Peintures - Portrait - Toile

RUTH OWENS est née en 1959 d'une jeune Allemande et d'un militaire noir de Géorgie. Le mode de vie militaire nomade de son enfance a été compliqué par les restrictions imposées aux f...

MICHELE MIKESELL b. 1973, Alabama, États-Unis En 2002, Michele Fine Arts a obtenu une licence en arts graphiques à la Texas Women's University de Denton, au Texas. Mikesell a obtenu...

mots-clés ; surréalisme, portrait, peinture à l'huile, tons de terre, peinture figurative, étrangeté, surréaliste contemporain, troublant, peinture figurative contemporaine, rêves, composition symbolique, rêve, hommes , portrait, tons de terre, tonaliste, barbe, gris, monochrome, nostalgique, vintage...

Titre : Ramasseur de coquillages dans l'Albufera de Valence Artistics : Juan González Alacreu Technique : Huile sur toile Le style : Costumbrisme luministe Dimensions sans cadre : 31...

Martine Martin "KO" Huile et acrylique sur toile 105 x 50 in. 106.5 x 51.5 in. Encadré Explorant l'identité de son homonyme et de son pays, America Martin, basée à Los Angeles, s'i...

Esquisse (ou œuvre non finie) réalisée par un artiste professionnel scandinave inconnu dans une optique semi-moderniste. Une scène tendre d'harmonie familiale, une fille assise dans ...

Femme illustratrice/artiste du milieu du siècle dernier Gladys Rockmore Davis dresse le portrait convaincant d'une beauté contemplative qui ressemble à Elizabeth Taylor. Les forces...

Matthew Crane est un peintre figuratif dont le travail cherche à trouver un équilibre entre la violence et la grâce. Artiste autodidacte, Matthew fusionne l'expressionnisme abstrait ...

Médium : Huile sur toile Signature : Signé en bas à droite Dans le cadre de la campagne Timken War Bond, JC Leyendecker a réalisé plus d'une douzain...

Après un long voyage, son amant a été tué au cours d'une fusillade intense dans le cadre du service militaire. Elle a été choquée lorsqu'elle a appris cette nouvelle, car son amant d...

Les artistes sont souvent isolés, mais aspirent à un âge d'or idéalisé, "La Bohème". Souvent, la rencontre la plus proche d'un artiste avec "La Bohème" n'est rien d'autre que de boir...

Description : Ce tableau "Stupendous Beauty 2" transmet la confiance et la beauté très impressionnante d'une femme noire qui est peinte dans des couleurs vives dans le style du réal...

Scène de l'Upper East Side de Manhattan, New York, d'un homme chauve lisant le journal sur un banc, avec l'East River et un remorqueur en arrière-plan. Les années 1970 ont été les "jours de gloire", selon M. Huffaker, pour lui-même et pour une équipe d'illustrateurs talentueux dont le travail se retrouvait régulièrement en couverture des principaux magazines d'information du pays et dans les pages du New York Times. Pendant la majeure partie de cette décennie, Huffaker a fait partie d'une élite d'artistes commerciaux - parmi lesquels son héros et compatriote sudiste Jack Davis, le légendaire illustrateur de Mad Magazine - travaillant à une époque remarquable où les directeurs artistiques se tournaient régulièrement vers l'illustration pour donner un relief comique aux problèmes profondément sérieux et sombres du pays. Des droits civiques et du mouvement féministe au Vietnam et au Watergate, de la crise du gaz et de l'inflation à l'ascension de Jimmy Carter, Huffaker a exploité un puits profond de matériel mûr pour sa marque d'esprit visuel et de satire caustique. Il a envoyé son portfolio à l'illustrateur de livres pour enfants Maurice Sendak, le légendaire illustrateur de "Where The Wild Things Are", afin d'évaluer ses perspectives. Lorsque Sendak lui a répondu : "Allez, tu t'en sortiras très bien", il s'est rendu compte qu'il n'y avait pas d'autre solution. SELECT HONORS : 2 Page-One Awards (de la New York Newspaper Guild), pour des travaux dans Fortune Magazine et Sports Illustrated. Nommé trois fois pour le titre de caricaturiste de l'année par la National Cartoonists Society (catégorie illustration). Prix d'excellence Desi (Graphic Design Magazine). 20 citations du Prix du mérite de la Société des illustrateurs. Exposition personnelle, Société des illustrateurs. Illustrators 22 - exposition nationale annuelle de la Society of Illustrators. SÉLECTION DE COUVERTURES DE MAGAZINES Time Magazine (6), Sports Illustrated (2), Business Week (12), Forbes, Revue du samedi, New York Times Sunday Magazine, The New Republic, L'hebdomadaire familial, Madison Avenue, New York Daily News Sunday Magazine (2), Junior Scholastic, ACLU, The Nation , et plus encore ÉDUCATION BA, Université de l'Alabama. A fréquenté le Pratt Graphic Center et The Art Students League, à New York. LIVRES ÉCRITS ET ILLUSTRÉS The Dispensible Man (M. Evans and Co.) et The Bald Book (M. Evans and Co.) LIVRES ILLUSTRÉS White Is (Grove Press), The Begatting of a President (Ballantine Books), The Biggest Sneeze (Harper-Collins), H. Phillip Birdsong's ESP (Young Scott...

Les jardins de Milner Park, Johannesburg, Afrique du Sud, Exposition de l'Empire, 1936 par MONICA MACIVOR (1881-1939) Immense paysage de jardin tropical sud-africain de 1936 de l'E...

Portrait d'une ballerine, début du 20e siècle par Marcel BLOCH (1882-1966) Grand portrait impressionniste français du début du 20e siècle d'une ballerine, huile sur toile de Marcel...

Peintre italien (XIXe siècle) - Portrait d'un homme avec un livre. 92 x 71 cm. Peinture à l'huile ancienne sur toile, sans cadre. État des lieux : Toile doublée. Bon état de la su...

Charmant portrait d'une femme noire à la coiffure stylisée de l'époque. - Label Midtown Galleries au verso, Non encadré Signé et daté en haut à droite

La signature en bas à droite est "J. Braze", Osip Emmanuilovich Braz (1873 - 1936), célèbre peintre réaliste juif russe. Au fur et à mesure que la scène se déroule sur la toile, nous...

Chaque fille, Lady ou femme a le potentiel de rendre ce monde meilleur. En les éduquant, on éduque une génération. Une femme forte construit son propre monde en suivant ses rêves et ...

Les peintures de Michele portent sur la chronologie de la vie humaine et ses effets sur l'art. Au cours des 15 dernières années, Michele a déconstruit le sujet. Bien qu'elle appréc...

"Be Bold" est une pièce frappante qui attire l'attention dès qu'on la voit. La figure centrale, une femme aux cheveux bleus flottants, dégage un air de confiance et de résilience. La...

The Consecrated Madonna, vers 1700 École d'Europe de l'Est Grande représentation de la Vierge consacrée de l'école européenne du 17e au 18e siècle, huile sur toile. Excellente qua...

Moutons se reposant dans un paysage, près de Guildford, Surrey, 19e siècle par George COLE (1810-1883) Grand paysage anglais du XIXe siècle avec des moutons au repos, près de Guil...

Artistics : Ashot Yan Oeuvre : Peinture à l'huile originale, œuvre d'art faite à la main, unique en son genre Médium : Huile sur lin, Année : 2022 Style : Surréalisme, Portrait, Suj...

Huile sur toile Taille de la toile : 23 x 19.25 pouces Taille du cadre : 30 x 26 pouces Signé en bas à droite

Chantal Kakal Colson était une artiste du 20e siècle reconnue pour ses contributions au monde de l'art. Selon Artprice, au moins cinq de ses œuvres ont été enregistrées lors de vente...

Huile sur toile Karine Bartoli est née en 1971 à Ajaccio. Elle a intégré l'École nationale supérieure des beaux-arts de Marseille, dont elle est sortie diplômée en 1997. Depuis lors...

L'A est une forme d'expression qui peut prendre de nombreuses formes. L'une de ces formes est la peinture, et Esther Obiwuru est une artiste qui a créé une œuvre d'art puissante intitulée "Sitting Pretty". Cette œuvre d'art est une représentation étonnante de la beauté et de l'élégance des femmes africaines. "Sitting Pretty" est une peinture qui capture l'essence de la beauté africaine d'une manière saisissante. L'œuvre représente une jeune femme assise sur une chaise, vêtue d'une robe colorée et vibrante. La posture de la femme dégage une impression de confiance et d'assurance, et son visage est serein et calme. Ce qui rend "Sitting Pretty" si puissant, c'est la façon dont il célèbre la beauté des femmes africaines. Le tableau est une célébration de la diversité de la culture africaine, avec ses couleurs vives et ses motifs complexes. La robe de la femme est une représentation étonnante de l'habillement moderne et constitue un rappel puissant de la richesse et de la beauté du monde moderne. L'un des aspects les plus frappants de "Sitting Pretty" est la manière dont il capture l'essence de la féminité africaine. La femme du tableau est forte et confiante, mais elle est aussi féminine et gracieuse. Sa posture et son comportement traduisent un sentiment de puissance et de force, mais aussi de grâce et de beauté. Grâce à l'utilisation de couleurs vives et de motifs complexes, "Sitting Pretty" capture l'essence de la beauté et de la culture africaines. Cette peinture nous rappelle avec force la richesse et la diversité de l'art et de la culture africains et nous encourage à célébrer la beauté des femmes africaines. En conclusion, "Sitting Pretty" est une œuvre d'art étonnante qui célèbre la beauté et l'élégance des femmes africaines. Grâce à l'utilisation de couleurs vives et de motifs complexes, la peinture capture l'essence de la culture africaine et nous encourage à apprécier la richesse et la diversité de l'art africain. Elle rappelle avec force la force et la grâce des femmes africaines et constitue une source d'inspiration pour tous ceux qui la contemplent. Procédure d'expédition Expédié dans un tube bien protégé depuis le Nigeria. Cette œuvre est unique, il ne s'agit pas d'une impression ou d'un autre type de copie. Accompagné d'un certificat d'authenticité (délivré par la Gallery) À propos de l'artiste Obiwuru Esther est une artiste nigériane née et vivant à Lago. Peintre prolifique, elle est tombée amoureuse de l'art après avoir été admise à étudier l'art et le design industriel à l'école polytechnique de l'État de Lagos. Entre ses études, elle a suivi une formation industrielle à l'Universal Studios of Art, à Lagos. Son parcours en tant qu'Artistics a progressé au fil du temps, au fur et à mesure qu'elle développait son style d'Art. Esther est une Artistique réaliste figurative qui s'inspire de son environnement, de ses pensées, de ses souvenirs d'enfance, de la beauté africaine et de son mode de vie. Dans ses Making Works, il y a un mélange du mode de vie moderne et traditionnel des Africains. Je veux que les gens voient l'espoir dans les situations désespérées, le côté positif de la vie, et qu'ils soient rassurés sur leur dignité et leur valeur personnelle...

Cercle de Jacques-Louis David (Français, 18e siècle) Provenance : Collection privée, Buenos Aires Exposé : " Art of Collecting ", Flint Institute of Art, Flint, Michigan, 23 novembre 2018 - 6 janvier 2019. Ce vibrant portrait de jeune homme était traditionnellement considéré comme une œuvre de Jacques-Louis David, dont il rappelle le style, mais auquel il ne peut être attribué de manière convaincante. Il semblerait plutôt qu'il s'agisse d'un peintre de son entourage immédiat, un artiste travaillant probablement en France dans la première décennie du XIXe siècle. Plusieurs noms ont été proposés comme étant l'auteur du portrait : François Gérard, Louis Hersent, Anne-Louis Girodet (Fig. 1), Théodore Gericault et Jean-Baptiste Wicar, entre autres. Certains ont pensé que l'artiste était italien, et ont proposé Andrea Appiani...

Portrait de Monsieur De Cotte, vers 1710 cercle de Hyacinthe RIGAUD (1659-1743) - un exemplaire de la paire Grand portrait français de Monsieur D...

Nous avons le plaisir d'annoncer que nous représentons désormais exclusivement les peintures Pop Art de cow-boys et de cow-girls de l'artiste Matt Straub. Cela fait plus de dix ans ...

Cette captivante peinture à l'huile de 1945 de l'artiste américain Hayes Lyon représente Bessi Lyon, l'épouse de l'artiste, dans un portrait chaleureux et intime. L'œuvre présente de...

La reine de mai, datée de 1877 de Valentine Cameron PRINSEP (1838-1904) à 180 000 dollars Grand portrait préraphaélite anglais du XIXe siècle d'une jeune fille en May Queen, huile ...

Quelques Heures avec Aristote Diamètre 109,5 cm Acrylique sur toile Cette remarquable acrylique circulaire sur toile de Grégoire Mathias capture magistralement l'énergie dynamique ...

Peinture à l'huile et pastel sur papier collé sur toile Signé à la main et daté en bas à gauche par l'artiste. Nouvelles d'Eéa "Lors de la dernière cosmogonie, j'ai entendu parler ...

Artistics : Jack Graves III (Américain, 1988-) Titre : "Scarlett O'Hara Icone II (Vivien Leigh)" Série : Icone *Signé par Graves en bas à droite. Elle ...

"2Pac and Snoop" de James Ogamba Tochukwu est une œuvre d'art saisissante qui rend hommage aux figures emblématiques de 2Pac et Snoop Dogg, deux personnages influents dans le monde d...

Titre : Femme pensive Artistics : Vicente Oliver (1896-1970) Technique : Huile sur toile Dimensions : 18.1 x 15.0 in (46 x 38 cm) Support : Toile non encadrée Date : Milieu du 2...

L'œuvre intitulée "Nirvana" est une représentation étonnante d'une femme à la coiffure sophistiquée, vêtue d'un costume en tissu. Cette œuvre d'art est une célébration sans équivoque...

« Profil jaune », peinture à l'huile figurative de 16" x 26" pouces par Ashraf Zamzami À PROPOS DE Diplômé de l'Académie des beaux-arts de Minya, Ashraf El Zamzami s'est rapidement...

Bruce Adams est surtout connu comme un peintre figuratif conceptuel qui fait référence à divers styles de peinture (souvent historiques). En explorant l'acte de peindre, Adams épluch...

Armand Cacheux (1868-1965) est un peintre et graveur suisse né à Genève. Il a étudié à l'École des beaux-arts de Genève auprès de Barthélemy Menn et Hugues Bovy, ainsi qu'à l'École d...

Le tableau représente un portrait en buste de 3/4 d'une dame raffinée de la famille Verplanck du comté d'Orange, New York. Le tableau représente une jeune femme assise pour son portr...

Peinture originale sur toile. Signé à la main au recto par l'artiste. La toile est tendue. L'œuvre d'art est en excellent état. Certificat d'authenticité inclus. Toutes les offre...

Nu cubiste pourpre Miriam Bromberg Huile sur toile Taille : 40 x 28 in. (101.6 x 71.12 cm)

Des chiens de chasse et un cerf, peinture à l'huile britannique Richard ANSDELL 19ème siècle Description Titre : La fin de la course MATERIAL : huile sur toile Signature : non sign...

Peinture italienne ancienne du 19e siècle. Huile sur toile représentant un portrait de jeune fille en pose de bonne qualité picturale. Cadre en bois et plâtre sculpté et doré présent...

Une peinture contemporaine moderne captivante qui capture magnifiquement le lien incassable partagé entre deux sœurs, liées non seulement par le sang mais aussi par un amour et une c...

ANNA KINCAIDE "Make Believe" (faire croire) Huile sur toile 60 x 60 pouces Communiquant l'émotion et la narration avec l'aide limitée des expressions faciales de son personnage, Ann...

Les peintures de cocktails Il est cinq heures Ces quatre peintures de cocktails sont achevées à un certain moment, lorsque l'artiste commence à ajouter un motif de style mosaïque ...

I've Known Him for a Long Time" de John Baker est une peinture acrylique sur toile avec collage de 16 x 12 pouces en beige, ocre et gris foncé. Les deux moitiés ne représentent pas t...

Par Martha Ochoa Huile sur toile Toile Taille : 59" x 39" Encadré Taille : 70.5" x 50.5" Cette belle peinture de Martha Ochoa est issue de la tradition de Cusco. L'école de Cusco es...

Fred Calleri est né dans le Maryland et s'est lentement déplacé vers l'ouest jusqu'à son domicile actuel à Santa Barbara, en Californie. Sur sa lancée, il obtient un diplôme d'illust...

Peinture Expédié dans un tube bien protégé depuis le Nigeria. Cette œuvre est unique, il ne s'agit pas d'une impression ou d'un autre type de copie. Signé au recto et accompagné d'un...

Une "Profiles de 1800" est représentée de profil avec sa servante tenant une boîte à chapeaux et berçant un petit singe. La servante est à un pas à droite et à un pas derrière elle. ...

Martine Martin "Livre de prose Huile et acrylique sur toile 70 x 70 pouces 71.5 x 71.5 pouces, encadré Peinture signée par America Martin. Explorant l'identité de son homonyme et ...

C'est un problème universel qui doit être abordé, tout d'abord dans la loi, 70% des femmes n'ont aucun droit, et de plus, dans le passé et dans certaines cultures, vos parents choisi...

Une série de portraits de quatre personnages d'échecs - "le roi, la reine, le fou et le chevalier". Chacun de ces quatre peintures acryliques figuratives cubistes mesure 60 cm x 60 cm. Diplômée de l'Ecole Nationale Supérieure des Métiers d'Arts de Paris, Françoise Collandre...

La présente paire de portraits constituerait un ajout exceptionnel à toute collection d'art américain ancien, non seulement parce qu'ils ont été peints par le célèbre William Jennys, mais aussi parce que les modèles sont des membres de familles notables et influentes de la Nouvelle-Angleterre. En outre, ces pendentifs ont une provenance impeccable : ils n'ont jamais quitté la propriété des descendants de la famille Kimball et c'est la première fois qu'ils sont disponibles à l'achat. David Kimball (1766-1848) et Nancy Stacy Kimball (1774-1844) étaient membres de familles historiques du Massachusetts. David Kimball est un descendant de sixième génération de Richard Kimball (d. 1675) et Ursula Scott (d. 1659), qui ont émigré de Rattlasden, Suffolk County, Angleterre, à Watertown MA vers 1634. En 1637, la famille s'installe à Ipswich, la ville avec laquelle elle est aujourd'hui le plus fortement identifiée, où Richard est nommé charron[1] Nancy a également des ancêtres de la Nouvelle-Angleterre, descendants de Simon Stacy et Elizabeth Clark, qui se sont mariés à Londres en 1620[2]. Nancy Stacy était la deuxième épouse de David Kimball, et tous deux se sont mariés en 1799. Il est donc probable que les portraits actuels ont été réalisés peu de temps après le mariage. David a eu deux enfants de sa première femme Mary Morse, qui est décédée en septembre 1798. David et Nancy auront neuf autres enfants entre 1801 et 1815[3]. Le couple est notamment le père de Moses Kimball (1809-1895), homme politique et homme de spectacle de Boston[2][3], qui fondera le Boston Museum, un premier musée et théâtre à but lucratif ouvert en 1841 qui ressemble aux cabinets de curiosités européens : le musée présente des peintures de Thomas Scully et Charles Peale à côté d'œuvres d'art chinoises, d'animaux empaillés, de nains et de sirènes. Parallèlement à ces expositions, les visiteurs pouvaient assister à des spectacles de gymnastes et de contorsionnistes, suivis de représentations de Shakespeare et de Dickens[4]. Ce musée a servi de modèle au Museum of Fine Arts de Boston, qui, lors de sa fondation en 1870, possédait une collection tout aussi diversifiée et répondait aux intérêts d'un ensemble varié de visiteurs[5].[En outre, certaines antiquités grecques du musée de Moses Kimball ont finalement été données au MFA et Moses a fait don d'environ 5 000 dollars à la dotation du MFA à sa mort[6][7]. William Jennys (1774-1859), également connu sous le nom de J. William Jennys, est un important portraitiste primitif américain, actif entre 1790 et 1810 environ. Il voyagea dans toute la Nouvelle-Angleterre à la recherche de commandes dans les zones rurales et les petites villes[8]. Bien que l'Inventaire de la peinture américaine répertorie plus de cent œuvres de William &New et quatre-vingts autres qui lui sont attribuées, on sait étonnamment peu de choses sur la vie de cet artiste prolifique. Il pourrait être le fils, ou peut-être le frère cadet, du portraitiste Richard Jennys (actif de 1766 à 1801). Les deux artistes ont travaillé à New Milford, dans le Connecticut, à partir de 1795 environ, et les premières peintures connues de William ont été réalisées dans cette ville. Une annonce qu'il a publiée dans le Norwich (Connecticut) Packet en 1793 indique toutefois qu'il exerçait alors une profession libérale[9]. En 1797 et 1798, Jennys travaille à New York. Après 1800, il voyagea en Nouvelle-Angleterre, remontant la vallée de la rivière Connecticut pour peindre à Hatfield et Deerfield, dans le Massachusetts, vers 1801, puis visitant Portsmouth, dans le New Hampshire, Newburyport, dans le Massachusetts, et plusieurs villes du Vermont. Il réalise principalement des portraits en taille et est connu pour avoir été actif jusqu'en 1807[9]. Des peintures de Jennys sont exposées dans plusieurs collections importantes d'art américain, notamment le Metropolitan Museum of Art, le Honolulu Museum of Art, la Connecticut Historical Society, le Minneapolis Institute of Arts, le Museum of Fine Arts, Boston, la National Gallery of Art à Washington D.C., la Rockefeller Folk Art Collection, et le Utah Museum of Fine Arts[8]. Ces tableaux sont encadrés selon les normes muséales dans des moulures modernes de style Coloni américain à la feuille d'or 22K. 29 1/8 x 22 1/8 pouces, chaque toile 34 x 27 pouces, chaque cadre [1] Morrison, Leonard Allison et Stephen Paschall Stephens. Histoire de la famille Kimball en Amérique, de 1634 à 1897, Volume 1. Boston, MA : Damrell & Upham, 1897, pp. 27-28. [2] Cummings, Charles. Mémoires de Moses Kimball. Boston, MA : Press of David Clapp & Son, 1902, p. 3. [3] Morrison et Sharples, History of the Kimball Family, 363. [4] Levitt, Peggy. Artefacts et allégeances : Comment les musées exposent la nation et le monde. Oakland, CA : University of California Press, 2015, p. 170. [5] Belk, Russel. Collectional dans une société de consommation. New York : Routledge, 2013, pas de pagination. [6] Friedland, Sobocinski et Gazda. The Oxford Handbook of Roman Sculpture...

Des châtaignes au coin du feu Mark William Langlois (britannique, 1848-1924) signé en bas à droite huile sur toile, encadrée encadré : 26 x 21 pouces peinture : 21 x 27 pouces proven...