Brian Sanchez

Rêver en rose L'art cubain moderne Hyperréalisme technique mixte surréaliste

2023

Brian a obtenu l'asile aux États-Unis. Brian Sánchez Jiménez Né le 21 août 1986 à Santiago de Cuba, Cuba. Préparation professionnelle : Diplômé de l'école des instructeurs d'art de Santiago de Cuba. Déclaration : Depuis que je suis tout petit, atteint d'une maladie de Perthes qui m'a empêché de marcher jusqu'à l'âge de 9 ans, je me suis amusé pendant des heures et des heures à ne faire que dessiner les images des livres que possédait mon père. Un jour, je me suis remis de ma maladie, mais l'obsession du dessin est restée en moi. C'est là que j'ai découvert que ce serait ma vocation et mon besoin. D'une certaine manière, lorsque je commence un morceau, c'est comme si je commençais un voyage. Un voyage qui explore mon passé, la philosophie et le subconscient humain. Mes créations sont à mon avis très symboliques. On y trouve de nombreux éléments qui ont des significations latentes, qu'elles soient collectives ou personnelles. Ils ont également une forte charge philosophique et psychologique, s'intéressant principalement au subconscient et à la partie sombre que nous possédons et refoulons, en l'opposant à la partie agréable ou tendre que nous voulons simuler. L'origine des choses a une grande signification dans ma curiosité . C'est ainsi que mon inspiration naît dans le monde de l'enfance - comme origine de l'homme -, des symboles abstraits qui simulent des cellules - origine de la vie -, de la roue - origine de la civilisation. J'utilise également des cercles pour symboliser les cycles du temps et de la vie. Le passage du temps, la nostalgie, la douleur, la solitude, la noirceur humaine, des éléments troublants et peut-être amers, je les oppose comme des énigmes dans des environnements d'un calme ou d'une grâce apparents. Des figures innocentes en apparence, mais avec des mondes déchirants, enchevêtrés dans des atmosphères troublantes et énigmatiques sont mes personnages et mes œuvres. La montagne a également un rôle prépondérant dans mon travail, à la fois comme élément de mes racines personnelles et comme élément symbolique des racines ancestrales de la nature de l'être humain et de son inconscient collectif. J'exploite toutes les techniques, j'utilise même souvent des matériaux non conventionnels jusqu'à ce que j'atteigne le point d'expression maximal souhaité. J'ai des influences aussi différentes que nombreuses. De la subtilité magique des maîtres flamands du Moyen Âge à l'art décoratif excentrique de Gustav Klimt, en passant par la magie des profondeurs psychologiques et des clairs-obscurs de Rembrandt. Je suis également fasciné par les mondes idéalisés de Marc Chagal, Pedro Pablo Oliva, Joan Miro, Calder, Chris Berens, Odd Nerdrum. Egalement pour la psychologie de CG Jung et les philosophies de J. Baudrillard ou Aldous Huxley. ``En chaque personne, il y a une autre personne qu'elle ne connaît pas elle-même``. Ce sera peut-être une devise officielle pour comprendre un peu mieux l'univers truffé d'énigmes qui est dans mes œuvres.