Albert Lepreux

Portrait d'après David - gravure originale d'Albert Lepreux - début du XXe siècle

Early 20th Century

Le portrait "D'après Manet" est une gravure originale sur papier réalisée par Albert Lepreux (1868-1959), comprenant un Passepartout : 25 x 16 cm. Titré sur le bas. L'état de conse...

Le portrait est une gravure originale sur papier réalisée par Albert Lepreux (1868-1959), inclus un Passepartout : 25 x 16 cm. L'état de conservation des œuvres d'art est très bon....

La jeune fille et l'enfant est une œuvre d'art moderne originale réalisée par James Tissot, de son vrai nom James-Joseph-Jacques Tissot, (né le 15 octobre 1836 à Nantes, France - mor...

L'œuvre appartient à la "Gerarchia ecclesiastica considerata nelle vestire sagre e civili usate da quelli li quali la compongono", composée de 112 tableaux gravés et coloriés à la ma...

Gravure et pointe sèche sur papier filigrané crème Van Gelder Zonen, 8 7/8 x 6 1/2 pouces (220 x 164 mm), marges complètes. Signé, titré et portant la mention "ed. 100" au crayon, da...

Giacomo Manzu (Italien, 1908-1991) La Balance" Eau-forte et aquatinte Non daté, signé à la main en bas à gauche, #27/50, représentant un personnage se balançant, dans un cadre en bois cuivré. Femme sur la balançoire. Giacomo Manzoni (1908 -1991), connu professionnellement sous le nom de Giacomo Manzù, était un sculpteur italien. Manzù est né à Bergame. Son père était cordonnier et sacristain. À l'exception de quelques cours du soir, il est autodidacte en matière de sculpture et devient lui-même professeur. Il commence à travailler le bois pendant son service militaire à Vérone en 1928 ; plus tard, après un bref séjour à Paris, il s'installe à Milan, où l'architecte Giovanni Muzio lui commande la décoration de la chapelle de l'Università Cattolica del Sacro Cuore (1931-1932). En 1933, il expose une série de bustes à la Triennale de Milan, ce qui lui confère une popularité nationale. En 1933, il achève les reliefs du Monument aux Frères Calvi situé devant la mairie de Bergame, monument inauguré par Mussolini et le poète D'Annunzio. L'année suivante, il organise une exposition personnelle à Rome avec le peintre Aligi Sassu, avec qui il partage un atelier. En 1939, Manzù commence une série de bas-reliefs en bronze. Les œuvres, exposées à Rome en 1942, sont critiquées par le gouvernement fasciste et les autorités ecclésiastiques. En 1940, il obtient un poste d'enseignant à l'Accademia di Brera de Milan, puis à l'Accademia Albertina de Turin. Pendant la Seconde Guerre mondiale, Manzù s'installe à Clusone et revient enseigner à Brera après la fin du conflit. Il a conservé son poste d'enseignant jusqu'en 1954, date à laquelle il s'est installé à Salzbourg, où il a vécu jusqu'en 1960. C'est là qu'il rencontre Inge Schabel, ballerine et sa future épouse, qui sera le modèle d'un grand nombre de ses portraits et sculptures. En 1957, il a été chargé de concevoir les portes centrales de la cathédrale de Salzbourg, achevées en bronze en 1959. En 1964, il a achevé son œuvre peut-être la plus importante, les "Portes de la mort" pour la basilique Saint-Pierre de Rome, les premières nouvelles portes de la cathédrale depuis 500 ans. La même année, il s'installe à Ardea, près de Rome, dans une localité aujourd'hui rebaptisée Colle Manzù en son honneur. Il a créé deux sculptures en relief stiacciato au Rockefeller Center sur l'ancien bâtiment italien dans les années 1960, l'une intitulée "The Immigrant" et l'autre "A Fruitful Harvest". À la fin des années 1960, Manzù a commencé à travailler également comme scénographe. En 1977, il a réalisé un "Monument aux partisans" à Bergame. Sa dernière grande œuvre est la sculpture de 6 m de haut située face au siège de l'ONU à New York, inaugurée en 1989. Il a fait l'objet d'un célèbre portrait photographique par Yousuf Karsh et, en 1968, son amitié avec le pape Jean XXIII a été documentée dans le livre "An Artist and The Pope" (Un artiste et le pape) de Curtis Bill Pepper. Ses œuvres sont exposées dans des musées prestigieux et des collections privées du monde entier. La Tasende Gallery a inauguré son premier emplacement à La Jolla, en Californie, le 1er juin 1979, avec une présentation solo de l'œuvre de Manzu, en présence de sa femme Inge. Bien qu'athée, il était un ami personnel du pape Jean XXIII et avait d'importantes commissions liturgiques pour le Vatican. Aux États-Unis, l'architecte Minoru Yamasaki lui a commandé la sculpture Passo di Danza (pas de danse) pour l'immeuble One Woodward Avenue à Détroit. Il a également sculpté la Nymphe et le Faune du McGreagor Memorial Sculpture Garden de la Wayne State University. Son fils Pio était un designer automobile et industriel. Giacomo Manzù est décédé à Rome le 17 janvier 1991. Prix Médaille d'or : Ordre du mérite italien pour la culture et l'art (1981) Prix Lénine de la paix (1965) Chevalier : Ordre du mérite de la République italienne (1960) La sculpture italienne de l'après-guerre s'inscrit à la fois dans la tradition figurative représentée par Marino Marini et Giacomo Manzù et dans un engagement tout aussi énergique en faveur de l'art abstrait poursuivi par des artistes tels que Pietro Consagra, Mirko et les frères Pomodoro...

Vers 1950. Eau-forte avec aquatinte sur papier vélin crème, 6 x 4 3/4 pouces (151 x 119 mm), marges complètes. Signé "Zavel" et numéroté 2/55 au crayon, dans la marge inférieure. En...

Artiste : Guillaume Azoulay - Marocain (1949- ) Titre : Shahrit Année : 1982 Moyen : gravure en couleur sépia Taille de la mire : 16 pouces de diamètre (marque de la plaque). Taille de la feuille : 30 x 22 pouces Editeur : American Design Imprimeur : Watermark Editions, sur papier Stonehenge Signature : Signé en bas à droite Edition : 300 plus épreuves. Celui-ci est numéroté "Epreuve d'artiste" Condition : Très bon Cette œuvre d'art intitulée "Shahrit" est une gravure originale sépia sur papier Stonehenge de l'artiste marocain Guillame Azoulay, né en 1949. Elle est signée, titrée et numérotée Epreuve d'artiste au crayon par l'artiste. Avec le cachet de l'imprimeur, Watermark Editions, en bas à droite. L'image (marque de la plaque) fait 16 pouces de diamètre, la taille de la feuille est de 30 x 22 pouces. Il est en état moyen à bon, avec de très légères salissures sur les bords, à peine visibles à la lumière vive. Il y a une zone d'amincissement de ½ x ½ pouce au revers du bord supérieur, non visible du recto. À propos de l'artiste. Guillaume Azoulay est né à Casablanca, au Maroc, en 1949. Il s'est rendu dans de nombreuses régions du monde, gagnant sa vie en peignant et en jouant la comédie. En 1976, il est arrivé aux États-Unis. Dans ce court laps de temps, Azoulay a travaillé à s'établir en tant que graveur américain. Après avoir déménagé plusieurs fois, Azoulay s'est installé en Californie en mars 1976 où il vit actuellement. Sept de ses œuvres sont conservées dans la collection permanente du Musée du Louvre (Cabinet des Dessins). Ses œuvres figurent dans les collections privées du président Ronald Reagan, de Sa Majesté le roi Hassan II...