Passer au contenu principal
Vous voulez plus d'images ou de vidéos ?
Demander au vendeur plus d'images ou de vidéos
1 sur 3

Edward Landon
Les choses ne sont pas bonnes !

1970

À propos de cet article

Les choses ne sont pas bonnes ! Sérigraphie, C.C. 1970 Signée, éditée et portant l'inscription "To V.I.I." au crayon par l'artiste. Taille de l'image : 2 x 2 pouces Taille de la feuille : 5 x 4 1/8 pouces Un des 40 exemplaires non numérotés. Condit : Excellent Provenance : Succession de l'Artistics Par décent à V.I.I. (nièce ?) Commentaire social opportun créé dans les années 1970. Edward August Landon 1911-1984 (Né et décédé à Hartford, CT ; a vécu et travaillé principalement à New York) Edward Landon, peintre, graveur et sculpteur, abandonne le lycée pour s'inscrire à l'école d'art de Hartford. Il s'installe ensuite à Greenwich Village, à New York, pour étudier à l'Art Students League avec l'expressionniste abstrait guatémaltèque Carlos Merida (1891-1984). Un autre artiste important auquel il sera redevable est Arthur Dove, qui l'encourage à s'aventurer dans l'art de l'abstraction. En 1939, Landon reçoit une bourse Guggenheim pour travailler sur la peinture non objective. Il finit par être intrigué par le procédé de la sérigraphie et se détourne de la peinture, aidant à organiser le groupe connu sous le nom de National Serigraph Society et devenant rédacteur en chef de sa publication, le "Serigraph Quarterly". Il a été président de la Société et a participé à l'organisation d'expositions, de conférences et de démonstrations. En 1950, il obtient une bourse Fulbright pour étudier en Norvège, où il donne des cours sur la sérigraphie et organise des expositions de sérigraphies. Landon a réalisé plus de 240 sérigraphies et est reconnu comme l'un des sérigraphes les plus remarquables et les plus accomplis de son époque. Parmi ses estampes abstraites les plus remarquables, citons "Arrangement with Blue Major", inspirée par son amour de la musique, "Nothing Begins, Nothing Ends" et "Time Silhouette", en rapport avec ses études sur les cultures nordiques. Courtoisie : AskArt
  • Créateur:
    Edward Landon (1911 - 1984, Américain)
  • Année de création:
    1970
  • Dimensions:
    Hauteur : 5,08 cm (2 po)Largeur : 5,08 cm (2 po)
  • Support:
  • Mouvement et style:
  • Période:
  • État:
  • Adresse de la galerie:
    Fairlawn, OH
  • Numéro de référence:
    Vendeur : FA51931stDibs : LU14013621472

Plus d'articles de ce vendeur

Tout afficher
Bouquet de New York
Par Childe Hassam
Bouquet de New York Lithographie, 1917 Edition : 93 Signé avec le chiffre de l'artiste au crayon en bas à droite (voir photo). Cette lithographie s'inspire de la peinture à l'huile d...
Catégorie

Années 1910, Impressionnisme américain, Estampes - Paysage

Matériaux

Lithographie

Sans titre
Par Rebekah Wilhelm
Signé, titré et daté au verso. Créé à Zygote Press, Cleveland Edition : Unique (1/1) Sur sa création "Je suis intéressée par les possibilités et les potentiels de communication à ...
Catégorie

années 2010, Contemporain, Estampes - Abstrait

Matériaux

Monogravure

L'angle de Jolly. Un portfolio de 21 eaux-fortes.
Par Peter Milton
Portefeuille de 21 eaux-fortes et gravures photosensibles sur Buffet Lourd de Rives Signé par l'artiste au crayon sur le frontispice. Plaque n° II:2 ; Signé par l'artiste Numéroté ...
Catégorie

années 1970, Contemporain, Plus d'Estampes

Matériaux

Eau-forte

Fleurs
Par Bernard Buffet
Fleurs Lithographie couleur Signé au crayon (voir photo) Annoté au crayon "Eprueve HC" (voir photo) Une épreuve d'essai réservée à l'artiste Imprimé par Mourlot, Paris Première éditi...
Catégorie

années 1950, Postmoderne, Estampes - Nature morte

Matériaux

Lithographie

La vie est une plage
Par Eric Holch
La vie est une plage Sérigraphie, 1980 Signé en bas à droite (voir photo) La formation artistique formelle de M. Holch a commencé à l'école Trinity-Pawling, où il a remporté le premi...
Catégorie

années 1980, Contemporain, Estampes - Paysage

Matériaux

Écran

Le ventilateur
Par Leonard Pytlak
Le ventilateur Sérigraphie en couleurs, années 1950 Signée et numérotée au crayon par l'artiste (voir photos). Edition : 40 (24/40) Condit : très bien. Taille de l'image : 25 1/8 x 1...
Catégorie

années 1950, Modernisme américain, Estampes - Abstrait

Matériaux

Écran

Suggestions

Je t'aime beaucoup
Par Mary Corita (Sister Corita) Kent
Sérigraphie originale en couleurs de l'artiste américaine bien connue, Sister Mary Corita Kent. Signé au crayon en bas à droite "Corita". Édition 200 AP (Artist Proof) avec inscript...
Catégorie

années 1970, Postmoderne, Plus d'Estampes

Matériaux

Papier d'archives, Écran

Aquatinte surréaliste de Bernard Berthois-Rigal, cadre personnalisé
Bernard Berthois-Rigal (français, né en 1927) La Nef de Lysimaque, c. années 1970/80 Aquatinte Vue : 22 1/4 x 32 in. Encadré : 32 x 41 1/4 x 1 3/8 in. Édition 36 de 95 Numéroté en ba...
Catégorie

Fin du 20e siècle, Postmoderne, Plus d'Estampes

Matériaux

Aquatinte

Jean Cocteau - Europe Our Homeland - Lithographie originale
Par Jean Cocteau
Lithographie originale de Jean Cocteau Titre : L'Europe, notre patrie Signé dans la plaque Dimensions : 33 x 46 cm Edition : 200 Édition imprimée de luxe du portefeuille de Sciaky 19...
Catégorie

années 1960, Postmoderne, Plus d'Estampes

Matériaux

Lithographie

Jean Cocteau (d'après) - Europe notre pays - Lithographie
Par Jean Cocteau
Lithographie d'après un dessin de Jean Cocteau Titre : L'Europe, notre pays Signé dans la plaque Dimensions : 33 x 46 cm Édition : 600 Éditio...
Catégorie

années 1960, Postmoderne, Plus d'Estampes

Matériaux

Lithographie

Affiche de concert Punk Rock de Marilyn Manson
Marilyn Manson est une icône, une figure synonyme de controverse au sein de la musique heavy metal, embarquée dans de nombreux moments litigieux tout au long de sa carrière riche en ...
Catégorie

années 1990, Postmoderne, Plus d'Estampes

Matériaux

Offset

Aquatinte abstraite italienne Collage Lithographie Eugenio Carmi 80s Memphis Era
Par Eugenio Carmi
Genre : Moderne, Moderniste Sujet : Résumé Support : Impression, aquatinte avec feuille de métal Signé à la main et daté de 1988, édition limitée Surface : Papier Pays : Italie Dimensions : 26" x 20" environ Eugenio Carmie est un peintre italien né en 1920 à Gênes. Il a étudié à Turin dans le Studio de Felice Casorati. Son expérience de graphiste dans les années 50, est déterminante pour sa recherche picturale, basée sur une structure géométrique rigoureuse et sur une analyse fine de la perception des couleurs. Il a participé à la Biennale de Venise en 1966. En 1967, il a présenté quelques œuvres électroniques lors de l'exposition Superlund organisée par Pierre Restany à Lund, en Suède. En 1968, il présente le "Carm-o-matic", lors de l'exposition Cybernetic Serendipity à l'Institute of Contemporary Art de Londres. En 1973, il produit un spectacle entièrement abstrait de 25 minutes pour le service des programmes expérimentaux de la RAI. La même année, il a enseigné des séminaires d'art visuel au Rhode Island Institute of Design aux États-Unis. Dans les années 70, il a donné des cours à l'Accademia de Macerata et à l'Accademia de Ravenne (Italie). Il a illustré trois récits d'Umberto Eco, publiés en Italie par Bompiani et dans de nombreux autres pays. Le ministère français de l'éducation nationale les a sélectionnés pour les bibliothèques et les écoles en France. La plus importante rétrospective de son œuvre a été organisée par la mairie de Milan en 1990, suivie d'une exposition prestigieuse à Budapest, dans les salles du Palais royal, en 1992. En 1991, il a exposé au Musée italo-américain de San Francisco. En 1996, le livre "Carmie" est publié par Umberto Eco et Macmillan et présenté à la Triennale de Milan : une synthèse de sa vie. De 1957 à 1965, il jouera le rôle de directeur artistique de la revue corporative de Corigliano. Pendant cette période, le fer et l'acier sont des matériaux que Carmie rencontre tous les jours et qui deviennent pour lui un puissant stimulant créatif. Dans sa première exposition personnelle - présentée par Gillo Steele en 1958 à la Galleria Numero di Firenze - les protagonistes sont les émaux sur acier et, à partir de 1960, il réalise diverses œuvres en fer et en acier, soudées et lithographiées au lait. Fer et acier est l'œuvre qui, en 1962, a été présentée à l'exposition de sculptures de Steele, organisée par Giovanni Carandente dans le cadre du Vème Festival des deux mondes. À cette époque, il participe non seulement à la politique culturelle de l'Istallier (Victor Vasarely, Umberto Eco, Max Bill, Konrad Wachsmann, Furio Colombo, Ugo Mulas, Kurt Blum, Emanuel Luzzati...
Catégorie

années 1980, Postmoderne, Estampes - Abstrait

Matériaux

Aquatinte

Récemment consulté

Tout afficher