Passer au contenu principal
Vous voulez plus d'images ou de vidéos ?
Demander au vendeur plus d'images ou de vidéos
1 sur 14

La Vierge et l'enfant avec l'infant baptiste

Milieu du XVIe siècle

17 043,41 €
Expédition
Recherche du devis...
La promesse 1stDibs :
Garantie d'authenticité,
Garantie de remboursement,
Annulation sous 24 heures

À propos de cet article

Florentine, milieu du XVIe siècle Cercle de Tomaso D'Antonio Manzuoli, dit Maso da San Friano (1536-1571) La Vierge et l'enfant avec l'infant baptiste D'après Andrea del Sarto (1486-1531) Huile sur panneau de peuplier Dans un cadre en métal hollandais du 19e siècle de style Renaissance composite. 78,4 x 60 cm ; (dans le cadre) 104,1 x 87,4 cm. Provenance : Par tradition, le Convento di San Francesco a Montecarlo, San Giovanni Valdarno ; Acquis par Jeremy Peyton-Jones (d. 1930), 78 Park Street, Grosvenor Square, Londres, c.C.1920 ; De là, par filiation, jusqu'en 2024 ; Collection privée, Royaume-Uni. Reposant au pied d'un arbre, la Vierge vêtue soutient l'Enfant Jésus nu, qui, debout, la main gauche levée, bénit l'enfant Jean-Baptiste sous le regard de deux anges présents. La Vierge apparaît comme une Madone de l'humilité, agenouillée sur une jambe et portant un pied sorti des plis de sa robe. L'enfant Baptiste est vêtu d'un vêtement de chameau attaché autour de la taille par une ceinture de cuir, un vêtement porté par l'adulte Baptiste dans le désert (Matthieu 3:4). Il tient dans sa main droite un crucifix en forme de canne, levé en signe de reconnaissance à la Vierge. Les bords extérieurs dorés de deux auréoles translucides couronnent le Christ et le Baptiste en bas âge. La partie supérieure droite du panneau est peuplée d'une végétation colorée, qui s'étend jusqu'à un paysage rocheux situé au-delà, sous un ciel profond. L'Enfant Jésus se distingue par un plus grand raffinement des formes, son torse et ses jambes étant rendus de manière sensible avec une coloration attrayante et une merveilleuse fluidité, se prolongeant dans les robes de la Vierge sous les pieds. Les robes de la Vierge apparaissent quelque peu translucides, et le pigment plus fin révèle des traces de l'imprimitura monochromatique en dessous. La présente œuvre est dérivée d'une composition d'Andrea del Sarto conservée dans la Collection Wallace, datant d'environ 1517-19 (P9). La Madone Wallace est plus grande d'environ 10 pouces, avec une palette plus large et l'inclusion d'une scène des Fioretti di San Francesco, qui montre Saint François agenouillé devant un ange qui joue de la viole sur un nuage. Cette variation sur les scènes du Christ enfant et du Baptiste a connu un succès particulier pour del Sarto : " à en juger par le grand nombre de copies ou de versions qui en ont été tirées, ce tableau a dû connaître un succès exceptionnel [...] peut-être en vertu de la particularité du sujet qui sous-tend certainement une allégorie sacrée codée " (Natali, p. 72). La présente œuvre est nettement antérieure aux copies ultérieures de la Madone Wallace, dont beaucoup ont été réalisées sur toile au XIXe siècle. La présente œuvre repose sur un support typiquement italien en bois de peuplier épais, avec trois barres de renforcement effilées ou "en queue d'aronde", enfoncées alternativement dans le dos à l'intérieur de rainures correspondantes. Toutefois, l'œuvre se distingue de la Madone Wallace par des modifications matérielles et stylistiques, comme l'inclusion d'un modeste crucifix en forme de canne dans la main du Baptiste. Semi-translucide par rapport aux robes de la Vierge, l'ajout souligne l'iconographie immédiatement reconnaissable du saint, bien qu'il ait pu être inséré par une main ultérieure. D'autres modifications comprennent l'inclusion d'une auréole au-dessus de l'enfant Baptiste et, de manière plus visible, la transformation du flanc rocheux de la montagne derrière les figures en un large tronc d'arbre. La scène des Fioretti dans la composition de del Sarto est omise. Del Sarto dirigeait un atelier florentin productif avec un grand nombre d'élèves qui étudiaient en copiant le maître simultanément. Son influence fut remarquable et il fut, pendant des générations, l'un des artistes les plus copiés à Florence. Le professeur Antonio Natali, auteur d'études faisant autorité sur l'artiste, a suggéré que la présente version a été réalisée par un peintre Florentine travaillant dans la seconde moitié du XVIe siècle. Elle a probablement été réalisée par un artiste appartenant à la génération qui a succédé à del Sarto après sa mort en 1531, et commandée par un mécène qui souhaitait avoir quelque chose du maître. Natali note une similitude de main avec Tomaso D'Antonio Manzuoli, connu sous le nom de Maso da San Friano, dont le traitement caractériel (voire malicieux) des putti est proche de celui des anges présents ici (voir Chute d'Icare, Palazzo Vecchio, Florence). Une stylisation similaire est celle de Carlo Portelli (d. 1574), le professeur de San Friano. L'élégance des jambes de l'Enfant Jésus est peut-être plus agréable que la musculature maladroite de la composition de del Sarto, et suggère un artiste d'une compétence considérable. Le rendu moins inspiré des visages des anges présents pourrait indiquer que de nombreuses mains sont à l'œuvre, peut-être le produit d'une collaboration en studio. L'œuvre se trouverait dans la Collectional du Convento di San Francesco a Montecarlo, San Giovanni Valdarno, construit entre 1428 et 1438 à une trentaine de kilomètres de Florence. Le couvent abritait autrefois des œuvres importantes, dont le chef-d'œuvre de Fra Angelico, l'Annonciation de San Giovanni Valdarno, et le Couronnement de la Vierge de Neri di Bicci. Une copie du retable aujourd'hui perdu de del Sarto, La Madone de Sant'Ambrogio, aurait été accrochée dans la Basilique de Santa Maria delle GrAzie, à 3 miles du Couvent (Shearman). La ville tire son nom et ses armoiries de Saint John Baptist, et la signification de cette association n'est pas sans rapport avec la présente œuvre, qui représente l'enfant Saint. L'œuvre a été acquise plus récemment, peut-être en Écosse vers 1920, par Jeremy Peyton-Jones, un marchand d'art spécialisé dans les peintures anciennes. L'importante Collectional de la famille Jones comprenait l'œuvre autographe de del Sarto, La Vierge à l'enfant. Une publicité imprimée dans le numéro de septembre 1931 du Burlington Magazine illustre le tableau à côté de l'adresse de Jones, 78 Park Street, Grosvenor Square, Londres. Après la mort de son mari, Margaret Peyton-Jones a supervisé l'acquisition du chef-d'œuvre par la Galerie nationale du Canada, à Ottawa, en 1938. Le couple était lié à la famille Grosvenor par l'intermédiaire de Margaret, arrière-petite-fille patrilinéaire du 1er marquis de Westminster. La famille Grosvenor possédait de nombreuses œuvres de del Sarto et de son atelier, et il est possible que la présente œuvre ait un autre lien historique avec les Grosvenor. Un certain nombre d'inscriptions et de labels au verso indiquent la provenance connue de l'œuvre. Une étiquette au centre du panneau indique "Du couvent de San Giovanni dans le Val d'Arno", et une autre étiquette partielle de la même main, en bas à gauche du cadre, indique "Du couvent de S. Giovanni / dans le Val [...] / Acheté [...]". Une ancienne reproduction photographique de la Madone Wallace est apposée au-dessus. Une petite étiquette d'une autre main porte l'inscription " Bowring " en bas au centre du cadre. Je remercie le professeur Antonio Natali pour son aide dans le catalogage du présent ouvrage, ainsi que Ian Tyers pour son expertise en matière d'analyse du bois. Bibliographie et lectures complémentaires : Brooks, Julian, Denise Allen et Xavier F. Salomon, Andrea del Sarto : L'atelier de la Renaissance en action (Los Angeles : The J. Paul Getty Museum, 2015). Natali, Antonio, et Alessandro Cecchi, Andrea del Sarto : Catalogo Completo (Florence : Cantini, 1989) Peyton-Jones, Jeremy, dans The Burlington Magazine, septembre 1931, vol. 59, n° 342, p. 22 Shearman, John, "A Lost Altar-Piece by Andrea del Sarto "The Madonna of S. Ambrogio"", in The Burlington Magazine, juin 1961, vol. 103, no. 699, pp. 225-230. Shearman, John, Andrea del Sarto, 2 volumes. (Oxford : Clarendon Press, 1965)
  • Année de création:
    Milieu du XVIe siècle
  • Dimensions:
    Hauteur : 94 cm (37,01 po)Largeur : 87,4 cm (34,41 po)Profondeur : 15 cm (5,91 po)
  • Support:
  • Mouvement et style:
  • Après:
    Andrea Del Sarto (1486 - 1530, Italien)
  • Période:
  • État:
    L'œuvre est en bon état et stable. Des vermoulures historiques marquent le panneau sur tout le verso, avec des bandes verticales de craquelures au recto concentrées dans la section centrale, où le panneau s'est déformé horizontalement, comme c'est le cas pour un peuplier de cet âge.
  • Adresse de la galerie:
    Maidenhead, GB
  • Numéro de référence:
    1stDibs : LU2820215758012

Plus d'articles de ce vendeur

Tout afficher
Étude en buste d'une dame à la mode, C.I.C., vers 1760
Robert Healy (1743-1771) (attrib.) Étude en buste d'une dame à la mode, C.I.C., vers 1760 Craie noire sur papier bleu préparé, rehaussée de blanc 15,6 x 24,4 cm ; (dans le cadre) 54...
Catégorie

années 1760, Maîtres anciens, Dessins et aquarelles - Portrait

Matériaux

Craie

Étude pour M. et Mme R. H. Butler et leurs filles
Bernard Fleetwood-Walker RA RWS (1893-1965) Étude pour M. et Mme R. H. Butler et leurs filles, c. 1932 Graphite et graphite coloré sur papier, monté sur carton Signé au centre à dr...
Catégorie

années 1930, Post-impressionnisme, Dessins et aquarelles - Portrait

Matériaux

Aquarelle

Étude pour M. et Mme R. H. Butler et leurs filles
Par Bernard Fleetwood Walker
Bernard Fleetwood-Walker RA RWS (1893-1965) Étude pour M. et Mme R. H. Butler et leurs filles, c. 1932 Graphite, graphite coloré et lavis sur papier, monté sur carton 64,5 x 74,5 c...
Catégorie

années 1930, Après-guerre, Dessins et aquarelles - Portrait

Matériaux

Aquarelle

Portrait d'une dame en veuvage, assise dans un décor architectural
Charles d'Agar (1669-1723) (attrib.) Portrait d'une dame en veuvage, de trois-quarts, assise dans un décor architectural Huile sur toile Dans un cadre original sculpté et doré de L...
Catégorie

17ème siècle, Maîtres anciens, Peintures - Portrait

Matériaux

Huile

Nettoyage, pliage et manipulation
William J. O'Brien (né en 1975) Nettoyer, Foldes et Manipuler (2007) Peinture à l'huile, peinture en aérosol, bois, ficelle, tapis, cire et autres techniques mixtes 136 x 53 x 48 c...
Catégorie

Début des années 2000, Contemporain, Sculptures - Abstrait

Matériaux

Technique mixte

Étude pour M. et Mme R. H. Butler et leurs filles
Par Bernard Fleetwood Walker
Bernard Fleetwood-Walker RA RWS (1893-1965) Étude pour M. et Mme R. H. Butler et leurs filles, c. 1932 Graphite sur papier, monté sur carte 55,5 x 77,7 cm ; (dans le cadre) 80,1 x ...
Catégorie

années 1930, Après-guerre, Dessins et aquarelles - Portrait

Matériaux

Aquarelle

Suggestions

École italienne du XVIIe siècle, The Virgin and Child with Saint John the Baptist
École italienne du 17e siècle La Vierge et l'enfant avec Saint Jean le Baptiste Huile sur toile Dimensions : h. 106 cm, l. 77 cm Importante pièce italienne en bois sculpté et doré d...
Catégorie

XVIIe siècle, Maîtres anciens, Peintures - Figuratif

Matériaux

Toile, Huile

Madonna with Holy Child et St. John
Madonna with Holy Child and St. John est une représentation magistrale d'une scène religieuse tendre, capturant la relation sacrée entre la Vierge Marie, l'enfant Jésus et Saint Jean...
Catégorie

17ème siècle, Maîtres anciens, Peintures - Portrait

Matériaux

Bois, Huile

Vierge avec Child & St John, huile sur marbre, fin du XVIe siècle École florentine
Par Andrea Del Sarto
Vierge à l'enfant et saint Jean, fin du XVIe siècle. École Florentine Fin du XVIe C. École Florentine Vierge à l'enfant et Saint Jean Baptiste Huile sur marbre blanc, h. 41,5 cm, l. ...
Catégorie

XVIe siècle, Maîtres anciens, Peintures - Figuratif

Matériaux

Marbre

Peinture de Madonna Child Del Sarto sur table Maître ancien du 16ème siècle
Madone et enfant Atelier d'Andrea del Sarto, pseudonyme d'Andrea d'Agnolo di Francesco (Florence 1486 - 1530) Attribué à Jacopo di Giovanni di Francesco, dit Jacone (Florence, 149...
Catégorie

XVIe siècle, Maîtres anciens, Peintures

Matériaux

Huile

La famille saint-jean avec l'infant Saint Jean Baptiste
Manière de Nicolas Poussin (1594-1665) Français La Sainte Famille avec l'enfant Saint John le Baptiste. Huile sur toile : 32 x 27 ½ po. Cadre : 37 x 33 pouces. Ce tableau fabule...
Catégorie

Milieu du XVIIe siècle, Baroque, Peintures - Figuratif

Matériaux

Huile

Vierge & Child avec l'enfant Saint Johns
Par Domenico Puligo
Exemple magistral de la peinture maniériste italienne, ce panneau exceptionnel a été composé par le célèbre peintre florentin Domenico Puligo. Avec Jacopo Pontormo et Rosso Fiorentin...
Catégorie

XVIe siècle, Maniérisme, Peintures - Portrait

Matériaux

Huile, Panneau