Orovida Pissarro

Caterwaul d'Orovida Pissarro - Peinture - Animaux

Orovida Pissarro, l'unique enfant de Lucien et d'Esther Pissarro, fut la première femme de la famille Pissarro à devenir artiste professionnelle et la première de sa génération à se lancer dans la peinture. Née à Epping, en Angleterre, en 1893, elle a vécu et travaillé principalement à Londres, où elle était un membre éminent de plusieurs clubs et sociétés artistiques britanniques.

Orovida a d'abord appris à peindre dans le style impressionniste avec son père et, après une brève période d'études formelles avec Walter Sickert en 1913, elle a renoncé à l'enseignement artistique formel.

Tout au long de sa carrière, Orovida est restée à l'écart des principaux mouvements artistiques britanniques. À la grande déception de Lucien, elle se détourne rapidement de la peinture naturaliste et développe un style inhabituel qui combine des éléments de l'art japonais, chinois, persan et indien. Son rejet de l'impressionnisme, qui était pour la famille Pissarro un mode de vie, et sa décision simultanée d'abandonner son célèbre nom de famille et d'utiliser simplement Orovida comme nom de peintre, reflètent un désir d'indépendance et de distance par rapport à l'héritage familial, dont elle reste néanmoins fière.

Les œuvres les plus caractéristiques d'Orovida sont ses peintures des années 1920 et 1930 à la gouache (elle appelait son mélange couleur corps) et à la détrempe, appliquées en lavis minces et délicats sur de la soie, du lin, du papier ou de la feuille d'or et agrémentées de bordures en brocart. Ces œuvres élégantes et richement décorées représentent généralement des sujets non occidentaux, par exemple : des cavaliers mongols, des danseurs africains et des princes persans, souvent engagés dans des activités telles que la danse ou des rituels de chasse.

La seconde moitié de la carrière d'Orovida est marquée par un changement radical de style et de sujet. Au milieu des années 1940, elle commence à embrasser des sujets contemporains de la vie quotidienne et revient à un style plus naturaliste. Son nouveau style convenait mieux à l'huile, et elle est donc revenue à ce médium.

Tout au long de sa vie, Orovida a été consciente de la bénédiction mixte d'avoir des artistes célèbres dans sa famille ; non seulement un grand-père et un père, mais aussi quatre oncles, et vers la fin de sa vie, elle a contribué à développer les archives de la famille Pissarro que sa mère avait constituées à l'Ashmolean Museum d'Oxford.

(Biographie fournie par Stern Pissarro Gallery)