Erika Baktay
LOVE Painting with Plastic Technique d'Erika Baktay
2017

Name: LOVE Painting with Plastic Technique d'Erika Baktay
Brand: Erika Baktay
Price: 8126.29 CHF
Availability: InStock
Rating: 5 (4 reviews)

À propos de cet article

LOVE De la série de peintures "Mille et une nuits", avec technique plastique individuelle, Erika Baktay. Biographie ; Les peintures d'Erika Baktay sont depuis longtemps admirées par le public lors de ses expositions à Budapest, Bolzano, Merano, Vérone, Milan, New York, Paris, Grenoble et Dubaï. L'artiste a passé plusieurs décennies en Italie où elle vit et travaille toujours. Les peintures figuratives de sa première période montrent l'inspiration qu'elle a puisée dans l'étude des œuvres des grands maîtres italiens et l'effet de l'art du Moyen Âge. C'est peut-être la raison pour laquelle elle utilisait souvent du bois ou du papier fait main au lieu de la toile. L'or, favorisé et largement utilisé par les anciens maîtres, apparaît également sur ses tableaux de façon mystérieuse et délicate, élargissant les limites des couleurs. Véritable artiste avec ses propres méthodes de représentation et moyens artistiques, elle associe les différents âges en ne montrant que l'essentiel. Dans ses peintures, elle simplifie et recrée les natures mortes baroques et les paysages italiens vénitiens riches en couleurs et finement détaillés, ainsi que les scènes animées et les genres inspirés par le carnaval. Dans la majorité de ses peintures et travaux d'autres techniques, elle capture des atmosphères et des impressions, ce qui témoigne de son approche lyrique riche en émotions. Son œuvre - y compris les travaux des dernières décennies - montre une variété de sujets, qui est mise en valeur par son savoir-faire. Son sens de la couleur et les fines combinaisons de couleurs qu'elle utilise caractérisent toutes ses photos, quels que soient leurs différents styles. Ses peintures et autres pièces tridimensionnelles sont les œuvres d'une véritable coloriste. Elle alterne richement ses couleurs et les fait mûrir en une harmonie finement réglée dans chacune de ses pièces. Elle construit ses oeuvres - la représentation abstraite de plantes, de paysages naturels le plus souvent de Toscane - en expérimentant les couleurs et leurs différentes nuances. Déterminée par son message, elle peint tantôt des contrastes forts, tantôt des différences de teintes délicates. Ses éléments de composition dérivent de formes naturelles qui sont altérées jusqu'à l'abstraction. Une plante bourgeonnante, une fleur épanouie, une ligne en spirale, ou même le monde cosmique complet comprenant des entités vivantes individuelles devient une totalité organique dans l'art d'Erika Baktay. Sa représentation devient un thème de plus en plus riche qui concerne non seulement la Nature mais aussi la représentation plane de l'espace et du temps. Ses Making Works s'adressent aux gens du 21e siècle. Ses compositions sont fermées mais enfermées dans des contours disciplinés, nous rencontrons des surfaces passionnantes, des structures intérieures qui, grâce à leur variété, ne deviennent jamais ennuyeuses bien que leur forme soit souvent simplifiée. Ses travaux se caractérisent par une technique de peinture individuelle à effet plastique et par une méthode manuelle qui confère à ses tableaux une texture particulière. En raison de la surface plastique, les lunettes renouvellent souvent leurs couleurs en raison de la réflexion des rayons lumineux ou en modifiant l'angle d'incidence ¬ semblable à la couche d'éosine brillante des pièces en céramique. Cet effet plastique de changement de couleur dans le plan n'est pas fortuit, car Erika Baktay n'est pas seulement une peintre, mais aussi une experte dévouée à la céramique. Ses dernières pièces plastiques ¬ principalement sphériques ¬ spatiales, qu'elle associe souvent à ses œuvres planes, pourraient provenir de cette première période. Elle ne cesse d'expérimenter et de renouveler ses techniques. Ses travaux sont principalement des abstractions géométriques. Simultanément à la méthode plastique, la monochromie des tons sombres de ses premiers tableaux se transforme en coups de pinceau plus pâles. Sa coloriste s'enrichit d'harmonies de couleurs ordonnées en motifs géométriques, parfois finement, parfois plus fortement, complétées par l'or qui illumine la surface des tableaux. Elle travaille avec d'innombrables variations qui lui permettent d'élargir ses propriétés artistiques. Le décoratif et la texture particulière caractérisent ses tableaux où les formes plastiques sont ordonnées en motifs géométriques ou organiques. Elle crée son propre style par l'effet plastique et la force de ses couleurs. Son art devient plus pur et plus simple ; la construction à partir de formes abstraites prend plus d'importance tout en restant abondante en intellectualité. Outre leur effet esthétique, ses œuvres offrent la possibilité de faire l'expérience d'être absorbé par elles. Elle invite son public à une appréciation et une contemplation actives, qui, en observant ses peintures, participe à l'élaboration de l'ordre, du rythme et de la relation des quantités qui y sont encodées. Dans ses dernières photos, on peut discerner une combinaison particulière de passé et de présent. Les motifs naturels disparaissent complètement pour laisser place à l'abstraction. Dans ses œuvres récentes, elle construit des Formations artistiques non figuratives autonomes, élargissant ainsi les perspectives de son art créatif. Ces œuvres peuvent être définies comme lyriques et non figuratives. Grâce à ses connaissances approfondies des arts classiques et à son expertise, elle est constamment à la recherche de nouveaux moyens et de nouvelles possibilités d'innovation. Au stade actuel de ce processus, elle recherche la représentation picturale de l'univers dont elle souhaite dépeindre les forces motrices dramatiques. De riches formes coloristes non figuratives jaillissent du fond noir et blanc aux tons basiques, représentant l'infinité de l'univers intellectuellement compréhensible. Parallèlement, elle crée des sphères de différentes couleurs qui s'animent presque pour vivre une vie propre. L'unification de l'art plastique et de l'art pictural, sous une forme sphérique, la représentation spatiale du contenu plan antérieur apparaît comme un nouveau phénomène dans l'art d'Erika Baktay. Ces œuvres se situent à la frontière de l'art plastique et de la peinture. Leurs éléments offrent la possibilité d'une représentation visuelle du mouvement et de la lumière, créant ainsi son propre microcosme. Les œuvres d'art d'Artistics sont d'excellents documents qui témoignent des réalisations exceptionnelles d'une artiste sensible. Dr. Maria Anka Historienne de l'art.

Créateur:

Erika Baktay (Hongrois)

Année de création:

2017

Dimensions:

Hauteur : 150 cm (59,06 po)Largeur : 150 cm (59,06 po)Profondeur : 5 cm (1,97 po)

Support:

Acrylique

Mouvement et style:

Moderne

Période:

XXIe siècle