Zaccaria Zeini

Peinture abstraite 20" x 28" pouces (1965) de Zaccaria Zeini

1965

Zaccaria El Zeini (1932 - 1993) a grandi dans le quartier populaire de Sayyida Zienab, dans le Vieux Caire, et a obtenu son diplôme à la Faculté des Beaux-Arts de la capitale, où son projet de fin d'études portait sur la naissance de la sainte femme, homonyme du quartier où il est né. Moderniste d'après-guerre, il a reçu sa formation de peintre à Venise, où il a été diplômé de l'Académie de Pravana. C'est en Italie qu'il a été fasciné par l'architecture gréco-romaine, qui est devenue l'un de ses sujets de prédilection dans sa peinture. Il devient ensuite professeur à son alma mater, la Diptych Fine Arts, et termine sa carrière à la tête de son département de peinture. L'œuvre d'El Zeini couvre principalement les styles de peinture expressionniste et abstraite-figurative, avec une forte tendance à utiliser différents symboles personnels dans son travail et à travers plusieurs périodes. Ces symboles évoquent chacune des trois femmes qu'il a eues au cours de sa vie, et il les place de manière cryptique comme des marqueurs dans ses peintures, que ce soit de manière discrète ou ouverte. Son éducation dans le quartier de Sayyida Zeinab est restée l'une des influences les plus significatives sur sa trajectoire d'artiste, ayant été exposé dès sa naissance aux célébrations et festivités populaires entourant la naissance de la petite-fille du prophète Mahomet. La première période était fondée sur les pratiques, les rituels et les rites folkloriques typiquement égyptiens d'"el moulid" et d'"el zar". Son œuvre s'est toujours distinguée par la représentation de la figure humaine (visage et torse) enfermée dans une forme géométrique, soit un carré, soit un rectangle, souvent dans une couleur contrastante proéminente comme le vert ou le rouge, sur des fonds à prédominance de tons neutres et de textures terreuses. Malgré cette représentation rigide et fermée, le spectateur ressent la sympathie que le peintre éprouve à l'égard de ces êtres humains vivant ou souvent piégés dans cet espace contraint et confiné sous la forme réductrice d'une maison, d'une porte ou d'une fenêtre. El Zeini a utilisé cette forme de représentation pour commenter l'impact des contraintes, des normes, des préjugés et de la discrimination de la société. C'est à travers ces périodes "el moulid" et "el zar" qu'El Zeini a pu enrichir son imaginaire et celui de son public et s'y réfugier, nous transmettant ainsi son message d'une manière poignante et durable. Dans certaines de ses premières œuvres, lorsqu'il se concentrait sur le sort de la femme et présentait constamment des femmes enfermées dans des barreaux, des fenêtres ou des portes simplifiés, dans ses enceintes géométriques de base, il critiquait ainsi la passivité des femmes et leur rôle vis-à-vis de la société. Dans sa deuxième période, Artistics s'est consacré à l'étude artistique du concept d'ordures et de déchets, "el zibala". El Zeini a mis l'accent sur la gestion des déchets dans les rues du Caire, en divisant souvent le tableau en deux et en représentant des formes abstraites de détritus, de débris et de déchets sur toute la toile et de part et d'autre de la ligne de démarcation.