Jan Van Beers
La belle jeune fille
1875

Name: La belle jeune fille
Brand: Jan Van Beers
Price: 22413.94 AUD
Availability: InStock
Rating: 5 (4 reviews)

À propos de cet article

Jean Marie Constantin Joseph (Jan) VAN BEERS Huile sur panneau Taille du panneau : 32 x 24" (81 x 62cm) Taille du cadre extérieur : 38 x 33" (97 x 83cm) Van Beers (1852 - 1927) a étudié à l'Académie royale des beaux-arts d'Anvers. Peu après, il devient le chef de file d'un groupe de jeunes artistes, la "clique Van Beers". Ce groupe comprenait les artistes Piet Verhaert (1852-1908), Alexander Struys (1852-1941) et Jef Lambeaux (1852-1908). Ils étaient connus pour leur comportement espiègle et excentrique, notamment en se promenant dans Anvers vêtus de costumes historiques. Ces excentricités mises à part, plusieurs critiques d'art avaient souligné les compétences techniques de Van Beers, les comparant à celles des vieux maîtres. En 1878, Van Beers s'installe à Paris et commence à travailler dans le Studio de son compatriote peintre belge Alfred Stevens. À Paris, il abandonne immédiatement les tableaux historiques pour produire des œuvres de genre et des portraits de la classe moyenne, et développe une ligne à succès de jeunes femmes joliment drapées lisant une lettre ou un livre ou rêvant d'un amant. Ses sujets sont peints dans un style naturaliste très achevé. Il peint de très petits tableaux, délicatement brossés, hyperréalistes dans leurs détails et leur finition extrême. Le succès a été presque immédiat. Cependant, au Salon de Bruxelles de 1881, Van Beers se retrouve au cœur d'un scandale qui va bouleverser le monde de l'art belge et, en même temps, lui donner une reconnaissance immédiate. Il expose deux tableaux au Salon de Bruxelles de cette année-là, tous deux peints dans son nouveau style miniature et hyperréaliste. L'une des œuvres, le yacht "Sirenes", allait devenir le sujet de la tourmente. On lui reproche d'avoir poussé son style réaliste au-delà des limites du possible. Les critiques belges Solvay et De Mons le soupçonnent d'avoir peint sur une photographie, qualifiant son œuvre de photo-peinture. Bien que la revue L' Art Moderne l'ait défendu en suggérant qu'il s'agissait simplement de l'écho des commentaires de certains artistes jaloux du succès commercial de Van Beers, le scandale n'en a pas moins suscité une attention considérable. Van Beers a décidé de réagir rapidement. Il a proposé de faire gratter ses deux peintures et de les faire contrôler par des experts. S'ils parvenaient à découvrir la moindre trace de l'utilisation de la photographie, Van Beers leur paierait 10 000 francs pour Lily, sa deuxième pièce d'exposition, et 20 000 francs pour La Sirène, les prix qu'il en demandait. En revanche, s'ils ne trouvaient rien, les critiques devaient verser cette somme à la Caisse de recours des artistes bruxellois. Les critiques ont refusé le défi, arguant que Van Beers n'avait qu'à reconnaître son erreur. Puis, le 3 septembre 1881, pendant la courte absence des gardiens du Salon, un inconnu vandalise les Sirenes en rayant le visage de la jeune femme. Immédiatement, le tableau a attiré encore plus d'attention et des foules de visiteurs, qui voulaient vérifier par eux-mêmes si des traces de photographie étaient visibles. Van Beers en profite pour nommer une commission chargée d'examiner le tableau. Il comprenait le président du Cercle Artistique et Littéraire de Bruxelles, les artistes Charles Verlat et J.F. Portaels, et deux spécialistes de la photographie et de la chimie. Après un examen approfondi, le rapport de la commission blanchit Van Beers de toute accusation et conclut qu'il est "un honnête homme". L'affaire Van Beers" l'a fait connaître dans toute l'Europe. Famed était auparavant un artiste largement inconnu, mais Van Beers a pu utiliser sa nouvelle notoriété pour vendre ses œuvres à des prix élevés. Van Beers a déclaré qu'il voulait peindre ce qu'il voyait et les choses les plus belles et les plus intéressantes que l'on pouvait voir à Paris. Il explique dans une interview de 1893 pour le Westminster Budget que "tous mes tableaux proviennent de modèles, et je sais où les trouver quand je le veux. Il faut beaucoup de diplomatie pour les faire poser. Il faut les caresser et les amadouer, et même dans ce cas, ils vous laissent souvent en plan". Vanity Fair l'a montré avec un sujet typique dans sa caricature de 1891 intitulée "The Modern Wiertz" (Antoine Wiertz, 1806-65). Fonds de musées et de galeries Amsterdam : Funérailles de Charles le Bon Anvers (Koninklijk Mus. voor Schone Kunsten) : Peter Benoit, directeur du Conservatoire flamand d'Anvers (1883, huile sur panneau) ; Les parents du peintre (huile sur toile) ; Dame en blanc (huile sur panneau) ; Étoile tombée (1874, huile sur toile) ; Henri Rochefort (huile sur panneau) ; Jacob van Maerlant sur son lit de mort (1879, huile sur panneau) ; Maerlant présidant à la libération des Flandres de Breydel et Corninck ; Guillaume de Jülich ; Saeftingen ; L'empereur Karel enfant (1879, huile sur toile, triptyque) Boston (MFA) : Portrait d'un homme (huile sur panneau) Brighton (Mus. et AG) : Dame du Directoire (1889, huile sur panneau) Bruxelles (Mus. Royaux des Beaux-Arts) : Portrait de Sarah Bernhardt (1888, huile sur panneau) Madrid : Paysanne de la région d'Ambères trayant une vache Rouen : Femme parisienne Washington DC (Nat. Portrait Gal.) : Charles Tyson Yerkes (huile sur panneau)

Créateur:

Jan Van Beers (1852 - 1927, Belge)

Année de création:

1875

Dimensions:

Hauteur : 96,52 cm (38 po)Largeur : 83,82 cm (33 po)Profondeur : 7,62 cm (3 po)

Support:

Huile

Mouvement et style:

École française

Période:

1870-1879

État:

Huile sur panneau. Elle porte l'étiquette de l'artiste au verso. Elle est dans son cadre d'origine.

Adresse de la galerie:

St. Albans, GB

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