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tom Butter Artiste Américain Gravure Contemporaine Tom Butter Cartoon Cactus Desert Landscape1997
1997
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À propos de cet article
Né à Amityville, NY, en 1952, Tom Butter a obtenu son B.F.A. au Philadelphia College of Art en 1975 et son M.F.A. à la Washington University, St. Louis, deux ans plus tard. Depuis 1979, il enseigne la sculpture à la PCA. Butter a reçu deux subventions de la National Endowment for the Arts pour les artistes émergents (1980 et 1982). Des installations spéciales en plein air de ses œuvres ont fait partie du Hammarskjold Plaza Sculpture Garden, NY (1983), et de Art Across the Park, Central Park, NY (1982).
Des expositions personnelles ont eu lieu à la Lawrence Oliver Gallery, Philadelphie (1983, 1984, 1985) et à la Grace Borgenicht Gallery, NY (1983, 1984). Parmi les expositions collectives, citons : Affiliations, Recent Sculpture and Its Antecedents, Whitney Museum, Stamford, CT (1985) ; Translucid, Sculpture at Washington Square, Washington, DC (1985) ; Transfiguration of the Minimal Style, Sculpture Center, NY (1984) ; Language, Drama Source and Vision, The New Museum, NY (1983) ; Intoxication, Monique Knowlton Gallery, NY (1983) ; American Abstraction Now, ICA, Virginia Museum (1982) ; Critical Perspectives, P.S. 1, Long Island City, NY (1982) ; Color, Light and Mass : Ten Sculptors, Hallwalls, Buffalo (1981) ; Art for the Eighties, Galerie Durban, Caracas, Venezuela (1980).
Ses œuvres font partie de la collection de notre Académie ainsi que de celles du Metropolitan Museum of Art de New York, du Indianapolis Museum of Art, de la Chase Manhattan Bank, de la Prudential Insurance Company of America et de la Hospital Corporation of America, à Nashville (TN).
Bibliographie :
Forgey, Benjamin, "Prismatic Showcase", The Washington Post, 25 avril 1985.
Martin, Richard, Arts, novembre 1984.
Raynor, Vivien, The New York Times, 18 novembre 1984.
Goodman, Marilyn J.S., New Art Examiner, juin 1984.
Donohoe, Victoria, The Philadelphia Inquirer, 14 avril 1984.
Donohoe, Victoria, The Philadelphia Inquirer, 18 mars 1984.
Raynor, Vivien, "Totem", The New York Times, 17 février 1984.
Kramer, Kathy, "Lifesigns", Arts, février 1984.
Messinger, Lisa, "Notable Acquisitions," 1982 - 84," Metropolitan Museum of Art.
Linker, Kate, Artforum, novembre 1983.
Brenson, Michael, "Critics Choices", The New York Times, 21 août 1983.
Saunders, Wade, Art in America, avril 1983.
Lichtenstein, Therese, Arts Magazine, mars 1983.
Levin, Kim, "Voice Choice", Village Voice, 12-18 janvier 1983.
Rifkin, Ned, New Work/New York, catalogue, The New Museum, 1982.
Russell, John, "New Work/New York", The New York Times, 19 mars 1982.
Boyd, Julia, American Abstraction Now, catalogue, The Institute of Contemporary Art of the Virginia Museum, 1982.
Silverthorne, Jeanne, "Butter/Burlin", Artforum, octobre 1981.
Raynor, Vivien, "Butter/Burlin", The New York Times, 11 septembre 1981.
Cohen, Ronny H., Dessin, été 1981, article d'enquête.
Denson, Roger, Color, Light and Mass : Ten Sculptors, catalogue, Hallwalls, Buffalo, NY, 1981.
Huntington, Richard, "Color Mass, A Satisfying Show", Buffalo Courier Express, Buffalo, NY, 22 février 1981.
Cook, Scott, Art for the Eighties, catalogue, Galerie Durban, Caracas, Venezuela, 1980.
Cohen, Ronny H., "Energism : An Attitude", Artforum, septembre 1980.
- Créateur:tom Butter
- Année de création:1997
- Dimensions:Hauteur : 57,15 cm (22,5 po)Largeur : 38,1 cm (15 po)
- Support:
- Mouvement et style:
- Période:
- État:Voir les photos.
- Adresse de la galerie:Surfside, FL
- Numéro de référence:1stDibs : LU38215236652
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Eugenio Carmie est un peintre italien né en 1920 à Gênes. Il a étudié à Turin dans le Studio de Felice Casorati. Son expérience de graphiste dans les années 50, est déterminante pour sa recherche picturale, basée sur une structure géométrique rigoureuse et sur une analyse fine de la perception des couleurs.
Il a participé à la Biennale de Venise en 1966.
En 1967, il a présenté quelques œuvres électroniques lors de l'exposition Superlund organisée par Pierre Restany à Lund, en Suède.
En 1968, il présente le "Carm-o-matic", lors de l'exposition Cybernetic Serendipity à l'Institute of Contemporary Art de Londres.
En 1973, il produit un spectacle entièrement abstrait de 25 minutes pour le service des programmes expérimentaux de la RAI. La même année, il a enseigné des séminaires d'art visuel au Rhode Island Institute of Design aux États-Unis.
Dans les années 70, il a donné des cours à l'Accademia de Macerata et à l'Accademia de Ravenne (Italie).
Il a illustré trois récits d'Umberto Eco, publiés en Italie par Bompiani et dans de nombreux autres pays. Le ministère français de l'éducation nationale les a sélectionnés pour les bibliothèques et les écoles en France.
La plus importante rétrospective de son œuvre a été organisée par la mairie de Milan en 1990, suivie d'une exposition prestigieuse à Budapest, dans les salles du Palais royal, en 1992.
En 1991, il a exposé au Musée italo-américain de San Francisco.
En 1996, le livre "Carmie" est publié par Umberto Eco et Macmillan et présenté à la Triennale de Milan : une synthèse de sa vie.
De 1957 à 1965, il jouera le rôle de directeur artistique de la revue corporative de Corigliano.
Pendant cette période, le fer et l'acier sont des matériaux que Carmie rencontre tous les jours et qui deviennent pour lui un puissant stimulant créatif. Dans sa première exposition personnelle - présentée par Gillo Steele en 1958 à la Galleria Numero di Firenze - les protagonistes sont les émaux sur acier et, à partir de 1960, il réalise diverses œuvres en fer et en acier, soudées et lithographiées au lait.
Fer et acier est l'œuvre qui, en 1962, a été présentée à l'exposition de sculptures de Steele, organisée par Giovanni Carandente dans le cadre du Vème Festival des deux mondes.
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