Articles similaires à "I+I WATCH CARTOONS" (FRAMED) Peinture 30" x 24" inch by Antonio Pelayo
Vous voulez plus d'images ou de vidéos ?
Demander au vendeur plus d'images ou de vidéos
1 sur 9
Antonio Pelayo"I+I WATCH CARTOONS" (FRAMED) Peinture 30" x 24" inch by Antonio Pelayo2024
2024
3 083,17 €
À propos de cet article
"I+I WATCH CARTOONS" (FRAMED) Peinture 30" x 24" inch by Antonio Pelayo
Médium : Marqueur sur papier
Taille : 30" x 24" pouces
Taille encadrée : 34" x 27.5" pouces
De l'exposition Pelayo VS Pelayo :
L'exposition met en lumière les parcours créatifs distincts mais entrelacés d'Isaac et d'Antonio Pelayo, liés par un héritage commun et un dialogue permanent et vibrant qui traverse leurs œuvres.
Il existe peu d'exemples dans l'histoire de l'art où un père et son fils obtiennent un succès si remarquable qu'ils justifient une exposition commune. L'exposition d'Isaac et Antonio Pelayo à la GALLERY THIRTYSIX est l'un de ces rares exemples qui illustrent l'évolution de leur style unique au cours de la dernière décennie. Cette exposition met en lumière les chemins créatifs distincts mais entrelacés des Pelayos, liés par un héritage commun et un dialogue permanent et vibrant qui traverse leurs œuvres.
Le travail d'Isaac est une fusion dynamique où les tropes révérés de l'iconographie de Rever rencontrent l'énergie brute et viscérale de l'art de rue moderne, profondément imprégnée d'une sensibilité distincte de la côte ouest. Ses toiles présentent une sorte de jujitsu entre la peinture en aérosol et les traits audacieux de pastel à l'huile, avec des références à la boîte à outils diversifiée du pop art et de l'art conceptuel d'après la Seconde Guerre mondiale. L'idiome stylistique d'Isaac fait référence aux toiles de John Baldessari avec des visages effacés et à la béatification du readymade par Warhol, mais il insuffle à ces approches le grain et la vivacité de la culture de la rue de Los Angeles. Le résultat est un dialogue visuel qui saisit la tension entre le haut et le bas, le sacré et le profane, tout en affirmant une voix californienne unique.
La récente Collection S d'Antonio S offre une exploration profonde de l'identité culturelle, naviguant habilement entre tradition et modernité. Méticuleusement réalisée à l'aide d'un hybride de crayon et d'encre acrylique, chaque pièce témoigne de la capacité d'Antonio à fusionner le familier et le surréel, invitant les spectateurs dans un monde où les frontières entre le passé et le présent s'estompent, permettant aux symboles culturels de revêtir de nouvelles significations poignantes. Sa série de portraits présente des visages en graphite émergeant de corps ludiques et abstraits, créant un récit d'identité en couches. La juxtaposition de portraits réalistes et de figures stylisées, presque caricaturales, reflète la dualité que vivent de nombreuses personnes - enracinées dans la tradition mais continuellement façonnées par des influences contemporaines. L'utilisation par Antonio's de couleurs primaires vives et d'une imagerie symbolique tisse un langage visuel qui fait écho aux complexités de la mémoire culturelle et de l'expérience de l'immigration, offrant un commentaire convaincant sur l'appartenance et l'identité dans un monde en évolution rapide.
Organisé par Houston Hospitality Group
CURATED.ART MANAGEMENT
L'artiste Antonio Pelayo, né à Glendale, en Californie, et pourtant élevé pendant la majeure partie de son enfance dans la campagne mexicaine, n'a jamais eu de pays à lui. Le fait de passer d'une banlieue américaine à un minuscule village a rendu son monde instable, mais cette instabilité même a fait de lui un artiste.
Antonio est né en 1973 dans une banlieue confortable, typiquement américaine : des voisins proches, des clôtures, des cinémas, des centres commerciaux et de l'anglais partout. À neuf ans, sa famille l'a renvoyé dans le village de son père au Mexique, où l'environnement a radicalement changé : de vieilles églises en adobe brisées ont remplacé les galeries et les pièges de la banlieue. Certains ajustements ont été difficiles, comme la plomberie extérieure et la transition vers un environnement hispanophone. Taquiné et mis à l'écart par les autres enfants, et incapable de communiquer avec les adultes, Antonio a cherché ailleurs, sinon de la compagnie, du moins du réconfort. Il l'a trouvé avec un crayon et dans les bancs. Il s'est faufilé dans l'église du village et a contemplé les peintures murales représentant des martyrs. Il se cachait dans les coins sombres et dessinait les œuvres d'art qui recouvraient les murs et les autels.
Antonio s'est intéressé au travail d'autres artistes mexicains, dont il a fait ses mentors, ses amis. Diego Rivera, Frida Kahlo et Orozco ont tous révélé à Antonio la profondeur de l'art mexicain et son passage de l'ombre de l'Église catholique au monde moderne. Il a appris l'espagnol. Il s'efforce de le maîtriser, dans l'espoir de communiquer avec les gens du village. Pourtant, il y avait un fossé : la barrière de la langue entre les agriculteurs pauvres et la classe moyenne l'empêchait de rencontrer les gens à un niveau intime. Néanmoins, il dispose désormais de trois langues : l'anglais, l'espagnol et ses dessins.
Des années plus tard, sa famille l'a ramené à Glendale, qu'il voyait désormais sous l'angle du Mexique. Cela semblait irréel, cela ne ressemblait pas à une maison. Plus rien ne ressemble à la maison, ni le Mexique, ni la Californie du Sud. Le seul foyer qu'il avait, c'était son art. Bien qu'il ait commencé à maîtriser le crayon et le papier dans la nef d'une vieille église de campagne au Mexique, son talent s'est encore développé en Amérique. Frank Frazetta, Boris Vallejo et l'œuvre surréaliste de H.R. Giger, le tout mélangé à son enfance mexicaine pour faire d'Antonio un véritable artiste américain.
En 1994, Pelayo a rejoint l'illustre département Ink & Paint de Disney Studio, où il a appris les techniques traditionnelles d'animation sur celluloïd. Autrefois assez grand pour occuper la majeure partie du terrain des studios Disney, le département a survécu à l'avènement de l'animation numérique en tant que minuscule pièce unique, vestige de l'"âge d'or" de l'animation américaine. C'est dans cette pièce, au milieu de quelque 4 000 types de peintures et d'encres différentes, que Pelayo a trouvé refuge, travaillant pour une entreprise qui avait toujours valorisé la créativité, le talent brut et l'imagination. À l'occasion d'expositions organisées par le studio pour présenter le travail de ses employés, Studio a été confronté pour la première fois à l'idée que ses œuvres pouvaient être encadrées, accrochées au mur et exposées de manière à avoir un impact direct et puissant sur le public.
En 2005, avec sa première exposition d'art, un nouveau chapitre de la carrière de Pelayo s'est ouvert.
"J'ai essayé les paysages et les scènes fantastiques", dit-il, "mais c'est le portrait qui me fascine. Cette intimité entre le sujet et l'artiste, la vulnérabilité que le sujet doit avoir face à mon interprétation - c'est la confiance dans ce qu'elle a de plus divin."
Antonio Pelayo s'est tourné vers l'intérieur pour trouver une intimité à laquelle nous aspirons tous. Avec sa main, il s'est enfoncé dans l'obscurité et la solitude - dans un lieu où il a pu découvrir son art. Aujourd'hui, cet art est rendu public et trouve sa place dans le monde de l'au-delà.
- Créateur:
- Année de création:2024
- Dimensions:Hauteur : 76,2 cm (30 po)Largeur : 60,96 cm (24 po)Profondeur : 2,54 cm (1 po)
- Support:
- Mouvement et style:
- Période:
- État:
- Adresse de la galerie:Culver City, CA
- Numéro de référence:1stDibs : LU1085116727782
Antonio Pelayo
Né à Glendale, en Californie, et élevé dans la campagne mexicaine, Antonio Pelayo utilise son travail artistique pour remettre en question les idéologies de la maison, de l'identité et de la confiance. Le fait de passer d'une banlieue américaine typique avec ses clôtures blanches à un minuscule village d'églises en pisé a poussé Church s à s'adapter, tout en se cherchant lui-même parmi les cris taquins des autres enfants. En quête de réconfort, il prend un crayon et commence à dessiner en s'inspirant des peintures murales de Frida Kahlo, Diego Rivera et Orozco. Lorsqu'il est retourné vivre à Glendale, son univers a de nouveau été bouleversé et il a de nouveau utilisé ses œuvres d'art comme moyen de tisser des liens. En 1994, il rejoint le département Ink & Paint du Studio Disney où il apprend les techniques traditionnelles d'animation sur celluloïd. C'est dans ce contexte que Pelayo a pu imaginer que ses portraits pouvaient être exposés et avoir un impact direct et puissant sur le public. L'intimité et la vulnérabilité entre le sujet et l'artiste est l'une des facettes de ce qui inspire Pelayo à créer des portraits hyperréalistes et extrêmement détaillés. Contrastant fortement avec le travail au trait qu'il effectue chez Disney depuis plus de vingt ans, ses œuvres d'art explorent les parties les plus intimes de nous-mêmes.
À propos du vendeur
4,8
Vendeur Platine
Vendeurs premium dont la note est supérieure à 4,7 et le délai de réponse de 24 heures maximum
Établi en 2016
Vendeur 1stDibs depuis 2018
424 ventes sur 1stDibs
Temps de réponse habituel : <1 heure
- ExpéditionRecherche du devis...Expédition depuis : Los Angeles, CA
- Politique des retours
Certaines parties de cette page ont été traduites automatiquement. 1stDibs ne garantit pas l'exactitude des traductions. L'anglais est la langue par défaut de ce site web.
Garantie d'authenticité
Bien qu'il soit peu probable que la situation se présente, dans le cas où vous rencontreriez un problème d'authenticité d'un article, contactez-nous dans un délai d'un an pour obtenir un remboursement intégral. DétailsGarantie de remboursement
Si votre article n'est pas conforme à la description, est endommagé pendant le transport ou ne vous est pas livré, contactez-nous sous 7 jours pour obtenir un remboursement intégral. DétailsAnnulation sous 24 heures
Vous disposez d'un délai de 24 heures pour annuler votre achat sans motif.Des vendeurs professionnels agréés
Nos vendeurs de renommée mondiale doivent respecter des normes strictes en matière de service et de qualité, afin de préserver l'intégrité de nos fiches produit.Garantie d'alignement des prix
Si vous constatez qu'un autre vendeur a mis en vente le même article à un prix inférieur sur un autre site, nous nous alignerons sur ce prix.Livraison en toute confiance à l'international
Notre réseau de transporteurs de premier ordre propose des options d'expédition spécialisées dans le monde entier, y compris des livraisons personnalisées.Plus d'articles de ce vendeur
Tout afficher"COMMENT CONNAISSEZ-VOUS MON NOM ?" (FRAMÉ) Peinture 24" x 30" pouces d'Antonio Pelayo
Par Antonio Pelayo
"COMMENT CONNAISSEZ-VOUS MON NOM ?" (FRAMÉ) Peinture 24" x 30" pouces d'Antonio Pelayo
Médium : Marqueur sur papier
Taille : 24" x 30" pouces
Taille encadrée : 27.5" x 34" pouces
...
Catégorie
XXIe siècle et contemporain, Contemporain, Peintures - Figuratif
Matériaux
Papier, Feutre indélébile, Crayon
"PAS QUESTION JOSE !" (FRAMÉ) Peinture 24" x 30" pouces d'Antonio Pelayo
Par Antonio Pelayo
"PAS QUESTION JOSE !" (FRAMÉ) Peinture 24" x 30" pouces d'Antonio Pelayo
Médium : Marqueur sur papier
Taille : 24" x 30" pouces
Taille encadrée : 27.5" x 34" pouces
De l'expositio...
Catégorie
XXIe siècle et contemporain, Contemporain, Peintures - Figuratif
Matériaux
Papier, Feutre indélébile, Crayon
"JE T'AIME" (ENCADRÉ) Peinture figurative 30" x 24" pouces par Antonio Pelayo
Par Antonio Pelayo
"JE T'AIME" (ENCADRÉ) Peinture figurative 30" x 24" pouces par Antonio Pelayo
Médium : Marqueur sur papier
Taille : 30" x 24" pouces
Taille encadrée : 34" x 27.5" pouces
De l'expo...
Catégorie
XXIe siècle et contemporain, Contemporain, Peintures - Figuratif
Matériaux
Papier, Feutre indélébile, Crayon
« POURQUOI LE BLEU SKY BLUE ? (FRAMÉ) Peinture 24" x 30" pouces d'Antonio Pelayo
Par Antonio Pelayo
« POURQUOI LE BLEU SKY BLUE ? (FRAMÉ) Peinture 24" x 30" pouces d'Antonio Pelayo
Médium : Marqueur sur papier
Taille : 24" x 30" pouces
Taille encadrée : 27.5" x 34" pouces
De l'e...
Catégorie
XXIe siècle et contemporain, Contemporain, Peintures - Figuratif
Matériaux
Papier, Feutre indélébile, Crayon
"YOU'RE SILLY" (FRAMÉ) Peinture 30" x 24" pouces d'Antonio Pelayo
Par Antonio Pelayo
"YOU'RE SILLY" (FRAMÉ) Peinture 30" x 24" pouces d'Antonio Pelayo
Médium : Marqueur sur papier
Taille : 30" x 24" pouces
Taille encadrée : 34" x 27.5" pouces
De l'exposition Pelay...
Catégorie
XXIe siècle et contemporain, Contemporain, Peintures - Figuratif
Matériaux
Papier, Encre, Acrylique, Crayon
"I DO IT MYSELF" (ENCADRÉ) Peinture de portrait 30" x 24" pouces par Antonio Pelayo
Par Antonio Pelayo
"I DO IT MYSELF" (ENCADRÉ) Peinture de portrait 30" x 24" pouces par Antonio Pelayo
Médium : Marqueur sur papier
Taille : 30" x 24" pouces
Taille encadrée : 34" x 27.5" pouces
De ...
Catégorie
XXIe siècle et contemporain, Contemporain, Peintures - Figuratif
Matériaux
Papier, Encre, Acrylique, Crayon
Suggestions
Jose Palacios, Chopito's Adventure, techniques mixtes sur papier, 2024
Par Jose Palacios
Dans cette œuvre originale en peinture acrylique et vinyle sur papier de la Gallery Art Angler, Jose Palacios dépeint un style pop art abstrait. Cette peinture déborde d'énergie ludi...
Catégorie
années 2010, Pop Art, Peintures - Abstrait
Matériaux
Stratifié, Papier, Acrylique
"Surprise" - Technique mixte sur toile avec cadre, portrait contemporain, 2018.
Par Inés Silvalde
"Surprise" (2018) est une charmante œuvre mixte sur toile d'Inés Silvalde, mesurant 22,4 x 32,3 x 5 cm, et présentée dans un cadre en bois complémentaire. Cette pièce, qui fait parti...
Catégorie
années 2010, Contemporain, Peintures - Portrait
Matériaux
Toile, Huile, Acrylique
235 € Prix de vente
25 % de remise
Jose Palacios, Rosa, Acrylique sur papier, 2014
Par Jose Palacios
Dans cette peinture acrylique originale sur papier, Jose Palacios représente "Rosa", un personnage dans un style néo-cubiste et pop art. Il utilise des formes vibrantes jaunes, bleue...
Catégorie
années 2010, Pop Art, Peintures - Figuratif
Matériaux
Polymère acrylique
1 321 € Prix de vente
24 % de remise
Carmelo Nio, El Primognito, 2021, 200 x 120 cm, 78,7 x 47,2 pouces.
Par Carmelo Niño
Carmelo Niño
El Primogénito, 2021
Acrylique sur toile
200 x 120 cm 78.7 x 47.2 in.
L'œuvre est accompagnée d'un certificat d'authenticité signé par l'artiste.
Carmelo Niño, artist...
Catégorie
années 2010, Surréalisme, Peintures - Figuratif
Matériaux
Toile, Acrylique
Jose Palacios, Coqueta, Acrylique sur papier, 2014
Par Jose Palacios
Dans cette peinture acrylique originale sur papier, Jose Palacios représente "Coqueta", un personnage dans un style néo-cubiste et pop art. Son visage est composé de bleus, de roses,...
Catégorie
années 2010, Pop Art, Peintures - Figuratif
Matériaux
Papier, Acrylique
1 321 € Prix de vente
24 % de remise
Luis Miguel Valdés ¨Picassos III¨, 2012, Acrylique, 21,7x16,9 in.
Par Luis Miguel Valdes
"Luis Miguel Valdes (Cuba, 1949)
Picassos III, 2012
acrylique sur toile
55 x 43 cm (21,7 x 17 po)
ID : VAL-"
Catégorie
années 2010, Contemporain, Peintures
Matériaux
Toile, Acrylique
