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1 sur 4

Gloria Petyarre
Feuilles médicinales

2019

22 001,73 €

À propos de cet article

Gloria Petyarre, parfois appelée Gloria Pitjara, était l'une des femmes artistes les plus célèbres et les plus importantes d'Australie. Sa représentation des feuilles médicinales du bush Kurrajong - avec ses coups de pinceau superposés, fluides et tourbillonnants qui s'éparpillent sur la toile - est devenue son motif emblématique. Sa carrière a décollé lorsqu'elle a remporté le très convoité "Wynne Prize for Landscape" à la New South Wales Gallery en 1999. Ce fut un triomphe pour l'art aborigène. Gloria est devenue la première artiste australienne indigène à remporter un prix artistique majeur à la Gallery of New South Wales. La peinture était une nouvelle déclaration artistique extraordinaire, tout à fait différente de toutes les autres œuvres d'art aborigènes de l'époque. Il s'agit d'une immense œuvre abstraite de couleur or et verte, composée de coups de pinceau en forme de feuilles tourbillonnantes placées très près les unes des autres sur un fond noir. Il a brillamment capturé l'énergie et le flux des feuilles dispersées par un vent capricieux, des algues tourbillonnant lors d'un changement de marée, ou de l'herbe se gonflant dans le vent. Cette œuvre d'art a tellement fasciné les habitants de ce pays, essentiellement amoureux de la nature, qu'elle est devenue l'un des styles les plus populaires de l'art aborigène, amenant de nombreux adeptes au genre en raison de sa résonance avec l'observateur. Gloria a continué à peindre dans ce style pendant les 20 années suivantes, jusqu'à sa retraite en 2019 en raison de problèmes de santé. Pendant cette période et par la suite, le style a été adopté et adapté par plusieurs générations de membres de sa famille. Cependant, Gloria a été et est toujours considérée comme la créatrice de ce style populaire et sa représentante la plus collectionnée. Les origines de Gloria se trouvent dans une région appelée Utopia, qui couvre une zone située à environ 230 à 300 km d'Alice Springs, elle-même une ville isolée pour de nombreuses personnes. De nombreux artistes indigènes australiens de premier plan sont originaires de cette région, notamment la célèbre tante de Gloria, Emily Kame Kngwarreye, décédée en 1996, et la femme artiste indigène la plus célèbre et la plus accomplie que l'Australie ait produite. Gloria, les membres de sa famille et sa famille de peau ont commencé à s'intéresser à la création artistique en participant au groupe de batik sur soie des femmes d'Utopia, créé en 1977 à l'initiative de la CAAMA (Central Australian Aboriginal Media Association). Gloria et Emily étaient toutes deux membres fondateurs du groupe. Avec jusqu'à 80 membres à la fois, le projet Batik and Tie-die est devenu une source d'inspiration pour les artistes, et son énorme succès, tant en Australie qu'à l'étranger, a conduit à un autre projet couronné de succès, lancé en 1988, toujours par la CAAMA. Cette fois, les artistes devaient peindre sur des toiles tendues et apprêtées, et de nombreuses femmes ont adopté ce nouveau support avec facilité et enthousiasme, le trouvant plus excitant à travailler que les techniques de la soie et du batik qu'elles avaient utilisées jusqu'alors. Les œuvres qui en résultent ont été exposées à la S.H&I Gallery de Sydney et dans plusieurs autres galeries de renom à travers l'Australie. C'était le début du mouvement de l'art utopique, et il était suffisamment impressionnant pour attirer l'attention internationale. Gloria était l'une des artistes au cœur de ce projet. La carrière de Gloria s'est développée en même temps que la demande d'art utopique. Elle a voyagé avec son art dans de nombreux pays et a exposé en France, en Allemagne, au Royaume-Uni, en Belgique, aux Pays-Bas, en Italie, aux États-Unis et au Japon, et bien sûr dans des galeries régionales et commerciales dans toute l'Australie. Il serait facile de penser que les œuvres de Gloria se limitaient aux feuilles de vigne, tant elles étaient populaires. En fait, elle avait un certain nombre de rêves dans son portefeuille. Elle a peint le "Thorny Mountain Devil Lizard Dreaming", un motif de lignes colorées tourbillonnantes qui imitent les traces laissées dans le sable par la queue du lézard. Yam Dreaming, exécuté par sa tante Emily, est également l'une des histoires qu'elle peint le plus souvent. Elle a également peint Grass Seed, Pencil Yam, Emu, Bean, Small Brown Grass et Body Paint Dreamings. Cette diversité de sujets et de styles a fait d'elle une artiste extrêmement polyvalente. Plus tard dans sa carrière, Gaines a commencé à peindre des tableaux massifs "Big Leaf", rendus de manière expressionniste avec des coups de pinceau géants qui mélangent les couleurs sur la toile pour obtenir une variété d'effets de peinture fascinants. Le sourire qu'elle arborait en peignant ces œuvres révélait son plaisir de rompre avec les styles plus raffinés qui l'avaient occupée auparavant. Gloria était une artiste primée à plusieurs reprises et très recherchée. Sa participation aux projets fondateurs de l'Utopian Art Movement et son statut au sein du groupe lui ont conféré une place dans l'histoire de l'art australien - ainsi qu'un corpus d'œuvres significatif. Outre le prix Wynne, Gloria a été finaliste à quatre autres reprises. Le concours d'art indigène le plus prestigieux de ce pays, le "Telstra National Aboriginal and Torres Strait Islander Art Award", a présenté ses œuvres à de nombreuses reprises, et ses œuvres sont largement collectionnées et couramment conservées dans les plus belles collections d'art aborigène et dans les musées du monde entier. La liste de ses réalisations artistiques est immense et son don d'artiste a touché de nombreuses personnes, mais c'est sa présence personnelle qui a laissé le plus grand impact. Le plaisir qu'elle prenait à rencontrer de nouvelles personnes, à partager sans réserve les histoires et les chansons de son pays, fait partie des souvenirs les plus chers que nous gardons d'elle. C'était une femme d'une générosité incommensurable. Sa beauté rayonnait véritablement de l'intérieur et se manifestait dans ses œuvres d'art étonnantes qui sont chéries par des gens du monde entier. Elle est rentrée saine et sauve dans son pays d'Anmatyerre et son bel esprit continuera à rayonner à travers ses toiles. Livré avec photo de présentation / signé
  • Créateur:
    Gloria Petyarre (1945, Aborigène australien)
  • Année de création:
    2019
  • Dimensions:
    Hauteur : 180 cm (70,87 po)Largeur : 120 cm (47,25 po)
  • Support:
  • Mouvement et style:
  • Période:
  • État:
  • Adresse de la galerie:
    Miami, FL
  • Numéro de référence:
    1stDibs : LU13614503432

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