Melisa Taylor Metzger

Mangata 2024.1 (vert, violet, lavande, grille minimale, rayures dorées

2024

Dans le travail de Melisa Taylor, le monde naturel sert de modèle, tandis que les idées proviennent de l'art historique et de la culture contemporaine. Elle a poursuivi des études en biologie marine avant de se former à l'art classique des maîtres anciens. Elle a été fascinée par les œuvres des peintres flamands Vermeer et REMBRANDT, dont l'utilisation symbolique de la lumière influence sa pratique jusqu'à aujourd'hui. Melisa explore la notion de sublime à travers le flou et la précision. Elle développe une esthétique de la dualité en hybridant des approches divergentes de l'art. Sa pratique en studio est laborieuse ; divers instruments et outils électriques sont utilisés hors contexte pour injecter de l'imprévisibilité dans le geste pictural. Elle a assimilé dans sa pratique un processus multicouche éclectique combinant la pyrographie, le sablage et des compositions détaillées au pochoir sur bois. La notion de "Wabi-sabi", c'est-à-dire l'acceptation du hasard, est une idée centrale dans son travail, tout comme le contrôle méticuleux. Il en résulte une tension souterraine qui met en péril l'apparence éthérée de ses pièces ; l'arbitraire et l'exécution mécanique fusionnent pour créer ce qu'elle appelle des "systèmes faillibles" où des motifs spectraux cherchent à émerger de treillis obscurs. Ses travaux ont fait l'objet d'expositions internationales et ont été acquis dans des collections privées et d'entreprises en Amérique du Nord et à l'étranger.