Passer au contenu principal
Vous voulez plus d'images ou de vidéos ?
Demander au vendeur plus d'images ou de vidéos
1 sur 12

Alson Skinner Clark
Les femmes de l'hôtel Breton - Chromolithographie sur papier

1918

À propos de cet article

Femmes devant l'hôtel Breton - Chromolithographie sur papier Dans une palette de pastels, Alson Skinner Clark (Américain, 1876-1949) capture la beauté rustique d'une rue secondaire d'un village breton, tandis que deux femmes conversent à l'extérieur d'un hôtel par une journée de ciel bleu. Signé "Alson Clark - To my friend Commander Child," (Officier de la marine américaine Warren Gerald Child) et daté "25/8/18," dans le coin inférieur gauche avec la côtelette de l'artiste ASC à l'encre orange. Présenté dans un tapis bleu doux. Taille du cadre : 20 "H x 24 "W. Taille de l'image : 11,5 "H x 15,5 "W. Peu de temps après, à l'âge de quarante et un ans, Alson Clark s'est engagé dans la marine et, grâce à ses compétences linguistiques, a été envoyé en France en tant que photographe militaire. En faisant de la photographie aérienne, il s'est suspendu à des avions, une expérience qui l'a rendu sourd d'une oreille. "Commandant Child" : Warren Gerald Child, de février à août 1918, il a été affecté aux forces aéronavales américaines, à Paris, en France, opérant dans toute la zone de guerre de la France. Il a reçu une lettre d'éloge du département de la marine, déclarant : "En tant qu'officier responsable de la division technique de la section aviation de l'état-major du commandant de la force. Peintre paysagiste fortement influencé par les impressionnistes français, Alson Skinner Clark a passé une grande partie de sa carrière à voyager et à vivre à l'étranger avant de s'installer en Californie du Sud où il est devenu peintre de plein air, éducateur artistique et muraliste. De là, il a également beaucoup voyagé au Mexique et dans le Sud-Ouest. Alson Clark est né à Chicago au sein d'une famille prospère, confortablement soutenue par le commerce de marchandises de son père. Il fait preuve d'un talent artistique précoce, que sa famille encourage en l'inscrivant à des cours du soir à l'Art Institute. Ils l'ont également emmené faire un voyage de deux ans autour du monde, ce qui lui a permis de découvrir l'art européen. Après avoir obtenu son diplôme de fin d'études secondaires, il s'inscrit à nouveau à l'Art Institute, mais mécontent de son professeur, il le quitte au bout de six mois. En 1896, il se rend à New York pour étudier avec William Merritt Chase à l'Art Students League. Il a également suivi Chase dans sa propre école, qui a ouvert peu après, et s'est inscrit à l'école d'été de peinture en plein air de Chase à Shinnecock. En 1898, Alson Clark se rend à Paris où il est étudiant pendant plusieurs mois à l'Académie Carmen, dont le directeur est James McNeill Whistler. Bien que Whistler soit une personnalité difficile et exigeante, Clark respectait son enseignement, est resté à l'école jusqu'à sa fermeture et a toujours reconnu l'influence de Whistler sur son style impressionniste. En 1901, Clark retourne en Amérique et épouse Atta Medora McMullin, qu'il a rencontrée lorsqu'elle était mannequin pour lui à Comfort Island, près de Watertown, New York, le lieu de vacances de sa famille. De 1902 à 1914, ils vivent à Paris jusqu'à ce que la guerre éclate, et pendant cette période, il se met à peindre en plein air. Le couple passe également du temps à Giverny en 1910, et Clark peint avec ses amis Lawton Parker, Guy Rose et Frederick Frieseke. Les Clark ont beaucoup voyagé à travers l'Europe et ont bénéficié du succès des ventes des galeries représentant ses œuvres à New York et à Chicago. Les expositions ont eu lieu à la National Academy of Design, à la Pennsylvania Academy, au Salon de Paris et à l'Art Institute of Chicago. Son œuvre comprend de nombreux paysages, des scènes de ville, des intérieurs et des études de personnages, notamment de sa femme, qui continue de lui servir de modèle. Bien que son travail ait toujours montré l'influence de Whistler, lors d'un voyage d'été en France en 1907 et deux ans plus tard en Espagne, Clark a adopté un style impressionniste beaucoup plus fort avec une palette plus claire. Au printemps 1913, la construction du canal de Panama incite les Clarks à se rendre dans la zone du canal, où la construction est presque terminée. Clark a décidé qu'il voulait faire partie de cette entreprise historique et a établi des contacts afin d'avoir un accès presque libre au site de construction, aux trains de travail et aux ouvriers. Il a peint furieusement sous une chaleur épouvantable pour capturer sur la toile la phase finale de la construction du canal et de son chemin de fer. En juin, il a terminé de nombreuses œuvres et a contacté John Trask, directeur de la section des beaux-arts de la prochaine exposition internationale Panama-Pacific à San Francisco. Trask fut suffisamment impressionné pour accorder à Clark une salle pour une exposition personnelle de dix-huit tableaux, ce qui le plaçait au rang de quelques autres artistes américains seulement à qui un tel statut était accordé : Frank Duveneck, James Whistler, William Merritt Chase, Childe Hassam et John Singer Sargent. L'exposition de ses peintures du canal de Panama a valu à Alson Clark une médaille de bronze à l'exposition internationale de Panama-Pacifique en 1915. Certains de ces tableaux, qui étaient énormes, avaient été transportés à la main par sa femme et lui depuis l'Europe, car ils avaient été bloqués au début de la Première Guerre mondiale. Les Clarks vivaient avec des amis en Nouvelle-Angleterre et ont visité Charleston, en Caroline du Sud, au cours de l'hiver 1917, juste avant la déclaration de guerre de l'Amérique. Très impressionnés par le charme, la culture et l'histoire de cette région, ils ont réalisé des peintures d'ambiance, notamment de la cathédrale Saint-Michel. Peu de temps après, à l'âge de quarante et un ans, Alson Clark s'est engagé dans la marine et, grâce à ses compétences linguistiques, a été envoyé en France en tant que photographe militaire. En faisant de la photographie aérienne, il s'est suspendu à des avions, une expérience qui l'a rendu sourd d'une oreille. Ayant appris que cette maladie pouvait être résolue en vivant dans un climat chaud, sa femme et lui se rendent pour la première fois en Californie en 1919. En s'installant à Pasadena et en renouant son amitié avec Guy Rose, qui y était retourné en 1914, Alson Clark a retrouvé son audition et a été revigoré pour la peinture. Ses sujets préférés étaient la Mission San Gabriel et la Mission San Juan Capistrano, et il a parcouru les paysages de désert et de montagne de Californie, du Sud-Ouest et du Mexique dans un camion Dodge reconstruit. Au Mexique, il s'est particulièrement attaché à Cuernavaca et à Taxco, en réalisant des scènes de la grande cathédrale de Taxco. Clark a rejoint Rose en tant que professeur à la Stickney Memorial School of Art, nouvellement créée par Rose, et en 1921, lorsque Rose a eu une attaque, Clark est devenu directeur de l'école. Cette même année, en plus d'avoir un fils, JR, Alson Sr. a eu sa première exposition solo en Californie, qui a été accueillie par Earl Stendahl, alors considéré comme le marchand le plus influent du sud de la Californie. En 1925, Alson Clark s'est lancé dans la peinture murale, en commençant par une commande de la Pasadena Playhouse pour peindre le rideau de scène, de 20 pieds sur 32 pieds. Ce travail a été suivi d'une série de peintures murales sur l'histoire de la Californie pour le Carthay Circle Theater à Los Angeles, de peintures murales à la Pasadena First Trust and Savings Bank et de huit peintures murales pour un club d'hommes à Los Angeles. En outre, il a accepté des commandes de décoration pour des maisons privées, concevant des papiers peints et peignant des écrans et des peintures murales. Il s'est également intéressé à la peinture, en grande partie en plein air, combinant un dessin serré avec des touches impressionnistes. Il n'a pas été touché par le débat entre modernisme et impressionnisme et est resté fidèle à sa propre approche. Les Clarks ont continué à voyager, faisant un voyage d'un an à travers l'Amérique en 1933 et un dernier voyage en Europe en 1935. En 1940, le Los Angeles County Museum a organisé une rétrospective de ses vingt peintures. Pendant la Seconde Guerre mondiale, il a organisé des artisans pour produire des instruments militaires. Après la guerre, sa santé se détériore et, en mars 1949, il est victime d'une attaque paralysante et meurt une semaine plus tard.
  • Créateur:
    Alson Skinner Clark (1876-1949, Américain)
  • Année de création:
    1918
  • Dimensions:
    Hauteur : 50,8 cm (20 po)Largeur : 60,96 cm (24 po)
  • Support:
  • Mouvement et style:
  • Période:
  • État:
    Très bien, légère altération du papier due à l'âge.
  • Adresse de la galerie:
    Soquel, CA
  • Numéro de référence:
    Vendeur : ANS79731stDibs : LU54211518702

Plus d'articles de ce vendeur

Tout afficher
"Bord de Fleuve" Paysage impressionniste de la bordure de la rivière Paris, lithographie sur papier
"Bord de Fleuve" Paysage impressionniste de la rive parisienne, lithographie sur papier (#86/90) Un pont en arc de pierre enjambe la Seine dans ce paysage de Paris réalisé par l'art...
Catégorie

20ième siècle, Impressionnisme, Estampes - Paysage

Matériaux

Papier, Encre d'imprimerie, Lithographie

« Some Town without a Name » - Sérigraphie signée
"Some Townes without a Name" - Affiche d'exposition sérigraphiée et signée Sérigraphie intitulée "Some Townes without a Name" de Masuo Ikeda (Japonais,...
Catégorie

années 1960, Pointillisme, Estampes - Figuratif

Matériaux

Écran, Papier vergé

Poème «bberwocky » de Lewis Carrol avec gravures, conçu par Nick Zachreson
Poème «bberwocky » de Lewis Carrol avec gravures, conçu par Nick Zachreson Impression élégante du poème "Jabberwocky" de Lewis Carrol avec des illustrations, conçue et imprimée par ...
Catégorie

années 1990, Autres styles artistiques, Estampes - Animaux

Matériaux

Encre, Papier vergé

""Chac #2" - Lithographie de chaise moulante géométrique bleu ciel de Mayan
Composition géométrique abstraite moderne et audacieuse de la sculpture maya Chac Mool en bleu ciel par Marilyn Kruger (américaine, 20e siècle). Numéroté, titré et signé ("1/5"). C...
Catégorie

Fin du 20e siècle, Géométrique abstrait, Estampes - Abstrait

Matériaux

Papier, Lithographie

Ennis House de Frank Lloyd Wright, Los Angeles - Lithographie sur papier
Ennis House de Frank Lloyd Wright, Los Angeles - Lithographie sur papier Lithographie épurée et moderne de la maison Ennis à Los Angeles par Frances Myers (américaine, 1936-2014). ...
Catégorie

années 1980, Moderne, Estampes - Paysage

Matériaux

Papier, Encre, Lithographie

Deadpan orange - Monogravure EV sur papier
Deadpan orange - Monogravure EV sur papier Monotype original par transfert de l'artiste californienne Heather Speck (A.I.C.), fortement texturé dans des tons d'orange brûlé. Initia...
Catégorie

années 1990, Expressionnisme abstrait, Estampes - Abstrait

Matériaux

Papier, Monotype

Suggestions

Affiche vintage d'origine U. S. MARINES TEUFEL HUNDEN (Devil Dogs)
Affiche originale de la première guerre mondiale : U. MARINES TEUFEL HUNDEN, une pièce unique de l'histoire et de l'art. Dos en lin d'archives en état A-, prêt à être encadré. ...
Catégorie

Années 1910, Impressionnisme américain, Estampes - Animaux

Matériaux

Lithographie

Remember Belgium Buy Bonds Fourth Liberty Loan, affiche vintage originale de la Première Guerre mondiale, emprunts d'achat
Affiche vintage originale". Rappelez-vous la Belgique, Achetez des obligations Quatrième prêt de la liberté. Monté sur une toile d'archivage sans acide. Prêt à être encadré. Plu...
Catégorie

Années 1910, Impressionnisme américain, Estampes - Paysage

Matériaux

Lithographie

Affiche vintage originale de la Croix-Rouge Annual Roll Call
Affiche vintage originale de l'appel annuel. Dos en lin d'archivage. Marques de pliage d'origine retouchées lors de l'entoilage. Le navire de la Croix-Rouge naviguant à l'hor...
Catégorie

années 1920, Impressionnisme américain, Estampes - Figuratif

Matériaux

Lithographie

Affiche française originale DAHLIAS DOMAINE DE SCEAUX vintage, dos en lin
Par Louis Touchagues
Affiche originale française d'époque : DAHLIAS DOMAINE DE SCEAUX. Dos en lin en très bon état. Prêt à être encadré. Artiste : Touchagues Elegance française intemporelle : Av...
Catégorie

années 1950, Impressionnisme américain, Estampes - Paysage

Matériaux

Lithographie

Badajoz Fiestas de SAn Juan 1954 original affiche de voyage espagnole
Affiche originale vintage de Badajoz Fiesta de San Juan avec dos en lin. Très bon état, prêt à être encadré. Imprimé : Lit. Ortega, Valence. Dos en lin d'archivage. Pas de déc...
Catégorie

années 1950, Impressionnisme américain, Estampes - Figuratif

Matériaux

Lithographie

Lithographie encadrée à tirage limité. "Fish Market" par Altman, signé à la main.
Par Harold Altman
Gravure à tirage limité sur papier Arches par l'artiste Harold Altman. Bien que le titre de la pièce soit inconnu, il y a une signature d'Altman. L'œuvre encadrée est en superbe état...
Catégorie

20ième siècle, Impressionnisme américain, Plus d'Estampes

Matériaux

Eau-forte, Lithographie

Récemment consulté

Tout afficher