Articles similaires à Groupe de huit fruits exotiques.
Vous voulez plus d'images ou de vidéos ?
Demander au vendeur plus d'images ou de vidéos
1 sur 9
UnknownGroupe de huit fruits exotiques.1880
1880
À propos de cet article
[ÉCOLE CHINOISE].
Groupe de huit fruits exotiques.
XIXe siècle, vers 1880.
Groupe de huit papiers d'aquarelle et de gouache représentant des fruits exotiques, bordés d'un ruban de soie turquoise et posés sur papier. Encadré et vitré, taille totale : 32,2 cm sur 24,1 cm.
La peinture à la molette ne semble pas avoir été adoptée pour la peinture avant 1820 environ. Certains musées européens affirment que leurs peintures sur moelle (souvent appelées à tort "papier de riz" ou "moelle de mûrier") datent de la fin du XVIIIe siècle, mais il ne semble pas y avoir d'exemples datables aussi anciens. On sait que le Kaiser Franz d'Autriche a acheté des albums à un consul général anglais, Watts, en 1826. Nous connaissons un comte italien qui a visité Canton en 1828 et qui avait plus de 350 peintures sur moelle dans ses bagages lorsqu'il est mort à Ambon deux ans plus tard. La British Library possède un album contenant six peintures et le journal d'un officier britannique en service qui les a envoyées d'Inde en 1829. Ces exemples et les récits contemporains de visiteurs de Canton suggèrent qu'il existait un commerce florissant de peintures à la moelle épinière au début des années 1830.
L'utilisation de la peinture en relief est probablement apparue pour répondre à la demande croissante de souvenirs de petite taille, peu coûteux et faciles à transporter, suite à la croissance massive du commerce avec la Chine dans le premier quart du XIXe siècle. Les peintures à l'huile, sur carton et sur toile, étaient coûteuses et difficiles à transporter chez soi. Les aquarelles d'exportation plus anciennes et plus prestigieuses avaient souvent été réalisées à une échelle plus grande et peintes sur du papier chinois fin ou sur du papier importé d'Europe. Les albums de peintures (et plus tard les petites boîtes en verre) étaient peu coûteux, légers, faciles à emballer et offraient une certaine protection aux images pendant le long voyage de retour. Comme beaucoup étaient vendus dans des albums et donc protégés de la lumière, ils conservent encore aujourd'hui leurs couleurs vives.
La moelle provient de la colonne centrale de tissu cellulaire spongieux de la tige d'un petit arbre appelé Tetrapanax Papyrifera, originaire du sud-ouest de la Chine. Il a été utilisé de diverses manières, certaines remontant à plusieurs siècles. À la cour impériale, les hommes et les femmes portaient des fleurs colorées faites de moelle dans leurs cheveux. Pour être utilisé en peinture, il est coupé à la main avec un couteau en fines feuilles à partir de courtes longueurs de tissu spongieux. La découpe est hautement qualifiée et les contraintes du processus font que les feuilles finies pour la peinture ne mesurent que rarement, voire jamais, plus de 30 cm sur 20. Les feuilles sont séchées, rognées et utilisées pour la peinture sans autre traitement.
En raison de la nature de la moelle et de sa structure cellulaire, la gouache utilisée par les Chinois s'est posée sur la surface et a produit un effet brillant et même étincelant. Il est possible d'obtenir des détails très fins, mais la moelle ne se prête pas aux aplats de couleurs que l'on retrouve dans les aquarelles européennes.
Carl Crossman, dans son livre The Decorative Arts of the China Trade (publié à l'origine sous le titre The China Trade), donne une excellente liste des peintres d'exportation avec une note sur ceux qui sont connus pour avoir peint sur la moelle. Il s'agit notamment de Tingqua, Sunqua et Youqua. De 1757 à 1842, Canton était le seul port chinois ouvert au commerce avec l'Occident et il n'est pas surprenant que sur les huit studios identifiés par Crossman comme produisant des œuvres sur la moelle, six se trouvaient à Canton.
Il semble que les années 1830 et 1840 aient été l'apogée de la peinture à la moelle. Les bases du commerce international, les "usines" au bord de l'eau sur les "Hongs" à Canton, où ils étaient produits, ont été partiellement brûlées pendant la première guerre de l'opium (1839-41) et totalement détruites dans un incendie en 1856. Les sociétés commerciales étrangères se sont ensuite installées à Honan, puis ont construit de nouveaux bureaux splendides sur des terrains récupérés sur l'île de Shamian, un peu en amont du fleuve. À la suite du traité de Nankin, en 1842, de nouveaux ports chinois ont été ouverts au commerce extérieur et Hong Kong est devenu un important centre commercial.
En 1860, les références à la Chine dans l'Illustrated London News, abondantes trois ans plus tôt, sont rares. Cela ne veut pas dire que la peinture sur moquette a cessé. Nicolas II a reçu des peintures à la moelle lors de sa visite à Canton en 1891 et le dernier empereur lui aurait envoyé un cadeau comprenant des peintures à la moelle en 1907 (bien qu'il puisse s'agir d'exemples de travaux bien antérieurs).
Les peintres sur moelle ne signent généralement pas leurs œuvres (la seule exception est Sunqua, dont le nom figure sur la face de trois peintures sur moelle).
Il existe des collections de peintures sur moelle épinière à l'Ashmolean, au British Museum, au Fitzwilliam, à l'Hermitage, au Peabody/Essex Museum dans le Massachusetts et au Hong Kong Museum of Art. Cependant, comme les peintures sur moelle ne sont généralement pas considérées comme des œuvres d'art, elles se trouvent généralement dans des collections ethnographiques ou spécialisées.
- Année de création:1880
- Dimensions:Hauteur : 23,5 cm (9,25 po)Largeur : 32,39 cm (12,75 po)Profondeur : 1,91 cm (0,75 po)
- Autres éditions et dimensions:9.25 x 12.75Prix : 11 521 $US
- Support:
- Mouvement et style:
- Période:
- État:Quelques petites entailles sur le papier pelliculaire et quelques taches occasionnelles, autrement bon.
- Adresse de la galerie:London, GB
- Numéro de référence:Vendeur : 993691stDibs : LU141927926852
À propos du vendeur
5,0
Vendeur Or
Vendeurs premium dont la note est supérieure à 4,3 et le délai de réponse de 24 heures maximum
Établi en 1979
Vendeur 1stDibs depuis 2020
17 ventes sur 1stDibs
Temps de réponse habituel : 4 heures
- ExpéditionRecherche du devis...Expédition depuis : London , Royaume-Uni
- Politique des retours
Certaines parties de cette page ont été traduites automatiquement. 1stDibs ne garantit pas l'exactitude des traductions. L'anglais est la langue par défaut de ce site web.
Garantie d'authenticité
Bien qu'il soit peu probable que la situation se présente, dans le cas où vous rencontreriez un problème d'authenticité d'un article, contactez-nous dans un délai d'un an pour obtenir un remboursement intégral. DétailsGarantie de remboursement
Si votre article n'est pas conforme à la description, est endommagé pendant le transport ou ne vous est pas livré, contactez-nous sous 7 jours pour obtenir un remboursement intégral. DétailsAnnulation sous 24 heures
Vous disposez d'un délai de 24 heures pour annuler votre achat sans motif.Des vendeurs professionnels agréés
Nos vendeurs de renommée mondiale doivent respecter des normes strictes en matière de service et de qualité, afin de préserver l'intégrité de nos fiches produit.Garantie d'alignement des prix
Si vous constatez qu'un autre vendeur a mis en vente le même article à un prix inférieur sur un autre site, nous nous alignerons sur ce prix.Livraison en toute confiance à l'international
Notre réseau de transporteurs de premier ordre propose des options d'expédition spécialisées dans le monde entier, y compris des livraisons personnalisées.Plus d'articles de ce vendeur
Tout afficherIris Kaempferi : n° 91 CHO-HIYEN
Iris Kaempferi : n° 91 CHO-HIYEN
Tokyo, jardin Yoshinoen, vers 1910.
Gravure sur bois colorée à la main sur papier de riz fait main, numérotée et légendée en haut, contours à l'encre...
Catégorie
Années 1910, Naturalisme, Estampes - Nature morte
Matériaux
Aquarelle, Papier de riz
Iris Kaempferi : No.36 YEDO-JIMAN
Iris Kaempferi : n° 36 YEDO-JIMAN
Tokyo, jardin Yoshinoen, vers 1910.
Gravure sur bois colorée à la main sur papier de riz fait main, numérotée et légendée en haut, souligné à l'enc...
Catégorie
Années 1910, Naturalisme, Estampes - Nature morte
Matériaux
Bois, Aquarelle, Papier de riz
Iris Kaempferi : n°10 AKASHI-NO-UE
Iris Kaempferi : N° 10 AKASHI-NO-UE
Tokyo, jardin Yoshinoen, vers 1910.
Gravure sur bois colorée à la main sur papier de riz fait main, numérotée et légendée en haut, souligné à l'...
Catégorie
Années 1910, Naturalisme, Estampes - Nature morte
Matériaux
Papier de riz, Bois, Aquarelle
Iris Kaempferi : No. 58 SHU-FU-RAKU
Iris Kaempferi : No. 58 SHU-FU-RAKU
Tokyo, Yoshinoen-Garden, vers 1910.
Gravure sur bois colorée à la main sur papier de riz fait à la main, numérotée et légendée en haut, tracé à l...
Catégorie
Années 1910, Naturalisme, Estampes - Nature morte
Matériaux
Bois, Aquarelle, Papier de riz
Ananas avec feuillage.
Par Maria Sibylla Merian
[MERIAN, Maria Sibyl].
Ananas avec feuillage.
La Haye, Gosse, 1719.
Gravure d'un ananas avec feuillage par J. Mulder, P. Sluyter et D. Stoopendaal d'après Merian, avec coloration ...
Catégorie
années 1710, Naturalisme, Estampes - Nature morte
Matériaux
Aquarelle, Papier fait main, Gravure
4 066 $US
POITEAU/TURPIN. Plateau des arbres fruitiers : Un ensemble de quatre pommes
Par POITEAU, A. and P. TURPIN.
POITEAU, A. et P. TURPIN.
Traité des arbres fruitiers : Un ensemble de quatre pommes
H. Perronneau pour T. Delachausée, Paris, 1807-1835.
Une série de quatre Pommes, fines...
Catégorie
Début des années 1800, Naturalisme, Estampes - Nature morte
Matériaux
Gravure, Papier fait main, Aquarelle
Suggestions
"Feuilles et baies", impression giclée d'après une aquarelle et un collage originaux datant de ca. 1950 aquarelle originale et collage
Par Sylvia Spicuzza
14.75 x 17.75 pouces, œuvre d'art
22.88 x 25.75 pouces, cadre
Née en 1908, Sylvia Spicuzza était la fille du célèbre peintre Francesco Spicuzza. Sylvia s'est consacrée à l'enseignem...
Catégorie
années 1950, Moderne, Estampes - Nature morte
Matériaux
Aquarelle, Giclée
« Baby's Tears », sérigraphie botanique créée à la main dans les années 1970, 96/270
Par Babette Eddleston
Sérigraphie botanique fantaisiste des années 1970, peinte à la main, représentant une plante, les larmes de bébé, par Babette Joslyn Bauman Eddleston (américaine, 1922-1990). Cette s...
Catégorie
années 1970, Impressionnisme américain, Estampes - Nature morte
Matériaux
Encre, Papier, Aquarelle
460 $US Prix de vente
20 % de remise
Paravent botanique « Spring Plant », sérigraphie réalisée à la main dans les années 1970, 22/270
Par Babette Eddleston
Sérigraphie botanique fantaisiste des années 1970, peinte à la main, représentant une plante araignée par Babette Joslyn Bauman Eddleston (américaine, 1922-1990). Cette sérigraphie e...
Catégorie
années 1970, Impressionnisme américain, Estampes - Nature morte
Matériaux
Papier, Aquarelle, Encre
460 $US Prix de vente
20 % de remise
Quiet Sunday (Bouquet), lithographie peinte à la main par Wayne Ensrud
Par Wayne Ensrud
Lithographie unique peinte à la main d'un bouquet de fleurs coloré par Wayne Ensrud, américain (1934).
Dimanche tranquille (bleu)
Wayne Ensrud, américain (1934)
Date : 1980
Lithograp...
Catégorie
années 1980, Contemporain, Estampes - Nature morte
Matériaux
Acrylique, Lithographie
Olafur Eliasson, Herbarium - Collage de lys d'eau séchée, art contemporain
Par Olafur Eliasson
Olafur Eliasson (Danois-Islandais, né en 1967)
Herbier, 2021
Support : Collage de nénuphars Nympheas Ellisana (Latour-Marliac) séchés et pressés sur papier artisanal Lanaquarelle, da...
Catégorie
XXIe siècle et contemporain, Abstrait, Dessins et aquarelles - Nature morte
Matériaux
Objets trouvés, Papier fait main
Picris ; Helmintia (Bristly Oxtongue) /// Botanical Botany Plants Art
Par Georges-Louis Leclerc, Comte de Buffon
Artistics : Georges-Louis Leclerc, Comte de Buffon (français, 1707-1788)
Titre : "Picris (tournesol) ; Helmintia (langue de terre)" (Syngenesie ; Polygamie, planche 648)
Portfolio : ...
Catégorie
années 1740, Naturalisme, Estampes - Nature morte
Matériaux
Aquarelle, Gravure, Papier vergé, Intaille