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Giuseppe Maria Crespi, Lo Spagnuolo
Holy Family du maître bolgone

1700

À propos de cet article

Ce tableau exquis, qui ressemble à un bijou précieux, est une illustration exceptionnelle des peintures de dévotion de cabinet créées par Giuseppe Maria Crespi, un artiste bolonais très original de la fin du XVIIe siècle et du début du XVIIIe siècle. Au-delà de son style et de sa technique uniques, le caractère distinctif de Crespi s'étend aux sujets qu'il choisit de représenter. Alors que ses portraits et ses peintures de genre affichaient souvent un ton léger, voire irrévérencieux, son traitement des thèmes religieux résonnait d'une profonde émotion, même dans ses formes les plus inventives. Cette œuvre de Crespi, récemment mise au jour, est une représentation typique, invoquant l'appel d'offres. le lien entre la mère et l'enfant, et le destin de l'enfant, le tout dans un format compact et intime. Exécuté à petite échelle, le tableau met en évidence la sensibilité remarquable de Crespi et sa maîtrise de la peinture, particulièrement évidente dans le coup de pinceau expressif de la draperie. La composition sobre et concentrée de la Sainte Famille permet de contempler les personnages. Marie berce l'enfant Jésus avec douceur, semblant le présenter au spectateur, son regard se posant sur lui. sachant que l'enfant tient une petite croix, symbole de sa future crucifixion. Joseph apparaît à l'arrière-plan, émergeant du côté gauche du cadre, le regard tourné vers le haut, les mains croisées en prière. Des motifs individuels de cette peinture réapparaissent dans d'autres œuvres de Crespi, suggérant une synthèse d'éléments familiers dans une composition vibrante. Cette peinture sur cuivre appartient probablement à une période plus tardive, reflétant des liens stylistiques avec d'autres œuvres et la production accrue par Crespi d'objets de dévotion de plus petite taille. Ce tableau de la Sainte Famille se distingue des autres œuvres de Crespi par sa palette froide, sa coloration audacieuse et la force expressive de la main de l'artiste. Le rendu des draperies et des tons chair est particulièrement réussi, avec des coups de pinceau rapides et des rehauts de blanc lumineux qui rehaussent l'effet général. Les changements de position des personnages par rapport aux peintures apparentées suggèrent que l'artiste a affiné la composition pour l'adapter à la taille réduite de cette œuvre d'art. Le fond brun-rouge sert de toile de fond subtile, presque entièrement masquée par les personnages, ce qui souligne l'intimité de la peinture et son utilisation pour la dévotion privée - tenue dans les mains pour la prière ou la contemplation. Le Dr Daniele Benati, après avoir examiné des photographies, a confirmé la paternité de cette peinture par Crespi, n'exprimant aucun doute quant à son authenticité : "È veramente molto bello e non ho dubbi circa l'autografia di Giuseppe Maria Crespi" (C'est vraiment très beau, et je n'ai aucun doute quant à l'autographe de Giuseppe Maria Crespi). Toutes nos œuvres sont couvertes par notre propre garantie d'authenticité qui couvre l'œuvre pendant toute la durée de sa possession par l'acheteur. Nous procédons à une vérification rigoureuse de chaque œuvre répertoriée. En cas d'erreur, nous offrons une garantie de remboursement intégral pour tout achat.
  • Créateur:
    Giuseppe Maria Crespi, Lo Spagnuolo (1665 - 1747, Italien)
  • Année de création:
    1700
  • Dimensions:
    Hauteur : 20 cm (7,88 po)Largeur : 16 cm (6,3 po)Profondeur : 4 cm (1,58 po)
  • Support:
  • Mouvement et style:
  • Période:
    1700-1709
  • État:
  • Adresse de la galerie:
    New York, NY
  • Numéro de référence:
    1stDibs : LU1599214363802

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