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Clinton AdamsNature morte de septembre - Modernisme du milieu du siècle1956
1956
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À propos de cet article
Clinton Adams, "September Still Life", lithographie, 1956, édition 20. Une superbe impression, sur papier vélin crème, avec de grandes marges (1 1/2 à 3 1/8 pouces) ; légère tonalité aux coins supérieurs gauche et droit de la feuille où elle a été précédemment reliée, autrement en excellente condition. Imprimé par le maître lithographe Lynton Kistler avec son cachet dans le coin inférieur gauche de l'image (le travail de Kistler est exposé au Smithsonian American Art Museum). Monté sur passe-partout selon la norme muséale, sans cadre. Rare.
Taille de l'image 252 x 352 mm (9 15/16 x 13 7/8 pouces) ; taille de la feuille 330 x 505 mm (13 x 19 7/8 pouces).
À PROPOS DE L'ARTISTE
Clinton Adams (1918-2002) est né à Glendale, en Californie. Il a étudié à l'université de Californie, à Los Angeles, où il a obtenu une licence en éducation en 1940 et une maîtrise en 1942. La même année, il expose pour la première fois à l'American Contemporary Gallery de Los Angeles et rejoint la faculté des arts de l'UCLA. Sa carrière d'enseignant est rapidement interrompue par le service militaire, où il sert comme sergent-major d'un bataillon de camouflage du génie dans les forces aériennes de l'armée.
En 1946, Adams retourne à l'UCLA et donne des cours de design, de technique et d'histoire de l'art. Sur la suggestion de son collègue Stanton Macdonald-Wright, il commence à créer des lithographies dans l'atelier de Lynton R. Kistler en 1948. En 1950, Adams a organisé sa première exposition personnelle à la UCLA Art Gallery, et son travail a été présenté lors de la première Biennale internationale de lithographie en couleur au Cincinnati Museum of Art. À cette époque, il participe largement à des expositions collectives dans tout le pays et enseigne à l'Otis Art Angels Institute de Los Angeles en 1953 et 1954. Cette année-là, Adams devient président du département d'art de l'université du Kentucky à Lexington. En 1957, il devient directeur du département d'art de l'université de Floride à Gainesville.
Au cours de l'été 1959, Adams entame des discussions avec June Wayne concernant son projet de création d'un atelier de lithographie et d'un programme de formation d'imprimeurs sous le parrainage de la Fondation Ford. En 1960, il retourne à Los Angeles pour devenir directeur associé de l'atelier de lithographie Tamarind, travaillant en étroite collaboration avec la directrice June Wayne et le directeur technique Garo Antreasian. En 1961, Adams a accepté le poste de doyen du collège des beaux-arts de l'université du Nouveau-Mexique à Albuquerque. Le soutien de la fondation à Tamarind arrivant bientôt à échéance, des plans ont été élaborés pour déplacer le magasin à Albuquerque, ce qui a permis à ses programmes de se poursuivre sous les auspices de l'Université du Nouveau-Mexique en 1962. C'est ainsi que l'Institut des Tamarins a rouvert ses portes sous la direction d'Adams.
Dans les années 1970, Adams a délaissé la création artistique pour se consacrer à l'administration, à l'enseignement, à la recherche et à l'écriture. Il a collaboré avec Garo Antreasian pour The Tamarind Book of Lithography : Art & Techniques, un manuel technique basé sur les innovations de l'atelier en matière de gravure. En 1973, il a publié une monographie sur les gravures de Fritz Scholder. L'année suivante, Adams a fondé la revue scientifique The Tamarind Technical Papers.
En 1976-77, Adams a occupé le poste de doyen associé intérimaire et de doyen des facultés à l'université du Nouveau-Mexique avant de retourner à l'enseignement. Son troisième livre, American Lithographers, 1900-1960 : The Artists and Their Printers, a été publié en 1983. En 1987, le musée d'art de l'université du Nouveau-Mexique a organisé une exposition rétrospective de ses peintures.
Après avoir pris sa retraite de l'enseignement et de l'administration en 1985, Adams a continué à peindre, à créer des gravures et à exposer régulièrement tout en poursuivant ses activités d'érudition jusqu'à sa mort en 2002.
Les œuvres d'Adams ont fait l'objet de plus de 60 expositions individuelles et sont représentées dans de nombreuses collections publiques, notamment au Amon Carter Museum of American Art, à l'Art Institute of Chicago, au Boston Museum of Fine Arts, au Brooklyn Museum, à l'université DePaul, au Krannert Art Museum (université de l'Illinois), au Los Angeles County Museum of American Art, au Metropolitan Museum of Art, au Museum of Modern Art, à la National Gallery of Art, au Norton Simon Museum, à la Smithsonian Institution, au Spencer Museum of Art, à l'université de Syracuse, au Victoria and Albert Museum (Londres), et au Walker Art Museum. Parmi les nombreuses distinctions qu'il a reçues, citons son élection à la National Academy of Design en 1987, l'attribution du Printmaker-Emeritus Award du Southern Graphic Council en 1998 et le Governor's Award for Outstanding Contributions to the Arts of New Mexico (prix du gouverneur pour sa contribution exceptionnelle aux arts du Nouveau-Mexique) en 1985.
- Créateur:Clinton Adams (1918 - 2002, Américain)
- Année de création:1956
- Dimensions:Hauteur : 25,25 cm (9,94 po)Largeur : 35,26 cm (13,88 po)
- Support:
- Mouvement et style:
- Période:
- État:
- Adresse de la galerie:Myrtle Beach, SC
- Numéro de référence:Vendeur : 999801stDibs : LU532312199632
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