Articles similaires à Vierge immaculée dans une guirlande, peinture de Giovanni Stanchi et Girolamo Pesci
Vous voulez plus d'images ou de vidéos ?
Demander au vendeur plus d'images ou de vidéos
1 sur 23
Giovanni StanchiVierge immaculée dans une guirlande, peinture de Giovanni Stanchi et Girolamo Pesci
13 365 €TVA incluse
Expédition
Recherche du devis...La promesse 1stDibs :
Garantie d'authenticité,
Garantie de remboursement,
Annulation sous 24 heures
À propos de cet article
Giovanni Stanchi (Rome, 1608 - 1675) et Girolamo Pesci (Rome 1679 - 1759)
Vierge Immaculée dans une guirlande florale
Huile sur toile, 95 x 72 cm
Cadre, 106 x 83 cm
Rapport d'expert du Prof. Emilio Negro
Le présent tableau est le résultat d'une collaboration réussie entre deux peintres : l'un est l'auteur de l'image religieuse, l'autre de la guirlande de fleurs fraîches, véritable protagoniste du tableau. La figure représentée est une Immaculée Conception, le dogme, c'est-à-dire la vérité de foi, selon lequel la Vierge n'a pas été "touchée" par le péché originel, elle a été préservée dès le premier instant de sa conception. Au centre de la composition, la Vierge est donc entourée de nuages dorés et enveloppée d'une lumière divine ; vêtue d'une robe blanche et d'un manteau bleu, elle ouvre les bras en signe de prière, offre ses yeux au ciel et pose ses pieds sur une demi-lune, symbole iconographique que l'on retrouve souvent dans l'Immaculée Conception. Elle est accompagnée d'une paire d'anges et d'une paire de chérubins. Par ses références stylistiques, la figure peut être rapprochée de la main du peintre Girolamo Pesci (Rome 1679 - 1759), qui devint membre de la prestigieuse congrégation de peintres romains connue sous le nom de "Virtuosi al Pantheon" et réussit à se distinguer parmi les représentants de l'école de Maratta. Il est alors séduit par le style de Trevisani, qui marquera son art par sa légèreté, sa délicatesse expressive et son goût prononcé pour les couleurs nuancées et nacrées, en hommage au colorisme typique de la Vénétie de Trevisani. Cette Immaculée Conception peut en effet être mise en relation avec l'Eucharistie de la Vierge dans l'église Saint-Joseph de la Lungara, l'Extase de saint François au Musée civique de Rieti, mais aussi l'Ascension de la Vierge dans l'église Sainte-Marie-Madeleine à Rome.
La guirlande, en revanche, est sans aucun doute attribuable à la main du peintre romain Giovanni Stanchi (Rome, 1608 - 1675). L'auteur, qui s'est distingué parmi les meilleurs naturalistes actifs à Rome à l'époque baroque, a fondé un atelier dans lequel ont travaillé ses frères Angelo et Nicolò, faisant preuve d'une synergie d'intentions et d'une extraordinaire constance de qualité.
Les Stanchi et leurs peintures étaient recherchés par les familles les plus importantes de l'aristocratie romaine, des Colonna aux Chigi en passant par les Rospigliosi, et étaient présents dans les collections des Médicis depuis la fin du siècle. Extrêmement variée dans sa typologie mais stylistiquement cohérente, la production des Stanchi peut être subdivisée en fonction des sujets proposés : tout d'abord, les guirlandes, dont la toile proposée est un bel exemple, lié au modèle flamand rendu célèbre à Rome par Daniel Seghers, et probablement attribuable en grande partie à Giovanni. En particulier, celle-ci peut être rapprochée du Vaso di fiori, putti e uccellino (Vase de fleurs, putti et oiseau) et de la Ghirlanda di fiori (Guirlande de fleurs) du Palazzo Colonna (peintures sur miroir dont les figures sont de Carlo Maratta), de la Ghirlanda di fiori e farfalle (Guirlande de fleurs et papillons) de la Pinacoteca Nazionale de Bologne et de la Natura morta (Nature morte) avec burette en verre et corbeille de fruits de la Galerie Pallavicini, mais aussi du feston de fleurs du Musée des Beaux-Arts de Nantes et de la guirlande du Museo della Natura morta di Poggio a Caiano
Dans ces tableaux, on retrouve la même peinture brillante et imaginative, faite de touches de lumière, caractéristique des tableaux exécutés dans les années de pleine maturité artistique du maître.
Les fleurs représentées comprennent des tulipes, des roses et des anémones qui semblent avoir une signification symbolique : elles sont une métaphore de la fugacité de la vie et de la beauté terrestre, qui, comme les fleurs, se fanent lentement.
- Créateur:Giovanni Stanchi (1608 - 1675, Italien)
- Dimensions:Hauteur : 106 cm (41,74 po)Largeur : 83 cm (32,68 po)
- Support:
- Période:
- État:
- Adresse de la galerie:Milan, IT
- Numéro de référence:1stDibs : LU2639213034372
À propos du vendeur
Aucune évaluation pour le moment
Vendeur professionnel agréé
Chaque vendeur répond à des normes strictes en matière d'authenticité et de fiabilité
Vendeur 1stDibs depuis 2023
Temps de réponse habituel : <1 heure
- ExpéditionRecherche du devis...Expédition depuis : Milan, Italie
- Politique des retours
Certaines parties de cette page ont été traduites automatiquement. 1stDibs ne garantit pas l'exactitude des traductions. L'anglais est la langue par défaut de ce site web.
Garantie d'authenticité
Bien qu'il soit peu probable que la situation se présente, dans le cas où vous rencontreriez un problème d'authenticité d'un article, contactez-nous dans un délai d'un an pour obtenir un remboursement intégral. DétailsGarantie de remboursement
Si votre article n'est pas conforme à la description, est endommagé pendant le transport ou ne vous est pas livré, contactez-nous sous 7 jours pour obtenir un remboursement intégral. DétailsAnnulation sous 24 heures
Vous disposez d'un délai de 24 heures pour annuler votre achat sans motif.Des vendeurs professionnels agréés
Nos vendeurs de renommée mondiale doivent respecter des normes strictes en matière de service et de qualité, afin de préserver l'intégrité de nos fiches produit.Garantie d'alignement des prix
Si vous constatez qu'un autre vendeur a mis en vente le même article à un prix inférieur sur un autre site, nous nous alignerons sur ce prix.Livraison en toute confiance à l'international
Notre réseau de transporteurs de premier ordre propose des options d'expédition spécialisées dans le monde entier, y compris des livraisons personnalisées.Plus d'articles de ce vendeur
Tout afficherDa Benvenuto Tisi, detto Il Garofalo, Madonna in gloria con il Bambino
XIX secolo, da Benvenuto Tisi da Garofalo, detto Il Garofalo (Canaro o Garofalo, 1476 o 1481 – Ferrara, 1559)
Madonna in gloria con il Bambino
Olio su tela, cm 82 x 80
Con cornice...
Catégorie
19th Century, Autres styles artistiques, Peintures - Figuratif
Matériaux
Toile, Oil
da Giovanni Battista Salvi, detto il Sassoferrato, Madonna orante
Par Giovanni Battista Salvi da Sassoferrato
XIX secolo, da Giovanni Battista Salvi, detto il Sassoferrato (Sassoferrato, 1609 – Roma, 1685)
Madonna orante
Olio su tela, cm 44 x 54
Con cornice, cm 88 x 60
Giovanni Battista ...
Catégorie
19th Century, Autres styles artistiques, Peintures - Portrait
Matériaux
Toile, Oil
Assunzione della Vergine Dipinto di Giovanni Coli et Filippo Gherardi
Giovanni Coli (San Quirico, 1636 - Lucques, 1681), Filippo Gherardi (Lucques, 1643- 1704)
Assunzione della Vergine
Olio su tela, cm 95 x 70
Con cornice cm 111 x 85
La tela in esa...
Catégorie
17th Century, Peintures - Figuratif
Matériaux
Toile, Peinture, Oil
Antonio Concioli, Allégorie de la Charité
Antonio Concioli (Pergola, 1739 - Rome, 1820), 1775
Allégorie de la charité
Huile sur toile, 61 x 46,5 cm
Encadré, 80 x 68 cm
Exposé critique Prof. Giuseppe Sava
Le tableau repr...
Catégorie
18th Century, Autres styles artistiques, Peintures - Figuratif
Matériaux
Toile, Oil
Martino Altomonte, Sainte Ursule à Gloria
Martino Altomonte (Naples, 1657 - Vienne, 1745), attr.
Sainte-Ursule en gloire
Huile sur toile, 135 x 88 cm
Les premières traces de la vie de sainte Ursule remontent au IXe siècl...
Catégorie
18th Century and Earlier, Autres styles artistiques, Peintures - Figuratif
Matériaux
Toile, Oil
Cerchia di Giovan Battista Piazzetta (1683-1754), Christ the Saviour Mundi
Par Giovanni Battista Piazzetta
Cerchia di Giovan Battista Piazzetta (1683-1754), XVIIIe siècle
Christ Sauveur Mundi
Huile sur toile, 81 x 64 cm
Encadré, 90 x 72 cm
Ce tableau se distingue dans le paysage pictu...
Catégorie
Early 18th Century, Autres styles artistiques, Peintures - Figuratif
Matériaux
Toile, Oil
Suggestions
Madonna Maria Piola peinture huile sur toile 17/18e siècle maître religieux
Cercle d'Anton Maria Piola (Gênes, 1654 - 1715)
Madone et enfant
École génoise de la seconde moitié du XVIIe siècle
Huile sur toile
93 x 74 cm - Dans un cadre ancien 110 x 92 cm.
(...
Catégorie
17ème siècle, Maîtres anciens, Peintures
Matériaux
Huile
6 760 € Prix de vente
20 % de remise
17e siècle par Giovanni Stefano Danedi Madonna et enfant couronné par les Anges
Giovanni Stefano Danedi, dit Calle (Treviglio, Italie, 1612 - Milan, Italie, 1690)
Titre : Madone et Enfant couronnés par des anges
Médium : Huile sur panneau
Dimensions : sans cadre...
Catégorie
17ème siècle, Maîtres anciens, Peintures - Portrait
Matériaux
Huile, Panneau
25 709 € Prix de vente
20 % de remise
Madonna del Granduca, d'après Raphaël
"Madonna del Granduca", d'après Raphael
Huile sur toile : 34 x 22.5 in. Cadre : 45 x 33 ½ po. Inscrit au verso.
Sceau de cire rouge du Palais Pitti a...
Catégorie
Début du XVIIe siècle, Baroque, Peintures - Figuratif
Matériaux
Huile
École de Mantoue, XVIIIe siècle, Madone allaitant l'enfant
École de Mantoue, XVIIIe siècle
Madone allaitant l'enfant
Huile sur panneau, 27,5x22 cm
La dimension doucement intime suggérée par ce tableau souligne le caractère certainement pr...
Catégorie
Antiquités, 18th Century and Earlier, Italian, Autre, Peintures
Matériaux
Bois
Madonna, enfant, anges, ovale, Marratta, Noël, maître italien baroque
Par Workshop Of Carlo Maratta
Peinture religieuse, représentant la Vierge et l'Enfant, entourés d'anges par le cercle de Carlo Maratta (Maratti). Cette peinture est un merveilleux exemple d'une scène d'adoration ...
Catégorie
XVIIIe siècle, Baroque, Peintures - Figuratif
Matériaux
Toile, Huile
16 000 € Prix de vente
20 % de remise
Vierge à l'enfant entre des anges et les saints Nicolas de Tolentino
Le tableau représente la Vierge à l'Enfant trônant, deux anges en prière et les saints Nicolas de Tolentino, Augustin, Luc l'Évangéliste et Monique sous un élégant dais. L'œuvre doit...
Catégorie
16th Century, Autres styles artistiques, Peintures - Figuratif
Matériaux
Oil
