Passer au contenu principal
Vous voulez plus d'images ou de vidéos ?
Demander au vendeur plus d'images ou de vidéos
1 sur 12

Maurice de Vlaminck
Bougival

1914

4 766,30 €
Expédition
Recherche du devis...
La promesse 1stDibs :
Garantie d'authenticité,
Garantie de remboursement,
Annulation sous 24 heures

À propos de cet article

Bougival Gravure sur bois, 1914 Signé et numéroté au crayon Édition 30, ce numérod 22 Imprimé sur papier vergé Van Gelder Zonen Publié par Henri Kanweiler, Paris Imprimé par Paul Birault, Paris Bougival est situé à l'ouest de Paris, sur la rive gauche de la Seine. Cette gravure sur bois a été inspirée par le chef-d'œuvre fauve de Vlaminck de 1905 portant le même titre et conservé dans la collection de l'Institut d'art de Détroit. Une impression de cette image se trouve à la Yale Univeristy Art Gallery, Condit : Très légères taches de soleil, sinon très bon état. Taille de l'image/du bloc : 13 1/4 x 16 1/4 pouces Taille de la feuille : 19 1/8 x 22 1/8 pouces Référence : Walterskirchen 11b Maurice de Vlaminck (4 avril 1876 - 11 octobre 1958) était un peintre français. Avec André Derain et Henri Matisse, il est considéré comme l'une des principales figures du mouvement fauve, un groupe d'artistes modernes qui, de 1904 à 1908, se sont unis dans l'utilisation de couleurs intenses]. Vlaminck est l'un des Fauves de l'exposition controversée du Salon d'automne de 1905. La vie Maurice de Vlaminck est né rue Pierre Lescot à Paris. Son père Edmond Julien était flamand et enseignait le violon et sa mère Joséphine Caroline Grillet venait de Lorraine et enseignait le piano Son père lui apprend à jouer du violon[3] Il commence à peindre à la fin de son adolescence. En 1893, il étudie avec un peintre nommé Henri Rigalon sur l'île de Chatou. En 1894, il épouse Suzanne Berlys. Le tournant de sa vie a été une rencontre fortuite dans le train pour Paris, à la fin de son service militaire. Vlaminck, alors âgé de 23 ans et déjà actif dans les cercles anarchistes parisiens, rencontre un artiste en herbe, André Derain, avec lequel il se lie d'une amitié durable]. Lorsque Vlaminck termine son service militaire en 1900, ils louent ensemble un Studio, la Maison Levanneur, qui abrite aujourd'hui le Cneai,[6] pendant un an avant que Derain ne parte faire son propre service militaire. En 1902 et 1903, il écrit plusieurs romans légèrement pornographiques illustrés par Derain. Il peint le jour et gagne sa vie en donnant des cours de violon et en se produisant avec des groupes musicaux la nuit. Vlaminck participe à l'exposition controversée du Salon d'automne de 1905. Après avoir vu les toiles aux couleurs vives de Vlaminck, Henri Matisse, André Derain, Albert Marquet, Kees van Dongen, Charles Camoin et Jean Puy, le critique d'art Louis Vauxcelles a qualifié les peintres de "fauves", donnant ainsi à leur mouvement le nom sous lequel il a été connu, le fauvisme. En 1911, Vlaminck se rend à Londres et peint au bord de la Tamise. En 1913, il peint à nouveau avec Derain à Marseille et à Martigues. Pendant la Première Guerre mondiale, il est en poste à Paris et commence à écrire des poèmes. Il finit par s'installer à Rueil-la-Gadelière, un petit village au sud-ouest de Paris. Il épouse en secondes noces Berthe Combes, avec qui il a deux filles. À partir de 1925, il voyage dans toute la France, mais continue à peindre principalement le long de la Seine, près de Paris. Vlaminck, mécontent que le fauvisme ait été dépassé par le cubisme en tant que mouvement artistique, reproche à Picasso "d'avoir entraîné la peinture française dans une impasse misérable et dans un état de confusion". Pendant la Seconde Guerre mondiale, Vlaminck se rend en Allemagne et publie à son retour une tirade contre Picasso et le cubisme dans la revue Comoedia en juin 1942. Vlaminck a écrit de nombreuses autobiographies. Vlaminck est mort à Rueil-la-Gadelière le 11 octobre 1958. Carrière artistique Deux des tableaux révolutionnaires de Vlaminck, Sur le zinc et L'homme à la pipe, ont été peints en 1900. Pendant les années qui suivent, Vlaminck vit à Chatou ou dans ses environs (il s'inspire des maisons de Chatou pour peindre), peignant et exposant aux côtés de Derain, Matisse et d'autres peintres fauvistes. À cette époque, son application exubérante de la peinture et son utilisation vibrante des couleurs témoignent de l'influence de Vincent van Gogh. Sur le Calle rappelle l'œuvre de Toulouse-Lautrec et ses portraits de prostituées et de buveurs solitaires, mais ne cherche pas à sonder la psychologie du sujet, rompant ainsi avec la tradition européenne centenaire du portrait individualisé. Selon le critique d'art Souren Melikian, il s'agit de "la caricature impersonnelle d'un type". Dans ses peintures de paysages, son approche est similaire. Il ignorait les détails, le paysage devenant un véhicule à travers lequel il pouvait exprimer son humeur par des couleurs et des coups de pinceau violents. Sous bois, peint en 1904, en est un exemple. L'année suivante, il commence à expérimenter la "déconstruction", transformant le monde physique en taches et en traînées de couleur qui donnent une impression de mouvement. Ses tableaux Le Pont de Chatou, Les Ramasseurs de pommes de terre, La Seine à Chatou et Le Verger illustrent cette tendance. Influences artistiques Les compositions de Vlaminck témoignent d'une certaine familiarité avec les impressionnistes, dont plusieurs avaient peint dans la même région dans les années 1870 et 1880. Après avoir visité une exposition sur Van Gogh, il a déclaré qu'il avait "aimé Van Gogh ce jour-là plus que mon propre père". À partir de 1908, sa palette devient plus monochrome et l'influence prédominante est celle de Cézanne[7]. Ses dernières œuvres affichent une palette sombre, ponctuée de lourds traits de peinture blanche contrastée. Certaines de ses œuvres sont conservées au Minneapolis Institute of Art. Avec l'aimable autorisation de Wikipédia
  • Créateur:
    Maurice de Vlaminck (1876-1958, Français)
  • Année de création:
    1914
  • Dimensions:
    Hauteur : 33,66 cm (13,25 po)Largeur : 41,28 cm (16,25 po)
  • Support:
  • Mouvement et style:
  • Période:
  • État:
  • Adresse de la galerie:
    Fairlawn, OH
  • Numéro de référence:
    Vendeur : FA107851stDibs : LU14015736832

Plus d'articles de ce vendeur

Tout afficher
Le chemin de l'église
Par Jacques Beurdeley
Signé et numéroté au crayon ; Signé dans la plaque Edition : 75 Provenance : Frederick Keppel & Co. Inc. I.L.A. (étiquette) Références et expositions : Publié par Edmund Sagot, ...
Catégorie

années 1920, Estampes - Paysage

Matériaux

Eau-forte

Bérénice
Par Louis Valtat
Bérénice Gravure sur bois en couleur, 1900-1910 Signé avec le cachet à l'encre rouge de l'artiste (voir photo). Edition : 50 (46/50) Signé avec le cachet initial à l'encre rouge de l...
Catégorie

Début des années 1900, École française, Estampes - Portrait

Matériaux

Gravure sur bois

The Village (Le village)
Par Marc Chagall
The Village (Le village) Lithographie originale en couleurs, lsiée dans le catalogue raisonné des estampes de l'artiste, 1977. D'après : Derrière le Miroir, n° 225, Edition 15 000 t...
Catégorie

années 1970, École française, Estampes - Figuratif

Matériaux

Lithographie

Saint Tropez
Par André Dunoyer de Segonzac
Saint Tropez Gravure à l'aquatinte, imprimée en couleurs, 1964 Signé à l'encre et numéroté au crayon Édition : 71/100 Publié pour l'album St. Tropez et...
Catégorie

années 1960, Post-impressionnisme, Estampes - Paysage

Matériaux

Eau-forte

Paysage breton avec personnage
Par Louis Oscar Griffith
Paysage breton avec personnage Eau-forte et aquatinte en couleur, c. 1920 Signé en bas à droite (voir photo) Numéroté en bas à gauche : "No. 21" (voir photo) Gravure à l'eau-forte en...
Catégorie

années 1920, Impressionnisme américain, Estampes - Paysage

Matériaux

Aquatinte

Automne
Par Georges Rouault
Automne (Autumn) Crayon, pinceau et lithographie à la tusche avec grattage, 1927 Signé, titré et annoté à l'encre brune (voir photos) Condit : Bon Signature et inscription décol...
Catégorie

années 1920, École française, Estampes et éditions

Matériaux

Lithographie

Suggestions

Paysage
Par Maurice de Vlaminck
Artiste : Maurice de Vlaminck (français, 1876-1958) Titre : Paysage Année : 1952 Moyen : Lithographie originale en couleur Edition : Numéroté 66/75 au crayon Papier : Arches Tai...
Catégorie

Milieu du XXe siècle, Fauvisme, Estampes - Paysage

Matériaux

Lithographie

Lithographie originale « Les Challonges »
Par Maurice de Vlaminck
Support : lithographie originale. Imprimé à Paris en 1958 dans l'atelier Mourlot, et publié par Andre Sauret dans une édition de 2000 exemplaires. Taille : 9 1/2 x 12 1/4 pouces (242...
Catégorie

années 1950, Estampes - Paysage

Matériaux

Lithographie

de Vlaminck, Les coteaux de Chatou, Vlaminck (après)
Par Maurice de Vlaminck
Support : Lithographie sur papier vélin. Année : 1952 Format du papier : 12.25 x 9.5 pouces ; taille de l'image : 6.69 x 7.87 pouces Inscription : Signée dans la plaque et non numéro...
Catégorie

années 1950, Fauvisme, Estampes - Figuratif

Matériaux

Lithographie

Boissy Les-Perches
Par Maurice de Vlaminck
MAURICE de VLAMINCK (1876 - 1958) BOISSY LES-PERCHES, 1951 (W148) Pointe sèche et eau-forte. Non signé mais paraphé à la pointe sèche en bas à droite dans l'image, MV. 10 1/4 x 12 ...
Catégorie

années 1950, Post-impressionnisme, Estampes - Paysage

Matériaux

Pointe sèche

Lithographie originale « Potiniere at Rueil »
Par Maurice de Vlaminck
Support : lithographie originale. Imprimé à Paris en 1958 dans l'atelier Mourlot, et publié par Andre Sauret dans une édition de 2000 exemplaires. Taille : 9 1/2 x 12 1/4 pouces (242...
Catégorie

années 1950, Estampes - Paysage

Matériaux

Lithographie

lithographie originale
Par Maurice de Vlaminck
Support : lithographie originale. Imprimé à Paris en 1921 sur papier vélin Lafuma-Navarre, et tiré à 300 exemplaires pour les "Trois voyages de la tribu" de Georges Duhamel. Taille :...
Catégorie

années 1920, Estampes et éditions

Matériaux

Lithographie