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1 sur 7

Ford Crull
« She Knows It », peinture abstraite/figurative énergique en techniques mixtes colorées

2008

À propos de cet article

"C'est terrifiant de peindre. Lorsque l'on débute, on est confronté à cette grande inconnue. Et vous vous demandez si je vais pouvoir peindre à nouveau un jour. Pourtant, au fur et à mesure que l'on travaille, elle commence à se formuler d'elle-même. En fin de compte, chaque œuvre se décide elle-même. J'aime peindre. J'aime l'odeur de la peinture (à l'huile) et la façon dont elle fait des choses différentes selon la manière dont on l'applique. J'aime la façon dont l'essence de térébenthine forme des ruisseaux dans le désert. Les acryliques ne peuvent tout simplement pas rivaliser avec l'intensité ou la viscosité des huiles. Au début, je peignais des paysages et des portraits, mais j'essayais de leur insuffler ma propre nomenclature. Les couleurs, les coups de pinceau et les marques que je pose sur une toile se transforment en une sensibilité profonde que je ne peux aborder d'aucune autre manière. La couleur est un moyen d'exprimer mes émotions, et la façon dont elle est utilisée dans mes œuvres contribue à raconter l'histoire. Quand j'étais enfant, je dessinais sans cesse. J'avais des feuilles de papier d'environ 10 par 15 pouces, et je les ai couvertes de soldats de la guerre civile. Il y en a littéralement des centaines, chacune dessinée avec la même délicatesse que si elle était vivante. Plus tard, je suis passé à la Seconde Guerre mondiale, avec des soldats allemands attaquant les Britanniques bien intentionnés mais infortunés, du gris contre de l'ocre, des chars et des explosions, et de magnifiques paysages où tout cela s'est passé. En vieillissant, je me suis demandé ce qui m'avait tant intrigué dans ces scénarios de guerre. J'ai été fasciné par les symboles, les icônes et les pictogrammes qui se cachaient derrière ces conflits historiques. Ils avaient une substance et une signification pour moi qui dépassaient de loin leur signification prescrite. Une croix signifie le christianisme, mais dans les films de Sergei Eisenstein, il y avait une distinction entre les chevaliers teutoniques avec leurs casques de fer qui envahissaient les guerriers orthodoxes russes à l'est. Une croix peut signifier beaucoup de choses, nous nous inclinons devant une croix, mais sommes repoussés par une croix gammée. Pourtant, ils sont liés. Si vous coupez les coins d'un cercle coupé en deux par une croix, une icône chrétienne primitive, il devient une croix de Sulfot, puis une croix gammée. Entre les mains des nazis, un symbole du mal profond. Les symboles ont un pouvoir intrinsèque, un drame et un mystère qui me fascinent. Je me suis laissé envoûter par la manière dont les symboles envahissent et influencent ce que nous croyons et pensons de notre identité. Cette sensibilité est devenue la matière première de ma peinture. Ce qui rend la peinture si intéressante à mes yeux, c'est qu'il existe de multiples réalités, de multiples interprétations possibles. Ce qui donne à la peinture une vie propre, c'est que chacun y voit quelque chose de différent en fonction de sa propre expérience, de sorte que pour le spectateur, la peinture a une vie continue. Certains tableaux résonnent avec vous, lorsque les symboles, les pictogrammes et les icônes sont d'une grande élégance, l'œuvre fonctionne. Cela signifie que les symboles et les icônes auxquels nous sommes soumis quotidiennement influencent considérablement notre vie d'une manière dont nous sommes totalement inconscients. Et c'est ce qui a de l'importance pour moi. Elle détermine et manifeste dans nos vies et dans mon travail une inconscience dont je ne suis pas conscient dans mon existence quotidienne normale. C'est de là que vient mon art. Elle est subtile mais réelle, et m'infecte comme une maladie. J'essaie de trouver pourquoi et comment ces symboles et icônes ont une réalité si puissante et significative dans ma vie. Comment nous percevoir dans une quelconque intégrité personnelle, comment former un sentiment de soi et d'identité sans avoir constamment l'impression qu'il s'évanouit dans l'immensité... ? Pour moi, la peinture est un moyen de développer sa propre iconographie, un bouclier métaphorique personnel. C'est pour cela que je peins".
  • Créateur:
    Ford Crull (1954, Américain)
  • Année de création:
    2008
  • Dimensions:
    Hauteur : 152,4 cm (60 po)Largeur : 121,92 cm (48 po)Profondeur : 3,81 cm (1,5 po)
  • Support:
  • Mouvement et style:
  • Période:
  • Encadrement:
    Options d'encadrement disponibles
  • État:
  • Adresse de la galerie:
    Brooklyn, NY
  • Numéro de référence:
    1stDibs : LU1664215449432

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