - Poison Apple 2 - Édition vert nuit - Urban Graffiti Street Art

Vous voulez plus d'images ou de vidéos ?

Demander au vendeur plus d'images ou de vidéos

1 sur 8

Shepard Fairey
Lunettes
1997

Name: Lunettes
Brand: Shepard Fairey
Rating: 5 (4 reviews)

À propos de cet article

INFORMATIONS TECHNIQUES : Shepard Fairey Lunettes 1997 Sérigraphie 24 x 18 in. Edition de 250 Signé au crayon et numéroté. Accompagné d'un COA de GREGG SHIENBAUM FINE ART Condit : Cet ouvrage est en excellent état. Cadre : Cette œuvre est encadrée dans un fin cadre en aluminium noir avec un verre plexi qui laisse parfaitement apparaître les marges et les coins de l'estampe. À PROPOS DE CE TRAVAIL : Cette estampe a été réalisée à partir d'une affiche de film intitulée Odinnadstaty (Le Onzième), réalisée par Vladimir et Georgi Stenberg en 1928. Shepard Fairey utilise ce symbole comme méthode de "propagande inversée". En créant des images d'aujourd'hui qui ressemblent aux affiches de propagande de l'Europe de l'Est du début du XXe siècle, Shepard Fairey diffuse son message de paix et d'espoir d'une manière très reconnaissable, mais très positive. Ces œuvres sont faciles à lire et Shepard Fairey est peut-être le meilleur illustrateur graphique actuel. Ses dessins et motifs classiques ajoutent un élément supplémentaire à l'œuvre, lui conférant cette caractéristique propre aux beaux-arts qui rend son travail instantanément reconnaissable. Son nom de rue, OBEY, n'est pas un message vous ordonnant de lui obéir, pas plus qu'il ne vous dit d'obéir à eux, Naturellement, quand tout le monde vous dit de leur obéir, Shepard Fairey vous dit d'obéir à vous-même et à vos instincts naturels de bien et de paix. SUR L'ARTISTE : Frank Shepard Fairey (né le 15 février 1970) est un graphiste et illustrateur contemporain américain issu de la scène du skateboard. Il s'est d'abord fait connaître par sa campagne d'autocollants "Andre the Giant Has a Posse" (OBEY), en 1989, alors qu'il étudiait à la Rhode Island School of Design (RISD). Comme la plupart des artistes de rue, le Géant Obey avait pour but d'inspirer la curiosité et d'amener les masses à s'interroger sur leur relation avec leur environnement. L'autocollant n'a pas de sens, il n'existe que pour faire réagir les gens, pour qu'ils contemplent et cherchent un sens à l'autocollant. Ceux qui connaissent l'autocollant y trouvent simplement de l'humour et du plaisir. Ceux qui tentent d'en approfondir le sens ne font que s'accabler eux-mêmes et finissent souvent par condamner l'art comme un acte de vandalisme émanant d'une secte maléfique et clandestine. Dans un manifeste qu'il a écrit en 1990, et qui est depuis affiché sur son site web, il relie son travail au concept de phénoménologie de Heidegger. "Lorsque j'ai commencé à voir les réactions et à considérer les forces sociologiques à l'œuvre autour de l'utilisation de l'espace public et de l'insertion d'une image très accrocheuse mais ambiguë, j'ai commencé à penser qu'il y avait le potentiel de créer un phénomène." Son travail est devenu plus connu lors de l'élection présidentielle américaine de 2008, en particulier son affiche "Hope" de Barack Obama. Peter Schjeldahl, critique d'art au New Yorker, a qualifié l'affiche d'"illustration politique américaine la plus efficace depuis 'Uncle Sam Wants You'". La première exposition de Fairey dans un musée d'art, intitulée "Supply & Demand" comme son précédent livre, a eu lieu à Boston à l'Institute of Contemporary Art durant l'été 2009. L'exposition présentait plus de 250 œuvres sur une grande variété de supports : sérigraphies, pochoirs, autocollants, illustrations au rubylith, collages et œuvres sur bois, métal et toile. En complément de l'exposition de l'ICA, Fairey a créé des œuvres d'art publiques dans la ville de Boston. L'artiste explique ce qui le motive : "Le véritable message derrière la plupart de mes œuvres est "remettez tout en question"". Alors qu'il se rendait à la première de son exposition à l'Institute of Contemporary Art, Fairey a été arrêté pour deux mandats d'arrêt liés à des graffitis. Il a été inculpé de dégradation de biens pour avoir apposé des graffitis sur deux sites de la région de Boston, a déclaré un porte-parole du département de la police de Boston. Son arrestation a été annoncée aux fêtards par son ami de longue date Z-Trip, qui s'était produit lors de la première de l'ICA à la demande de Shepard Fairey. L'Institute of Contemporary Art de Boston le considère comme l'un des artistes de rue les plus connus et les plus influents d'aujourd'hui. Ses œuvres font partie des collections du Smithsonian, du Los Angeles County Museum of Art, du Museum of Modern Art de New York, du Museum of Contemporary Art San Diego, de la National Portrait Gallery de Washington, du Virginia Museum of Fine Art de Richmond et du Victoria and Albert Gallery. En 2011, Time Magazine a demandé à Fairey de concevoir sa couverture pour honorer "Le manifestant" en tant que personne de l'année dans le sillage du Printemps arabe, d'Occupy Wall Street et d'autres mouvements sociaux dans le monde. Il s'agit de la deuxième couverture de Fairey pour Time en tant que personne de l'année, la première étant celle de Barack Obama en 2008.

Créateur:
Shepard Fairey (1970, Américain)
Année de création:
1997
Dimensions:
Hauteur : 64,14 cm (25,25 po)Largeur : 48,9 cm (19,25 po)Profondeur : 3,81 cm (1,5 po)
Autres éditions et dimensions:
Edition of 250Prix : 6 750 $US
Support:
Écran
Mouvement et style:
Art urbain
Période:
1990-1999
État:
Cette œuvre est en parfait état. Les angles sont nets, les bords sont parfaits et l'œuvre ne présente aucun problème.
Adresse de la galerie:
Miami, FL
Numéro de référence:
1stDibs : LU53831522123

The Connor Brothers
Tout ce qu'elle voulait, c'était être la personne la plus précieuse qui soit, 2017

Sean Gannon
Tunnel de fumée, 2020

2 350 $US

Murmure - Garbage Tail - Édition principale - Impressions d'art urbain graffiti

Par Murmure

Murmure - Grabage Tail - Edition principale - Tirages d'art urbain contemporain de rue À l'heure où l'observation des baleines devient de plus en plus populaire dans les Caraïbes, c...

Catégorie

années 2010, Art urbain, Estampes - Animaux

Matériaux

Couleur, Numérique, Giclée, Pigment, Pigment d'archive, Pigment de carbo...

Murmure
Murmure - Garbage Tail - Édition principale - Impressions d'art urbain graffiti, 2021

2 800 $US

MIGHTY VIBRAS (plus de VIBRAS)

Par Matt Gondek

Collaboration entre Matt Gondek et J Balvin. Impression sur bois de bouleau. Signé à la main et numéroté au verso par Matt Gondek. De l'édition de 300. Un certificat d'authenticité...

Catégorie