Articles similaires à Peinture à l'huile artisanale naïve de la scène de rue de Londres Big Ben, Parlement, Union Jack
Vous voulez plus d'images ou de vidéos ?
Demander au vendeur plus d'images ou de vidéos
1 sur 11
Andrew MurrayPeinture à l'huile artisanale naïve de la scène de rue de Londres Big Ben, Parlement, Union Jack
2 787,76 €
À propos de cet article
Big Ben, le Parlement avec le drapeau Union Jack, la Tamise, des bateaux, des barges, un avion et un bus rouge à impériale. Scène de rue londonienne classique.
24 pouces par 11 pouces dans un cadre de 24,5 pouces par 11,5 pouces.
ANDREW MURRAY s'est fait connaître et aimer en tant que peintre naïf imaginatif qui a su saisir le caractère des villes (en particulier Townes et Londres) avec une perspicacité pleine d'humour et d'affection. Un homologue anglais de Michel Delacroix à Paris et de Charles Fazzino à New York
Il est né dans le nord de la Chine, fils d'un missionnaire. À l'âge de cinq ans, il reçoit sa première leçon de peinture du fils d'un autre enfant, Mervyn Peake, âgé de dix ans. Le père d'Andrew, A.H. Jowett Murray, était le plus jeune fils de Sir James Murray, l'éditeur fondateur de l'Oxford English Dictionary.
En 1956, alors qu'il a 40 ans, un cadeau fortuit lui permet de percer en tant qu'artiste. Un vieil ami artiste anglais (peut-être par intuition ?) a donné à Murray ses propres pinceaux et peintures, et il s'est acheté le livre Penguin Paint Your Own Pictures de Norman Colquhoun. C'est ainsi que commence la deuxième moitié de sa vie, de plus en plus fructueuse.
Dès le début, la peinture de Murray a signifié la libération de l'enfant intérieur qui attendait d'être exprimé. Une brève initiation à la peinture abstraite lui a appris à penser à la structure d'une manière qui est devenue presque instinctive, mais les formes abstraites ne pouvaient pas satisfaire la vision et le sens de l'amusement de l'enfant. Inévitablement, Murray est classé parmi les artistes "naïfs", mais d'un genre particulier : méditatif, à la recherche de l'"inscape" d'une scène ; gentiment taquin face à tout ce qui est grandiose ou pompeux, mais sans méchanceté.
Ses sujets se répartissent grosso modo entre œuvres d'imagination libre et évocation de scènes urbaines. Les premiers comprennent des sujets bibliques et religieux (mais jamais trop sérieux), des groupes d'animaux et de jungle, et des variations ludiques sur des thèmes Jungling.
Ce sont toutefois ses scènes urbaines folkloriques qui ont valu à Murray le succès, d'abord à Townes (1956-69), puis à Londres et à Paris, qui lui a permis, ainsi qu'à sa femme, de vivre de sa peinture. À leur grand regret, ils n'ont pas eu d'enfants, mais les ventes et les commissions ont constamment conduit à des amitiés durables qui ont rempli leurs maisons successives de bonnes conversations et de rires. Presque tous les tableaux de Murray se déroulant en Afrique du Sud y sont restés, certains se trouvant aujourd'hui à la National Gallery du Cap. Dans de nombreux cas, la montagne de la Table surplombe la scène, une icône aussi dominante que le mont Fuji dans la peinture japonaise. Les images de la vie de la rue sont d'une vivacité et d'un humour que l'on retrouve rarement, voire jamais, dans les tableaux ultérieurs de Murray, qui se déroulent à Londres ou dans d'autres villes européennes.
Murray est engagé par la Portal Gallery (alors située dans Grafton Street) et commence une série d'expositions à succès, notamment "Poetry into Paintings" et les deux séries d'"Images of Reconciliation" ; l'une de ces "images", le lion berçant un agneau, a été adoptée comme carte de Noël de l'Unicef.
C'est peut-être en partie le succès de cette carte qui a suggéré une série de cartes-cadeaux reproduisant des peintures en couleur ; une fois les Murray installés (à Chelsea), les cartes pourraient donner leur adresse, et les ventes et commandes pourraient être organisées sans dépendre d'une galerie. Murray a également appris la gravure en couleur et a produit pendant quelques années un certain nombre d'œuvres réussies, mais il s'est toujours concentré sur la peinture et la production des "Andrew Murray Cards". Au cours des vingt années suivantes, la série s'est enrichie de plus d'une centaine d'ouvrages et, en 1980, une sélection a été reproduite sous la forme d'un livre, Andrew Murray's London.
Au début, les cartes (et les gravures) comprenaient quelques œuvres d'imagination libre, mais ce sont les scènes londoniennes - tant les grands monuments publics que les coins attrayants, en particulier de Chelsea - qui se sont le mieux vendues. Andrew a réalisé les peintures et supervisé l'impression des couleurs ; Beryl a ensuite trouvé des points de vente et les a approvisionnés. Les gens reconnaissaient et appréciaient les nuages caractéristiques comme des boules de feu empilées, les drapeaux ridiculement énormes et les chevaux avec des pieds de table Chippendale volumineux, tirant des drays ou transportant des policiers, mais aussi, plus profondément que l'amusement, la sensation intime des humeurs de Londres et un sens sûr de la structure et de l'harmonie des couleurs.
Les commandes venaient de toutes parts ; une série de quatre cartes de Noël, très populaire pendant plusieurs années, a conduit le cheikh Yamani à commander une Nativité coranique pour l'envoyer à ses amis chrétiens. Le débouché le plus fructueux est finalement le London Mitsukoshi, qui achète et vend de nombreuses peintures de Murray et accepte qu'il produise des cartes à partir de celles-ci, tandis qu'à Tokyo, de petites reproductions sur des cartes téléphoniques deviennent à la mode.
Plus tard, la tâche de distribution est devenue trop lourde et les Murray ont vendu les cartes Andrew Murray à Simon Tan, un Chinois de Singapour résidant à Londres, qui (avec sa propre famille) est devenu un ami proche et un soutien. L'un de ses développements qui s'est poursuivi est le calendrier annuel d'Harrods des scènes londoniennes de Murray.
- Créateur:Andrew Murray (1917 - 1998)
- Dimensions:Hauteur : 62,23 cm (24,5 po)Largeur : 29,21 cm (11,5 po)
- Support:
- Mouvement et style:
- Période:
- État:le cadre est usé, la toile est légèrement ondulée, l'usure est légère, voir les photos.
- Adresse de la galerie:Surfside, FL
- Numéro de référence:1stDibs : LU38215556922
À propos du vendeur
4,9
Vendeur Platine
Vendeurs premium dont la note est supérieure à 4,7 et le délai de réponse de 24 heures maximum
Établi en 1995
Vendeur 1stDibs depuis 2014
1 799 ventes sur 1stDibs
Temps de réponse habituel : <1 heure
- ExpéditionRecherche du devis...Expédition depuis : Surfside, FL
- Politique des retours
Certaines parties de cette page ont été traduites automatiquement. 1stDibs ne garantit pas l'exactitude des traductions. L'anglais est la langue par défaut de ce site web.
Garantie d'authenticité
Bien qu'il soit peu probable que la situation se présente, dans le cas où vous rencontreriez un problème d'authenticité d'un article, contactez-nous dans un délai d'un an pour obtenir un remboursement intégral. DétailsGarantie de remboursement
Si votre article n'est pas conforme à la description, est endommagé pendant le transport ou ne vous est pas livré, contactez-nous sous 7 jours pour obtenir un remboursement intégral. DétailsAnnulation sous 24 heures
Vous disposez d'un délai de 24 heures pour annuler votre achat sans motif.Des vendeurs professionnels agréés
Nos vendeurs de renommée mondiale doivent respecter des normes strictes en matière de service et de qualité, afin de préserver l'intégrité de nos fiches produit.Garantie d'alignement des prix
Si vous constatez qu'un autre vendeur a mis en vente le même article à un prix inférieur sur un autre site, nous nous alignerons sur ce prix.Livraison en toute confiance à l'international
Notre réseau de transporteurs de premier ordre propose des options d'expédition spécialisées dans le monde entier, y compris des livraisons personnalisées.Plus d'articles de ce vendeur
Tout afficherStreet Art - Peinture d'art brut - Paysage urbain abstrait avec chiens
Il a été réalisé d'une manière qui rappelle Keith Haring et LA Ortiz.
Catégorie
Fin du XXe siècle, Art urbain, Peintures - Abstrait
Matériaux
Acrylique
Fantastique Village Scene Modern Irish Magic Realism Peinture à l'huile
Par Philip Castle
Philip Castle était un peintre irlandais et le mari de l'artiste Barry Castle.
Il est rarement exposé. Son travail détaillé et méticuleux prenait beaucoup de temps et sa production...
Catégorie
XXe siècle, Artisanat, Peintures - Paysage
Matériaux
Toile, Huile
Art populaire israélien - Peinture de paysage naïf de Jérusalem aux couleurs vives
Par Menia Litvak
Ma vie d'artiste a commencé en 1976, lorsque j'ai quitté Kishinev (Bessarabie) pour Israël. Dans ma jeunesse, je n'ai pas eu l'occasion d'étudier régulièrement, bien que j'aie appris...
Catégorie
20ième siècle, Artisanat, Peintures - Figuratif
Matériaux
Gouache
Grand écran d'art naïf israélien, peinture à l'huile émaillée Jérusalem, vieille ville, art populaire
Par Gabriel Cohen
JERUSALEM, Vielle du David, peinture au superlac (émail) sur papier, signée, titrée et datée à la main.
Provenance : Michael Hittleman Gallery Los Angeles.
Gabriel Cohen, (franco-...
Catégorie
20ième siècle, Artisanat, Peintures - Paysage
Matériaux
Papier, Huile, Alkyde
Art populaire français fantaisiste, naïf, peinture à l'huile Madeline Marie Christine Clavier
Par Madeline Christine Clavier
MADELINE CHRISTINE CLAVIER (1913-2015)
Signature : Signé en bas à droite et titré au verso
Médium : Huile sur toile
Provenance : Collection de la famille de l'artiste.
Marie Christ...
Catégorie
XXe siècle, Artisanat, Peintures - Animaux
Matériaux
Toile, Huile
Rare peinture à l'huile israélienne d'art naïf Jérusalem Israël paysage de vieille ville Artisanat
JERUSALEM, Vielle du David, (Ville de David)
Peinture à l'huile sur toile
Signé à la main en hébreu (Perlman, Pearlman ou Perelman. Il existe de nombreux artistes portant ce nom, m...
Catégorie
XXe siècle, Artisanat, Peintures - Paysage
Matériaux
Toile, Huile
Suggestions
Favorite London, peinture, acrylique sur toile
Par Iryna Kastsova
Londres préférée. Pop Art. Ce tableau unique et expressif est peint à l'acrylique. Peut devenir un accent de votre intérieur. Le produit présente un design esthétique moderne et mat...
Catégorie
années 2010, Expressionniste, Peintures
Matériaux
Acrylique
Cities 10 - Norman Shaw Buildings, Big Ben, Londres par Susan Brown
Cities 10 - Bâtiments Norman Shaw, Big Ben, Londres par Susan Brown.
Édition limitée et signée à la main par l'artiste
C'est l'automne, froid et vif, et en marchant le long du Vict...
Catégorie
XXIe siècle et contemporain, Contemporain, Estampes - Figuratif
Matériaux
Giclée, Papier
LONDRES. BIG BEN, peinture, huile sur toile
LONDRES. BIG BEN. : : Peinture : : Contemporaine : : Cette oeuvre est accompagnée d'un certificat d'authenticité officiel signé par l'artiste : : Prêt à accrocher : Oui : : Signée : ...
Catégorie
années 2010, Contemporain, Peintures
Matériaux
Huile
Été de Londres par Rachel Tighe, Westminster, peinture originale, acrylique sur toile
Une peinture d'une promenade de Trafalgar Square à Westminster dans l'effervescence de Londres.
Informations complémentaires :
London Summer par Rachel Tighe [2022]
Acrylique sur to...
Catégorie
années 2010, Contemporain, Peintures - Paysage
Matériaux
Toile de coton, Acrylique
Big Ben depuis Southbank - paysage urbain impressionniste original - art contemporain
Cette œuvre d'art exceptionnelle est actuellement exposée et disponible à la vente à la Signet Contemporary Art Gallery et en ligne.
Dans "A View of Big Ben", Richard Gower offre un...
Catégorie
XXIe siècle et contemporain, Impressionnisme, Peintures - Paysage
Matériaux
Toile, Huile
Au-dessus de Westminster IX, Londres, Alicia Dubnyckyj, peinture originale de paysage urbain
Alicia Dubnyckyj
Au-dessus de Westminster IX, Londres
Peinture originale d'un paysage urbain
Peinture brillante sur carton
Taille du tableau : H 100cm x L 122cm x P 0,5cm
Vendu sans ...
Catégorie
XXIe siècle et contemporain, Expressionniste, Peintures - Paysage
Matériaux
Peinture, Planche
