Passer au contenu principal
Vous voulez plus d'images ou de vidéos ?
Demander au vendeur plus d'images ou de vidéos
1 sur 7

Steven Sorman
In Real Time, peinture expressionniste abstraite signée avec preuve, encadrée

2003

À propos de cet article

Steven Sorman En temps réel, 2003 Acrylique, gouache, gel, huile et collage à la cire d'abeille sur papier 48 × 34 pouces Signé et daté 2003. Le cadre porte également l'étiquette originale (au verso) de Pegram Harrison Fine Art à Bloomington, Indiana. Cadre inclus : cadre vintage original (Dimensions : 50" x 36" x 1") Cette peinture originale de collage mixte présente des éléments de collage en couches complexes à l'acrylique, à la gouache, au gel, à l'huile et à la cire d'abeille. Encadré avec l'étiquette de Pegram Harrison Fine Art au verso. Depuis ses débuts au début des années 70, Steven Sorman s'est forgé une réputation avec des œuvres mixtes ouvertement décoratives. Les prédilections ornementales de Sorman ont souvent suscité des comparaisons avec les sensibilités d'Henri Matisse et de Robert Motherwell, bien que son travail affiche une parenté tout aussi forte avec l'organisation plus froide et "plate" de l'espace pictural de Rauschenberg. Comme ses précurseurs accomplis, Sorman a fait du collage un élément central de sa pratique artistique. En fait, jusqu'à récemment, les œuvres de Silhouette s'articulaient généralement autour d'un motif persistant d'incursions techniques interrompues et se chevauchant, de sorte que des sections de couleurs contrastées étaient jouées contre des grilles translucides, des marques gestuelles et des zones encadrées qui contenaient souvent des silhouettes figuratives ou des éclaboussures de peinture placées à des fins d'affectation calculée. Ces dernières années, l'équilibre tapissé des premières œuvres a cédé la place à quelque chose de plus énergique, Sorman employant des arabesques sauvages pour rassembler les éléments disparates de ses compositions. Collées à partir de papier fait main, de draperies, de feuilles d'or et d'autres matériaux exotiques, ses œuvres dégagent souvent une somptuosité orientale. Steven Sorman est connu pour ses peintures et ses gravures visuellement complexes. Il expérimente différents types de supports, mélangeant les couleurs, les formes abstraites et les genres esthétiques. Le travail de Sorman consiste à superposer des matériaux et des images pour créer des formes fluides et des lignes sinueuses, ainsi que des couleurs d'une beauté séduisante qui s'écoulent en mouvements mesurés sur des surfaces étendues. Les formes qui se chevauchent, les glacis qui se superposent et les voiles de couleur transparents des estampes de Sorman dépeignent la profondeur atmosphérique et la sérénité. Dans un élégant cadre de qualité musée avec plexiglas. (voir photos) Prêt à être accroché. Signé et daté 2003. Le cadre porte également l'étiquette originale (au verso) de Pegram Harrison Fine Art à Bloomington, Indiana. Signé à la main par l'artiste, signé et daté 2003 ; le cadre porte également l'étiquette originale (au verso) de Pegram Harrison Fine Art à Bloomington, Indiana. En savoir plus sur Steven Sorman : Steven Sorman (né en 1948) est né à Minneapolis et a obtenu sa licence en beaux-arts à l'université du Minnesota. Connu à la fois comme peintre et comme graveur, Sorman est passé maître dans l'art d'orchestrer les thèmes, les lignes, les couches, les supports et les couleurs pour créer des images stimulantes qui exigent un rythme de mouvement de l'œil tout au long de l'œuvre. Les œuvres de Sorman font partie des collections du Stedkijk Museum d'Amsterdam, du Museum of Modern Art de New York, du Whitney Museum of American Art, de l'Art Institute of Chicago, du Walker Art Center, etc. -Avec l'aimable autorisation de Tandem Press
  • Créateur:
    Steven Sorman (1948, Américain)
  • Année de création:
    2003
  • Dimensions:
    Hauteur : 127 cm (50 po)Largeur : 91,44 cm (36 po)Profondeur : 2,54 cm (1 po)
  • Support:
  • Mouvement et style:
  • Période:
  • État:
    L'œuvre est en excellent état ; elle est présentée dans son cadre d'origine d'époque avec le Label de la galerie.
  • Adresse de la galerie:
    New York, NY
  • Numéro de référence:
    1stDibs : LU174529829082

Plus d'articles de ce vendeur

Tout afficher
Peinture expressionniste abstraite du milieu du siècle dernier des années 1960, signée par un artiste de renom
Jack WOLFS Sans titre, 1965 Acrylique et collage sur panneau Signé à la main au recto Cadre inclus : dans le cadre vintage d'origine avec l'étiquette de la galerie d'origine. Unique en son genre Provenance : The Parker Gallery 470, Boston, Mass (avec étiquette au verso) Excellent travail expressionniste abstrait en techniques mixtes. Mesures : Image : 17" x 24" Encadré : 24" x 28" x 1" D'après Wiki : Jack WOLFS (14 janvier 1924 - 18 novembre 2007) était un peintre américain du XXe siècle, surtout connu pour son art abstrait, ses portraits et ses peintures politiques. Jack WOLFS est né à Omaha, dans le Nebraska, le 14 janvier 1924, de Blanche et Everett L. Wolfe. Peu après sa naissance, sa famille déménage à Brockton, dans le Massachusetts. À 18 ans, WOLFS s'intéresse à l'illustration commerciale, qu'il poursuit à la Rhode Island School of Design (RISD). Cependant, lorsqu'il s'inscrit à la RISD en 1942, il développe un intérêt pour les beaux-arts et la peinture, inspiré par une exposition d'art moderne français. Il a décrit ce changement de direction en expliquant qu'"un jour, pour la première fois, j'ai vu une exposition d'art moderne français. C'est comme si j'avais été frappé par la foudre". Il s'est particulièrement intéressé au travail d'un certain nombre de modernistes européens, dont Rouault, Cézanne, Braque, Modigliani et Picasso[1]. Après son séjour à la RISD, il a obtenu un master en beaux-arts à l'école du musée des beaux-arts de Boston, dans le Massachusetts. À l'école du musée, Wolfe a étudié avec le célèbre expressionniste Karl Zerbe, un artiste d'origine allemande qui a été le professeur le plus influent et le plus important de l'école du musée jusqu'en 1953[2]. Après avoir obtenu son diplôme de l'école du musée, Wolfe a été représenté par la Margaret Brown Gallery à Boston, qui représentait également de nombreux autres artistes modernes d'avant-garde qui défiaient les goûts plus conservateurs des collectionneurs de la Nouvelle-Angleterre à l'époque, notamment György Kepes, Congur Metcalf, et Alexander Calder[3]. Représentation des carrières et des musées Peinture de Jack WOLFS "Robin's Rock" 1962, 72" x 72" Les œuvres de Jack Wolfe ont été reconnues très tôt par un certain nombre d'organisations et ont régulièrement fait l'objet d'expositions influentes, notamment le Carnegie International de 1955 au Carnegie Institute de Pittsburgh, PA, l'exposition itinérante New Talent in the USA de l'American Federation of Art en 1956-57, l'exposition Young America du Whitney Museum en 1957[4], l'exposition Selection du Boston Institute of Contemporary Art en 1957[5], ainsi que l'exposition annuelle de 1958 du Whitney Museum et l'exposition Forty Artists Under Forty en 1962-63[6].[En 1959, son Portrait d'Abraham Lincoln, largement acclamé, a fait le tour de l'Europe dans le cadre d'une exposition diffusée par l'Institute of Contemporary Art de Boston. En outre, son tableau Crucifixion...
Catégorie

années 1960, Expressionnisme abstrait, Peintures - Abstrait

Matériaux

Technique mixte, Acrylique, Gouache, Feutre indélébile

Dorothy Dehner, dessin sculptural abstrait signé mi-siècle moderne, encadré
Par Dorothy Dehner
Dorothy Dehner Dessin sculptural abstrait sans titre de la modernité du milieu du siècle, 1955 Marqueur et graphite sur papier Signé et daté par Dorothy Dehner au feutre noir sur le ...
Catégorie

années 1950, Expressionnisme abstrait, Dessins et aquarelles - Abstrait

Matériaux

Technique mixte, Feutre indélébile, Graphite

La ville au crépuscule : Twin Towers II, peinture signée, étiquette de la Gruenebaum Gallery
Par Sonia Gechtoff
Sonia Gechtoff La ville au crépuscule : Tours jumelles II, 1985 Acrylique et crayon sur papier (conservé dans son cadre d'origine avec l'étiquette de la Gruenebaum Gallery, NY) Signé...
Catégorie

années 1980, Expressionnisme abstrait, Peintures - Abstrait

Matériaux

Acrylique, Crayon, Graphite

Double sculpture, étude sculpturale unique, sculpteur brésilien-américain, signée
Par Saint Clair Cemin
Saint Clair Cemin (brésilien-américain) Double sculpture, 1987 Graphite et aquarelle sur papier Signé à la main, daté et titré au dos de la feuille (voir photos) Provenance : Daniel ...
Catégorie

années 1980, Expressionnisme abstrait, Peintures - Abstrait

Matériaux

Aquarelle, Graphite, Crayon

collage d'art environnemental abstrait, Andre Emmerich Gallery, signé
Par Judy Pfaff
Judy Pfaff Sans titre, 1994 Collage, Technique mixte, Gouache et Feuilles sur papier, dans le cadre de l'artiste. Signé avec les labels de la Andre Emmerich & Bellas Artes Gallery - ...
Catégorie

années 1990, Expressionnisme abstrait, Dessins et aquarelles - Abstrait

Matériaux

Technique mixte, Gouache

Peinture unique signée à la gouache sur lin (encadrée) du célèbre artiste de Provincetown
James Balla Peinture à la gouache sans titre, 1992 Technique mixte Huile sur lin Signé et daté au recto de l'œuvre ; le verso du cadre porte l'étiquette de la galerie UFO (Albert Me...
Catégorie

années 1990, Géométrique abstrait, Peintures - Abstrait

Matériaux

Technique mixte, Huile, Gouache, Crayon

Suggestions

Lighthouse Ocean - Paysage abstrait bleu - Peinture originale de paysage aquatique
L'artiste d'expressionnisme abstrait urbain Tommy Lennartsson s'inspire de la culture visuelle du street art et du pop art pour créer ses œuvres originales et vibrantes en techniques...
Catégorie

XXIe siècle et contemporain, Expressionnisme abstrait, Peintures - Abstrait

Matériaux

Toile, Technique mixte, Acrylique, Gouache, Graphite

Peinture abstraite de Joseph Conrad-Ferm, technique mixte sur toile
Par Joseph Conrad-Ferm
Nauset par Joseph Conrad-Ferm, technique mixte sur toile, REP par Tuleste Factory La composition énergique de "Nauset" incarne la puissance des éléments naturels, en particulier l'o...
Catégorie

années 2010, Expressionnisme abstrait, Peintures - Abstrait

Matériaux

Pastel gras, Peinture en aérosol, Acrylique, Feutre indélébile, Crayon d...

Peinture abstraite de Joseph Conrad-Ferm, toile de supports mixtes acrylique
Par Joseph Conrad-Ferm
Barnstable de Joseph Conrad-Ferm, supports mixtes sur toile, REP de Tuleste Factory Peinture abstraite de Joseph Conrad-Ferm. La composition dynamique comprend des touches sourdes d...
Catégorie

années 2010, Expressionnisme abstrait, Peintures - Abstrait

Matériaux

Pastel gras, Peinture en aérosol, Acrylique, Feutre indélébile, Crayon d...

Carte de la maison à la galerie Kaz
Par Kory Twaddle
Artistics : Kory Twaddle Titre : Carte de la maison à la Kaz's Gallery MATERIAL : Huile, acrylique, fusain, crayon de couleur, pastel à l'huile, pastel, papier, marqueur et techniqu...
Catégorie

années 2010, Expressionnisme abstrait, Technique mixte

Matériaux

Peinture, Papier, Conté, Fusain, Encre de Chine, Acrylique, Tempera, Aqu...

Bibliothèque de poésie Cell Mitosis
Par Kory Twaddle
Artiste : Kory Twaddle Titre : Bibliothèque Poetry Cell Mitosis Matériaux : Acrylique, étiquette d'étagère de livre en papier, et techniques mixtes sur noyau de mousse Date : 2019 D...
Catégorie

années 2010, Expressionnisme abstrait, Technique mixte

Matériaux

Peinture, Papier, Conté, Fusain, Encre de Chine, Acrylique, Tempera, Aqu...

Biogramme Blue Springs Drive
Par Kory Twaddle
Artiste : Kory Twaddle Titre : Biogramme de Blue Springs Drive Matériaux : Tempera, gouache, acrylique, aquarelle, graphite, marqueur, pastel et techniques mixtes sur papier Date : ...
Catégorie

années 2010, Expressionnisme abstrait, Technique mixte

Matériaux

Peinture, Papier, Conté, Fusain, Encre de Chine, Acrylique, Tempera, Aqu...

Récemment consulté

Tout afficher