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Barton Lidice Benes
Self Portrait par HIV Aids Activist Barton Benes
1969

Name: Self Portrait par HIV Aids Activist Barton Benes
Brand: Barton Lidice Benes
Rating: 4.9 (44 reviews)

2 500 $USPrix courant

À propos de cet article

Rare peinture acrylique originale : Autoportrait de Barton Benes, l'un des premiers artistes de l'épidémie de sida, signé au crayon et daté '69, . Extrait de sa nécrologie parue dans le New York Times le 18 juin 2012 : "Barton Lidice Benes, un sculpteur new-yorkais qui travaillait avec des matériaux qu'il appelait des artefacts de la vie quotidienne, a élargi sa définition du "quotidien" au fur et à mesure. Il a utilisé les souvenirs quotidiens de son enfance dans ses premières œuvres, et a ensuite réalisé des sculptures à partir d'argent américain haché, de tous les jours (acheté pré-déchiqueté à la Réserve fédérale). Lorsque ses amis ont commencé à mourir du sida, et que M. Benes a lui-même été testé séropositif, il a commencé à travailler avec les matériaux quotidiens de l'épidémie - pilules et capsules, tubes intraveineux, sang infecté par le VIH et restes humains incinérés. M. Benes, qui est décédé d'une insuffisance rénale aiguë le 30 mai à l'âge de 69 ans, a créé un ensemble d'œuvres qui ont été exposées dans le monde entier et qui figurent dans les collections de l'Art Institute of Chicago et du Smithsonian. Son travail sur l'épidémie de SIDA a été acclamé pour son approche crue de la mort. Certaines de ses œuvres étaient si brutes qu'il avait du mal à trouver des galeries d'art prêtes à les exposer. L'une de ses œuvres les plus connues - bien qu'elle n'ait jamais été exposée publiquement - est sa collection de memento mori qui remplissait du sol au plafond son appartement et son studio de Greenwich Village de 850 mètres carrés : des milliers d'objets tels que des masques tribaux, des squelettes d'animaux, de la taxidermie, des reliques religieuses, des poupées vaudoues et un stock d'objets éphémères de célébrités. Il l'appelait "ma tombe". Le North Dakota Museum of Art de Grand Forks, qui, au début des années 1990, a montré des œuvres controversées de M. Benes qu'aucune autre galerie ne voulait montrer, prévoit de construire une réplique de son appartement et de le meubler exactement comme M. Benes l'a laissé. Parmi les objets, dont beaucoup sont macabres, on trouve un orteil humain noirci, un sablier géant contenant les cendres mélangées de deux amis de M. Benes, partenaires morts du sida, un calcul biliaire prélevé sur son ami l'acteur Larry Hagman et une tête de girafe empaillée. "Tout le monde pensait que je l'avais tuée", a déclaré M. Benes à propos de la girafe dans une interview accordée l'année dernière au New York Times. "Je ne tue rien", a-t-il ajouté. "Juste des cafards et des souris." Les galeristes qui ne voulaient pas exposer ses sculptures sur le sida ont donné diverses explications à M. Benes, a-t-il déclaré aux journalistes. C'était une question de goût dans le cas de "Brenda", un relief mural tapissé de rubans rouges de sensibilisation au sida et recouvert d'une couche de pâte grise fabriquée à partir des restes incinérés d'une femme décédée du sida. "Je déteste absolument ces rubans", a-t-il déclaré, affirmant que leur port ne faisait rien d'autre que d'apaiser la conscience des gens. Une autre œuvre, "Lethal Weapons", a suscité des alertes sanitaires. Il s'agissait d'une collection de 30 récipients, dont un pistolet à eau, un atomiseur de parfum et un jeu de fléchettes creuses, chacun rempli du sang infecté par le VIH de l'artiste ou d'autres personnes. La maison de 850 pieds carrés de M. Benes, dans Greenwich Village, contenait des milliers d'objets, dont des masques et des reliques religieuses. L'appartement sera recréé au North Dakota Museum of Art. Ses cendres seront conservées dans une taie d'oreiller sur le lit. Les deux œuvres ont été exposées en 1993 au North Dakota Museum of Art sans incident, a déclaré Laurel J. Reuter, directrice du musée. "Après que nous l'ayons annoncé, je pense qu'une femme nous a écrit une lettre", a-t-elle déclaré dans une interview. "Après qu'on lui ait parlé de l'art et de son importance, elle est venue au vernissage." "Lethal Weapons" a également été exposée à Lund, en Suède, mais pas avant que M. Bene ait accepté que les autorités chauffent l'installation à 160 degrés Fahrenheit dans un four d'hôpital afin de la rendre sans danger pour le public. Barton Lidice Benes est né à Hackensack, N.J., le 16 novembre 1942. Il est le fils de Marie et Richard Benes. Son père, fils d'immigrants tchèques, lui a donné son deuxième prénom en souvenir de Lidice, une ville tchèque détruite par les nazis en 1942. Après le divorce de ses parents, Barton et sa mère ont vécu dans le Queens avec ses grands-parents d'origine tchèque, qui étaient imprégnés de la tradition catholique romaine d'honorer les reliques des saints, y compris leurs ossements. Le frère cadet de M. Benes, Warren, attribue l'intérêt de l'artiste pour les artefacts en partie à ses fréquentes visites au Musée américain d'histoire naturelle. "Il aurait été heureux de passer le reste de sa vie dans un de ces dioramas", a déclaré Warren Benes. M. Benes est diplômé de l'Institut Pratt à Brooklyn. Il s'est d'abord fait remarquer pour une série de pièces, dont une statue de la Vierge Marie, dans laquelle il a utilisé de la monnaie américaine déchiquetée. Après les inondations dévastatrices de 1997 dans le Dakota du Nord, il a réalisé des sculptures à partir des restes brisés de biens personnels que les victimes des inondations avaient apportés au musée. Il a intitulé le projet "Déluge". En plus de la collection de curiosités et du mobilier, la reconstitution du studio de M. Benes par le North Dakota Museum of Art comprendra éventuellement sa dépouille. Dans son legs, il a demandé que ses cendres soient conservées dans une taie d'oreiller sur le lit. "Je me sens à l'aise", a-t-il dit, "car je peux vivre dans ma propre pyramide maintenant." du NY Times, 18 juin 2012 "Barton Lidice Benes, un sculpteur new-yorkais qui travaillait avec des matériaux qu'il appelait des artefacts de la vie quotidienne, a élargi sa définition du "quotidien" au fur et à mesure. Il a utilisé les souvenirs quotidiens de son enfance dans ses premières œuvres, et a ensuite réalisé des sculptures à partir d'argent américain haché, de tous les jours (acheté pré-déchiqueté à la Réserve fédérale). Lorsque ses amis ont commencé à mourir du sida, et que M. Benes a lui-même été testé séropositif, il a commencé à travailler avec les matériaux quotidiens de l'épidémie - pilules et capsules, tubes intraveineux, sang infecté par le VIH et restes humains incinérés. M. Benes, qui est décédé d'une insuffisance rénale aiguë le 30 mai à l'âge de 69 ans, a créé un ensemble d'œuvres qui ont été exposées dans le monde entier et qui figurent dans les collections de l'Art Institute of Chicago et du Smithsonian."

Créateur:
Barton Lidice Benes (1942, Américain)
Année de création:
1969
Dimensions:
Hauteur : 74,93 cm (29,5 po)Largeur : 55,88 cm (22 po)
Support:
Acrylique,Aquarelle,Stylo
Mouvement et style:
Contemporain
Période:
1960-1969
État:
Adresse de la galerie:
New York, NY
Numéro de référence:
Vendeur : 17251stDibs : LU5184308312

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