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Jenness CortezJenness Cortez, Secretariat as a Stallion, Claiborne Farm, peinture à l'huile d' Equine1990
1990
À propos de cet article
Cette rare peinture équine originale de l'artiste de renom Jenness Cortez représente le légendaire cheval de course Secretariat, debout dans l'herbe verdoyante de Claiborne Farm. Baignant dans la chaleur du soleil de l'après-midi, la beauté cuivrée de Secretariat est parfaitement capturée.
Intitulée "Secretariat as a Stallion Claiborne Farm", cette magnifique peinture à l'huile mesure 18,5 x 24,5 et est encadrée dans un cadre doré orné d'une plaque commémorative.
Secretariat est largement considéré comme le plus grand cheval de course de tous les temps et le nom le plus reconnaissable des courses de pur-sang.
Bigli, comme on l'appelle le plus souvent affectueusement, est devenu le cheval de l'Amérique après sa victoire historique sur la Triple Couronne en 1973, remportant les Belmont Stakes par un écart inimaginable de 31 longueurs (en un temps record) dans ce qui reste aujourd'hui comme la plus grande performance hippique de tous les temps.
À propos de Jenness Cortez :
Jenness Cortez est une figure éminente du renouveau contemporain de la peinture réaliste classique.
Elle est née dans l'Indiana et a manifesté très tôt un talent pour l'art. Adolescente, elle prend des cours particuliers avec Antonius Raemaekers, un peintre d'origine néerlandaise bien formé et un excellent professeur dont l'enseignement précoce continue d'influencer son travail. En choisissant d'étudier à la Herron School of Art, l'une des plus anciennes écoles d'art professionnelles indépendantes d'Amérique, Cortez a reçu une formation rigoureuse de cinq ans dans tous les aspects techniques de la création artistique. Pour compléter sa maîtrise technique, Cortez se rend à New York pour étudier à l'Art Students League auprès d'un autre professeur talentueux, Arnold Blanch, dont l'influence sur la jeune étudiante en art fut profonde.
Tout au long de sa remarquable carrière, Cortez est devenue compétente dans une variété de sujets, y compris l'art sportif et animalier, l'art contemporain, les paysages, les portraits, les intérieurs et les natures mortes. Au début de sa carrière, elle a travaillé comme illustratrice éditoriale et graveuse, puis est revenue à sa passion pour la peinture, avec les animaux comme sujet principal. Pendant vingt ans (1977-1996), il est devenu célèbre dans le monde entier pour ses portraits habiles de chevaux, notamment de chevaux de course. Au milieu des années 1990, un intérêt croissant pour l'élargissement des défis de son travail a incité Cortez à passer des chevaux aux paysages, puis aux paysages urbains et enfin aux intérieurs et aux natures mortes, sur lesquels elle se concentre encore aujourd'hui.
Au début du 21e siècle, Cortez a commencé à se concentrer sur une forme de peinture de natures mortes inspirée de la tradition séculaire de "l'art dans l'art". En 2003, la série "Hommage à l'esprit créatif" est devenue son principal mode d'expression. Cette tradition a notamment été utilisée par des artistes néerlandais du XVIIe siècle tels que Johannes Vermeer, généralement dans le but de communiquer un sens caché aux spectateurs avisés. De la même manière, les peintures de Cortez offrent des significations stratifiées construites sur des thèmes spécifiques. Elle part d'un chef-d'œuvre emblématique et l'entoure de couvertures de livres, de photographies, de sculptures, d'antiquités et d'autres objets ayant une signification culturelle ou historique. Chaque création complexe de Cortez met à l'épreuve la curiosité intellectuelle du spectateur et célèbre le simple plaisir d'une belle peinture. Dans cet ouvrage, Cortez joue le rôle d'auteur, d'architecte, de journaliste visuel, d'historien de l'art, de conservateur et d'expert pour nous aider à ouvrir les yeux sur ce que nous aurions pu négliger ou considérer comme acquis. Chaque tableau présente un thème spécifique, mêlant des indices directs et des allusions obscures, complétés par des références à la vie et à l'époque d'autres artistes. Chacune de ses œuvres aborde des questions importantes sur la nature de la peinture et la signification des objets d'art, et présente des nuances subtiles qui invitent à la contemplation. En représentant des œuvres d'art emblématiques dans ses propres tableaux, Cortez souligne un paradoxe classique du réalisme : le tableau en tant que "fenêtre" dans un espace imaginé, et en tant qu'objet physique ; à la fois une présence métaphysique et une entité matérielle.
Jenness Cortez expose ses œuvres depuis 1975 et a participé à plus de 40 expositions individuelles à travers les États-Unis. Ses œuvres font partie de nombreuses collections publiques et privées, notamment celles du New York State Museum, du Skidmore College, du SUNY Empire State College, des présidents Ronald Reagan et Bill Clinton, et de Sa Majesté la Reine Elizabeth II.
- Créateur:Jenness Cortez (1944, Américain)
- Année de création:1990
- Dimensions:Hauteur : 46,99 cm (18,5 po)Largeur : 58,42 cm (23 po)
- Support:
- Mouvement et style:
- Période:
- État:
- Adresse de la galerie:Saratoga Springs, NY
- Numéro de référence:1stDibs : LU1462213103072
Jenness Cortez
Jenness Cortez est une figure éminente du renouveau contemporain de la peinture réaliste classique. Dans son travail, Cortez joue le rôle d'auteur, d'architecte, de journaliste visuel, d'historien de l'art, de conservateur et de porte-parole pour nous aider à ouvrir les yeux sur ce que nous aurions pu négliger ou considérer comme acquis. Chaque tableau présente un thème spécifique, mêlant des indices directs et des illusions obscures, complétés par des références à la vie et à l'époque d'autres artistes. Chacune de ses œuvres aborde des questions importantes sur la nature de la peinture et la signification des objets d'art et présente des nuances subtiles qui invitent à la contemplation. Mme Cortez expose ses œuvres depuis 1975 et a participé à plus de 40 expositions individuelles à travers les États-Unis. Ses œuvres figurent dans de nombreuses collections publiques et privées, notamment celles des présidents Ronald Reagan et Bill Clinton, des gouverneurs George Pataki et Hughes Carey, de la reine Élisabeth II, du musée de l'État de New York, du Skidmore College et du SUNY Empire State College.
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