Passer au contenu principal
Vous voulez plus d'images ou de vidéos ?
Demander au vendeur plus d'images ou de vidéos
1 sur 9

Peter Milton
Intérieurs VII : La traine de Munich

1991

À propos de cet article

Intérieurs VII : La traine de Munich Robert E. Townsend, 1991. Gravure à l'eau-forte et à l'eau-forte à base de résiste avec raffinement à la main au fusain, au crayon, au stabilo et à la gomme sur papier vélin blanc BFK Rives, 20 x 36 pouces (507 x 914 mm), pleines marges. Signé, titré, daté et numéroté 51/175 par l'artiste au crayon, dans la marge inférieure. Une impression d'encre brillante avec des tons clairs et dégradés lumineux. En excellent état, avec une tache extrêmement mineure et superficielle de résidu d'adhésif beige clair au verso, discrète et non visible au recto, sans autres défauts visibles. Avec le cachet de l'imprimeur, Robert E. Townsend, dans la marge inférieure gauche. Une impression particulièrement fine en superbe état. [Milton 113]. Interrogé sur cette œuvre en particulier, Milton a déclaré que ses images préférées étaient ses images les plus sombres, en termes de thème, d'humeur et d'encre. Milton, qui a déclaré que son œuvre était imprégnée d'une conscience postmoderne du passé, s'est concentré ici de manière profondément personnelle sur un segment de l'histoire qui continue à nous hanter tous. L'œuvre, publiée en 1991, évoque l'une des périodes les plus sombres de l'histoire européenne, l'érosion et l'effacement de la culture européenne sous le fascisme et, finalement, la perte totale de l'humanité. The Train from Munich est une œuvre particulièrement pertinente et émouvante pour Milton, qui l'a créée pour sa femme, Edith, qui a fui Munich en 1939 alors qu'elle était enfant, grâce au légendaire Kinderstransport. Le Kinderstransport était un effort de sauvetage désespéré de la part du gouvernement britannique pour sauver autant d'enfants juifs que possible par chemin de fer avant que les frontières ne se ferment au bord de la Seconde Guerre mondiale. Les enfants ont laissé leurs parents derrière eux et sont montés seuls dans les trains, quittant le destin imminent de l'Allemagne nazie, ils sont arrivés en Grande-Bretagne en tant que réfugiés. Plus de 10 000 enfants ont échappé à l'holocauste grâce au Kinderstransport. Dans Train from Munich, l'image elle-même renferme une quantité presque incommensurable de symbolisme ; chaque centimètre de la matrice est un effort réussi pour affronter cette histoire d'une manière poignante à travers une série de motifs. On voit le Can disparaître dans un souvenir fantomatique du passé, allégorie de la désintégration de la culture, tandis qu'à travers les fenêtres on aperçoit un chien rampant et hargneux, portrait du berger d'Hitler, Blondi. Blondi n'est pas le seul personnage notable de la composition. Milton a souligné que la silhouette déclinante du portier de l'hôtel Metropole est inspirée de l'artiste et intellectuel Marcel Duchamp, et que le visage de la jeune fille qui regarde par la fenêtre du café est inspiré d'une composition photographique d'Eugène AGE, le visage du sujet original ayant été moulé dans le portrait d'Edith à l'âge de 12 ans. On peut également voir une figure dégonflée, hommage à René Magritte, assise, tête baissée, endormie sur un banc à gauche du Can. Cette figure est entourée dans le terminal par d'autres figures, aucune d'entre elles n'étant consciente, aucune d'entre elles n'étant éveillée, y compris un chien endormi non tenu en laisse. L'image de Raoul Wallenberg, le sauveur de milliers de juifs hongrois, est le point focal de l'exposition. Il fixe un escalier rempli de vapeur qui évoque la fumée des fours, regardant vers l'avenir, voyant ce que nous ne pouvons pas encore voir. Wallenberg tient un berger allemand, le seul chien en laisse de la composition. Et entre les deux figures allégoriques représentant l'humanité et la culture, Wallenberg et Duchamp, nous voyons le long couloir du Café devenir un tunnel, au bout duquel se trouve l'espoir sous la forme des phares du Train pour Munich.
  • Créateur:
    Peter Milton (1930, Américain)
  • Année de création:
    1991
  • Dimensions:
    Hauteur : 50,8 cm (20 po)Largeur : 91,44 cm (36 po)
  • Support:
  • Mouvement et style:
  • Période:
  • État:
    Une impression particulièrement fine en superbe état.
  • Adresse de la galerie:
    Middletown, NY
  • Numéro de référence:
    Vendeur : BH4421stDibs : LU1979210340182

Plus d'articles de ce vendeur

Tout afficher
Intérieurs I : Réunion de famille - Une scène pénétrante avec un hommage caché à Hidden
Par Peter Milton
Intérieur I : Réunion de famille 1984 Gravure et eau-forte sur papier vélin BFK Rives, 20 x 36 pouces (501 x 913 mm), marges complètes. Signé, titré, daté et numéroté 49/175 au cray...
Catégorie

années 1980, Modernisme américain, Estampes - Figuratif

Matériaux

Gravure, Eau-forte

Meubles de rangement pour bijoux de la cathédrale de Saint-Clément, Albi ; les Reredos
Par John Taylor Arms
Gravure à l'aquatinte sur papier vélin crème, 1 3/4 x 5 pouces (178x 127 mm), marges pleines. Signé, daté et portant l'inscription "Ed. 150" au crayon, dans la marge inférieure. Deux...
Catégorie

Milieu du XXe siècle, Modernisme américain, Estampes - Intérieurs

Matériaux

Eau-forte, Papier fait main, Aquatinte

Le cimetière de Stanwick
Par John Taylor Arms
Gravure sur papier vélin crème, 2 3/8 x 3/14 pouces (61 x 83), marges complètes. Signé, daté et portant l'inscription "IV" de la main de l'artiste. En très bon état. Fletcher ne ment...
Catégorie

Milieu du XXe siècle, Modernisme américain, Estampes - Intérieurs

Matériaux

Papier fait main, Eau-forte, Aquatinte

La tarte silencieuse
Par John Sloan
Eau-forte sur papier vélin crème, 135 x 107 mm, signée dans la planche, en bas à droite. Troisième état (sur 3), tiré du roman La jeune fille aux fleurs, vol. 2. par Paul de Kocks. E...
Catégorie

Début du 20ème siècle, Modernisme américain, Estampes - Figuratif

Matériaux

Papier fait main, Eau-forte

La forge
Par Sir David Young Cameron, R.A.
Une composition chaleureuse, dans le thème et le ton ; l'intérieur en bois grinçant d'une forge écossaise du 19ème siècle. Eau-forte et pointe sèche sur papier japonais vergé crème,...
Catégorie

Fin du 20e siècle, Moderne, Estampes - Intérieurs

Matériaux

Papier vergé, Pointe sèche, Eau-forte

La diligence de Beaucaire
Par Félix Hilaire Buhot
Paris : Lemerre, 1880. Eau-forte, pointe sèche, aquatinte (fond de poussière et fond d'esprit), crachat et roulette en noir sur papier vergé crème à bord plat, 6 3/4 x 4 1/2 pouces (...
Catégorie

années 1880, École française, Estampes - Intérieurs

Matériaux

Papier vergé, Pointe sèche, Eau-forte, Aquatinte

Suggestions

Bernard Sanders (amants)
Clairement Sanders (1906-1967) était passé maître dans l'art de ces gravures figuratives minimalistes. Tout est question d'atmosphère et de tension. En fait, il était apparemment...
Catégorie

Début du 20ème siècle, Modernisme américain, Estampes - Intérieurs

Matériaux

Pointe sèche, Eau-forte

Bernard Sanders, (figure mésopotamienne)
Il est clair que Sanders s'est inspiré d'anciennes figures mésopotamiennes. On y trouve même les ailes à plumes élaborées, fabriquées il y a environ 5 000 ans ! Il y a un "S" initia...
Catégorie

Début du 20ème siècle, Modernisme américain, Estampes - Intérieurs

Matériaux

Pointe sèche, Eau-forte

Bernard Sanders, (Femme nue avec orbe)
Les figures de Sander sont captivantes. Ici, une femme se tient debout, face à la droite, et touche un globe terrestre posé sur une surface plane, sans le bouger. Il a été difficil...
Catégorie

Début du 20ème siècle, Modernisme américain, Estampes - Intérieurs

Matériaux

Pointe sèche, Eau-forte

Bernard Sanders, (intérieur avec cinq hommes)
Le toujours très à la mode Bernard Sanders dessine un espace mystérieux avec des messieurs bien habillés. Signé au crayon.
Catégorie

Début du 20ème siècle, Modernisme américain, Estampes - Figuratif

Matériaux

Pointe sèche

Adele and the Ladies (Adele and the Ladies (Rochester's fashion conscious ward in Jane Eyre)
Par Fritz Eichenberg
Adèle, la fillette de 10 ans qui pourrait être la fille de Rochester et Céline dans "Jane Eyre", est scrutée par trois femmes. L'un d'eux est assis sur un canapé orné, avec un candél...
Catégorie

Début du 20ème siècle, Modernisme américain, Estampes - Figuratif

Matériaux

Laine, Gravure

Bernard Sanders, (Deux jeunes filles), vers 1925
Bernard Sanders (1906-1967) était passé maître dans l'art de suggérer des couches de sens. Ici, à première vue, il s'agit d'une étude de sœurs, posées pour montrer de subtiles différ...
Catégorie

années 1920, Modernisme américain, Estampes - Figuratif

Matériaux

Pointe sèche

Récemment consulté

Tout afficher