Passer au contenu principal
Vous voulez plus d'images ou de vidéos ?
Demander au vendeur plus d'images ou de vidéos
1 sur 18

Andrew S. Conklin
Courtney debout sur un pied, (Étude pour une capture de mouvement 6) - Peinture à l'huile originale

2016

953,32 €
Expédition
Recherche du devis...
La promesse 1stDibs :
Garantie d'authenticité,
Garantie de remboursement,
Annulation sous 24 heures

À propos de cet article

Une étude pour une série de peintures plus grandes basées sur les studios de capture de mouvement, cette peinture combine une technique classique avec une sensibilité moderne. Ici, le modèle est en équilibre à côté d'une chaise moderne du milieu du siècle. La palette presque monochromatique de noir, de blanc et de gris n'est interrompue que par les cheveux magenta du modèle, ce qui attire l'attention sur l'utilisation subtile de la couleur dans les tons de la peau. Cette série fait penser à l'œuvre d'Edgar Degas. Andrew S. Conklin Courtney debout sur un pied (Etude pour Motion Capture 6) huile sur panneau 16h x 12w in 40.64h x 30.48w cm Peintures de capture de mouvement, Chicago Ma récente série de peintures décrit la réalité des environnements de capture de mouvement en montrant l'interaction entre les athlètes féminines et les techniciens masculins. Ces peintures ont pour but d'explorer les conventions de la représentation féminine dans l'art figuratif occidental et de contraster cette pratique passée avec l'imagerie contemporaine de ce sujet par le biais de la technologie de l'image informatique. Ce projet a été initié par un certain nombre de choses : tout d'abord, par mon intérêt constant pour la représentation de la forme humaine en peinture, car je trouve que sa polyvalence dans un dessin, son invitation à l'empathie et sa difficulté sont des éléments qui méritent d'être représentés avec succès. En outre, ma curiosité à l'égard des nouvelles façons de représenter la forme à l'aide de la technologie électronique semble défier les méthodes traditionnelles auxquelles je me fie, et j'ai voulu commenter les similitudes et les différences entre les ateliers des peintres et ceux des techniciens. De cette façon, je cherche à poursuivre mon enquête sur ce que je considère comme la qualité contrastée de la nature humaine, et à représenter symboliquement des opposés tels que l'esprit et le corps, l'analogique et le numérique, le réalisme et l'idéalisme, le terrestre et le transcendant. Andrew S. Conklin est un peintre figuratif. Il est titulaire d'une maîtrise en beaux-arts de l'Academy of Art University et a étudié la peinture à la National Academy of Design de New York avec Harvey Dinnerstein et Ronald Sherr. Il a également suivi les cours du portraitiste Aaron Shikler et du peintre et illustrateur David Levine. Les peintures figuratives de Conklin ont été exposées dans tous les États-Unis et lui ont valu un certain nombre de récompenses importantes, notamment le prix Julius Hallgarten à l'exposition annuelle de la National Academy, la bourse de la fondation Elizabeth Greenshields et des bourses des fondations E.D. et George Sugarman. Il a exposé ses œuvres à l'American Academy and Institute of Arts and Letters, au Terra Museum of American Art et à l'université de Fairfield. M. Conklin a enseigné à des étudiants diplômés de la New York Academy of Art et à des étudiants de premier cycle de la Parsons School of Design de New York, ainsi qu'à des étudiants de Chicago du Harrington College of Design, du Harold Washington College Flashpoint Chicago et de la School of the Art Institute de Chicago. Les œuvres de l'artiste ont été publiées dans New American Paintings, n° 29 et 83, chez Open Studios Press, et il a rédigé des articles pour l'Artists Magazine et d'autres périodiques. Son travail est représenté par la galerie Victor Armendariz à Chicago.
  • Créateur:
    Andrew S. Conklin (1961, Américain)
  • Année de création:
    2016
  • Dimensions:
    Hauteur : 40,64 cm (16 po)Largeur : 30,48 cm (12 po)
  • Support:
  • Mouvement et style:
  • Période:
  • État:
  • Adresse de la galerie:
    Chicago, IL
  • Numéro de référence:
    Vendeur : ACK0041stDibs : LU55432033403

Plus d'articles de ce vendeur

Tout afficher
Kelsey assis, bras sur Mac - Peinture à l'huile originale, étude d'une danseuse
Par Andrew S. Conklin
Une étude pour une série de peintures plus grandes basées sur les studios de capture de mouvement, cette peinture combine une technique classique avec une sensibilité moderne. Ici, ...
Catégorie

XXIe siècle et contemporain, Contemporain, Peintures - Figuratif

Matériaux

Huile, Panneau

Athlète assis, face à droite, portrait d'une femme allongée sur une chaise
Par Andrew S. Conklin
Andrew S. Conklin Déclaration de l'artiste - Série Studio de capture d'images animées Andrew S. Conklin, originaire de Chicago, Illinois, est un peintre figuratif. Les peintures de...
Catégorie

XXIe siècle et contemporain, Contemporain, Peintures - Figuratif

Matériaux

Huile, Panneau

Chaise d'appoint moderne en chrome et vinyle jaune, peinture à l'huile originale
Par Andrew S. Conklin
Cette étude de figure peinte de façon classique démontre la compréhension qu'a l'artiste de la figure humaine. Une étude pour une série de peintures plus grandes basées sur les stud...
Catégorie

XXIe siècle et contemporain, Contemporain, Peintures - Figuratif

Matériaux

Huile, Panneau

Capture de mouvement 8 - Peinture contemporaine, composition classique, huile sur toile
Par Andrew S. Conklin
Déclaration de l'artiste - Série de studios de capture d'images. Andrew S. Conklin, originaire de Chicago, Illinois, est un peintre figuratif. Les peintures de Conklin sont le produ...
Catégorie

XXIe siècle et contemporain, Contemporain, Peintures - Figuratif

Matériaux

Lin, Huile

Lily in Blue Tights on Pluff Chair - Figure peinte à l'huile et chaise d'étude vintage
Par Andrew S. Conklin
Andrew S. Conklin Lily en collants bleus sur Pluff Chair huile sur lin 24h x 18w in 60,96h x 45,72w cm ACK012 Andrew S. Conklin Déclaration de l'artiste - Série Studio de capture d'images animées Andrew S. Conklin, originaire de Chicago, Illinois, est un peintre figuratif. Les peintures de Conklin sont le produit de son interaction directe avec le modèle de la figure, sans l'intermédiaire de la photographie. S'il utilise les techniques traditionnelles des maîtres anciens dans sa pratique de la peinture, ses séries récentes sont le fruit d'un vif intérêt pour les différentes approches de l'imagerie numérique et la manière dont elles peuvent modifier la perception du corps. Dans sa série Motion Capture Studio, Conklin examine les espaces où les techniciens informatiques enregistrent les mouvements humains pour les personnages de jeux vidéo. Dans cet environnement, il voit à la fois des similitudes et des différences entre les studios d'artistes traditionnels et l'avant-garde des espaces de traitement de l'image. Dans des tableaux tels que Motion Capture Studio 2, les athlètes féminines du panneau de gauche se préparent à jouer, tandis que sur le panneau de droite, un personnage est équipé de minuscules marqueurs en verre fixés sur son corps, qui permettront aux techniciens qui l'entourent d'enregistrer ses mouvements. Bien que son travail s'inscrive stylistiquement dans la tradition de la peinture figurative, il s'intéresse à la notion d'utilisation d'une ancienne méthode de représentation (la peinture) pour montrer les arènes du XXIe siècle où les ordinateurs et les artistes "sculptent" la forme humaine en utilisant uniquement un code numérique. En tant que peintre figuratif contemporain...
Catégorie

XXIe siècle et contemporain, Contemporain, Peintures - Figuratif

Matériaux

Lin, Huile

Capture de mouvement Studio 7 - Peinture originale à l'huile sur lin avec plusieurs personnages
Par Andrew S. Conklin
Motion Capture #9 explore la représentation conventionnelle des femmes dans l'art figuratif occidental, tout en la contrastant avec l'imagerie contemporaine de ce sujet par le biais ...
Catégorie

XXIe siècle et contemporain, Contemporain, Peintures - Figuratif

Matériaux

Lin, Huile

Suggestions

"High Self, Lower Body" - Peinture à l'huile figurative contemporaine
Par Chelsea Gibson
"High Self, Lower Body" - Peinture à l'huile contemporaine figurative d'une paire de jambes féminines par Chelsea Gibson Médium : Huile sur lin Taille 25 x 20 pouces. Proposé non ...
Catégorie

années 2010, Contemporain, Peintures - Figuratif

Matériaux

Lin, Huile

Richard J.S. Young - Contemporary Oil, Pose avant
Par Richard J.S. Young
Huile sur toile. Non signée.
Catégorie

XXIe siècle et contemporain, Peintures - Nus

Matériaux

Huile

Euphoria - Femme montante - Peinture à l'huile figurative contemporaine, portrait de femme
Par Tomasz Bielak
Tomasz Bielak est né à Lublin en 1967. Il est diplômé de l'Académie des Beaux-Arts, Département de peinture et de conception graphique à Gdańsk, en 1994. Il a réalisé des installa...
Catégorie

années 2010, Contemporain, Peintures - Figuratif

Matériaux

Toile, Huile

Étude de figure nue, figure féminine debout avec Sage Greene Greene
Par M. Z. Murphy
Étude de figure nue, figure féminine debout avec Sage Greene Greene Étude de figure d'un modèle nu en studio par l'artiste de Los Gatos, Californie, M.Z. Murphy (américain, 20e siè...
Catégorie

années 1990, Contemporain, Peintures - Nus

Matériaux

Toile, Huile, Carton

Une artiste assise - Peinture à l'huile réaliste, jeune artiste, nu féminin
AGNIESZKA STAAK-JANCZARSKA (née en 1994) Diplômé de l'école secondaire d'art de Józef Kluza à Cracovie. En 2020, elle est diplômée de l'Academy Fine Paintings de Cracovie en peinture...
Catégorie

années 2010, Naturalisme, Peintures - Figuratif

Matériaux

Huile, Planche

Standing Figure - Mid-Century American Portrait Painting
Mid-century city life is captured in this Clyde Singer portrait, Standing Figure, where he depicts a woman posing in 1954. An accomplished American Scene painter, Singer successful...
Catégorie

années 1950, Réalisme américain, Peintures - Figuratif

Matériaux

Huile, Planche