Vous voulez plus d'images ou de vidéos ?
Demander au vendeur plus d'images ou de vidéos
1 sur 5
Judith BerryDouble portrait avec Sticks2023
2023
2 106,88 €
Expédition
Recherche du devis...La promesse 1stDibs :
Garantie d'authenticité,
Garantie de remboursement,
Annulation sous 24 heures
À propos de cet article
L'artiste considère ses peintures avant tout comme des paysages. Ces derniers temps, ces paysages ont pris une tournure plus manufacturée qu'organique. À première vue, les sujets peuvent sembler être des formes monumentales comme les prairies et les montagnes, mais en y regardant de plus près, ils pourraient en fait être des choses plus petites et plus faciles à gérer, comme des objets sur une couverture ou des figures sur un tapis. Les sujets ont une qualité tactile et leur échelle est ambiguë.
Les peintures sont disposées en perspective semi-aérienne et les formes qu'elles contiennent sont souvent représentées en trois dimensions. Chaque œuvre incorpore un élément d'illusion, semblable à ce que l'on voit dans les peintures traditionnelles. Cependant, en y regardant de plus près, les formes représentées semblent n'être constituées que de peinture ou d'un matériau apparenté comme la pâte à modeler. Il s'agit de compositions abstraites qui s'élèvent légèrement au-dessus du plan bidimensionnel afin de représenter une variété de choses.
Même si l'artiste considère ces peintures comme des paysages, elles sont rarement constituées d'objets ressemblant à de l'herbe, des arbres ou de l'eau. Le fond du tableau est simplement de la peinture qui se tord et se transforme, prenant l'apparence de bâtiments, de cibles, de cordes, de bâtons, de vers, de cônes, de nuages, de bulles et d'aplats de couleurs. Le sol est un élément peu fiable, pris dans l'acte d'auto-transformation. Il y a un sens du mouvement dans les peintures qui remet en question le poids et la solidité des objets représentés. Ces œuvres utilisent le langage de la peinture abstraite pour questionner la nature de la représentation.
- Créateur:Judith Berry (1961, Canadien)
- Année de création:2023
- Dimensions:Hauteur : 50,8 cm (20 po)Largeur : 50,8 cm (20 po)
- Support:
- Mouvement et style:
- Période:
- État:
- Adresse de la galerie:Montreal, CA
- Numéro de référence:1stDibs : LU47612648172
Judith Berry
Judith Berry est née à London, en Ontario, et a grandi à Saskatoon, en Saskatchewan. Elle a étudié au Nova Scotia College of Art and Design à Halifax et a passé un an dans le Studio Program de la Banff Centre School of Fine Arts. Elle a présenté des expositions individuelles dans tout le Canada, à Montréal, Toronto, Calgary et Ottawa. Judith a également participé à de nombreuses expositions collectives, notamment au Musée du Québec et au Musée des sciences et de la technologie du Canada. Elle a été subventionnée par le Conseil des arts et des lettres du Québec et le Conseil des Arts du Canada. Ses œuvres font partie de diverses collections, notamment celles du Musée du Québec, de la ville d'Ottawa, de la ville de Montréal, de la Banque Royale et de la Banque d'œuvres d'art du Conseil des Arts du Canada. Elle a été membre du jury du Conseil des arts et des lettres du Québec et de la ville d'Ottawa.
À propos du vendeur
5,0
Vendeur professionnel agréé
Chaque vendeur répond à des normes strictes en matière d'authenticité et de fiabilité
Établi en 1996
Vendeur 1stDibs depuis 2014
105 ventes sur 1stDibs
- ExpéditionRecherche du devis...Expédition depuis : Montreal, Canada
- Politique des retours
Certaines parties de cette page ont été traduites automatiquement. 1stDibs ne garantit pas l'exactitude des traductions. L'anglais est la langue par défaut de ce site web.
Garantie d'authenticité
Bien qu'il soit peu probable que la situation se présente, dans le cas où vous rencontreriez un problème d'authenticité d'un article, contactez-nous dans un délai d'un an pour obtenir un remboursement intégral. DétailsGarantie de remboursement
Si votre article n'est pas conforme à la description, est endommagé pendant le transport ou ne vous est pas livré, contactez-nous sous 7 jours pour obtenir un remboursement intégral. DétailsAnnulation sous 24 heures
Vous disposez d'un délai de 24 heures pour annuler votre achat sans motif.Des vendeurs professionnels agréés
Nos vendeurs de renommée mondiale doivent respecter des normes strictes en matière de service et de qualité, afin de préserver l'intégrité de nos fiches produit.Garantie d'alignement des prix
Si vous constatez qu'un autre vendeur a mis en vente le même article à un prix inférieur sur un autre site, nous nous alignerons sur ce prix.Livraison en toute confiance à l'international
Notre réseau de transporteurs de premier ordre propose des options d'expédition spécialisées dans le monde entier, y compris des livraisons personnalisées.Plus d'articles de ce vendeur
Tout afficherDouble portrait avec Sticks
Par Judith Berry
Portrait est le résultat des transformations de la pratique picturale de Judith Berry, qui est passée de paysages singuliers à des formes abstraites, à des natures mortes et, aujourd'hui, à la vie humaine et animale. Ces huiles luxuriantes et picturales sont des méditations sur la couleur verte - vert d'eau, vert olive, vert tendre - baignée dans la lumière chaude de l'heure dorée. Ces œuvres représentent la concrétisation de la Nature, une évolution qui contient des traces de formes passées s'incarnant comme si elles étaient encore en transition. Les personnages de ces portraits ont une emprise ténue sur la réalité. Il y a ici une énergie onirique, le sentiment que les formes animales et humaines sont à mi-parcours et qu'elles pourraient facilement se transformer en abstractions ou en vie végétale.
Ce qui est le plus remarquable dans le nouveau corpus de Berry, c'est la (ré)émergence équine. Les chevaux font partie de l'histoire de l'humanité depuis des millénaires, ils représentent le contrôle et la liberté, le pouvoir et son absence. Ils ont été utilisés pour le transport, la guerre, le divertissement et ont été profondément appréciés pour leur beauté. Ce sont des créatures puissantes capables de courir à des vitesses incroyables, mais en tant que proies, elles sont facilement effrayées. Dans le Portrait avec cheval et citrouille, un personnage offre un seau d'eau contenant le reflet d'une citrouille à un cheval masqué. Guardians montre deux chevaux, sentinelles ou oracles, se tenant près d'une frontière liminale. Leurs coates et leurs capuchons donnent une double impression de protection et de restriction. Dans le triptyque The World Upside Townes, un cheval est sur le dos, dans une posture de joie, de vulnérabilité ou de défaite. De longs fils de couleur multicolores, semblables à des perles, qui apparaissaient souvent dans les anciens tableaux de Berry, se faufilent sur la toile. Le pelage des chevaux est parsemé de minuscules arbustes, donnant l'impression que l'animal lui-même est un paysage.
Landscape Hood révèle un être dont le noyau rouge est masqué par une chevelure en forme de rideau, envahie par des rangées de végétation bien ordonnées. Ce personnage pourrait être un prêtre d'une secte de champignons dans une autre dimension du monde. Dans Double Portrait...
Catégorie
années 2010, Contemporain, Peintures - Figuratif
Matériaux
Huile, Panneau en bois
Double portrait avec Sticks
Par Judith Berry
Portrait est le résultat des transformations de la pratique picturale de Judith Berry, qui est passée de paysages singuliers à des formes abstraites, à des natures mortes et, aujourd'hui, à la vie humaine et animale. Ces huiles luxuriantes et picturales sont des méditations sur la couleur verte - vert d'eau, vert olive, vert tendre - baignée dans la lumière chaude de l'heure dorée. Ces œuvres représentent la concrétisation de la Nature, une évolution qui contient des traces de formes passées s'incarnant comme si elles étaient encore en transition. Les personnages de ces portraits ont une emprise ténue sur la réalité. Il y a ici une énergie onirique, le sentiment que les formes animales et humaines sont à mi-parcours et qu'elles pourraient facilement se transformer en abstractions ou en vie végétale.
Ce qui est le plus remarquable dans le nouveau corpus de Berry, c'est la (ré)émergence équine. Les chevaux font partie de l'histoire de l'humanité depuis des millénaires, ils représentent le contrôle et la liberté, le pouvoir et son absence. Ils ont été utilisés pour le transport, la guerre, le divertissement et ont été profondément appréciés pour leur beauté. Ce sont des créatures puissantes capables de courir à des vitesses incroyables, mais en tant que proies, elles sont facilement effrayées. Dans le Portrait avec cheval et citrouille, un personnage offre un seau d'eau contenant le reflet d'une citrouille à un cheval masqué. Guardians montre deux chevaux, sentinelles ou oracles, se tenant près d'une frontière liminale. Leurs coates et leurs capuchons donnent une double impression de protection et de restriction. Dans le triptyque The World Upside Townes, un cheval est sur le dos, dans une posture de joie, de vulnérabilité ou de défaite. De longs fils de couleur multicolores, semblables à des perles, qui apparaissaient souvent dans les anciens tableaux de Berry, se faufilent sur la toile. Le pelage des chevaux est parsemé de minuscules arbustes, donnant l'impression que l'animal lui-même est un paysage.
Landscape Hood révèle un être dont le noyau rouge est masqué par une chevelure en forme de rideau, envahie par des rangées de végétation bien ordonnées. Ce personnage pourrait être un prêtre d'une secte de champignons dans une autre dimension du monde. Dans Double Portrait...
Catégorie
années 2010, Contemporain, Peintures - Figuratif
Matériaux
Huile, Panneau en bois
Mur d'effondrement et Sticks
Par Judith Berry
Portrait est le résultat des transformations de la pratique picturale de Judith Berry, qui est passée de paysages singuliers à des formes abstraites, à des natures mortes et, aujourd...
Catégorie
années 2010, Contemporain, Peintures - Figuratif
Matériaux
Huile, Panneau en bois
Double portrait avec blocs
Par Judith Berry
Portrait est le résultat des transformations de la pratique picturale de Judith Berry, qui est passée de paysages singuliers à des formes abstraites, à des natures mortes et, aujourd'hui, à la vie humaine et animale. Ces huiles luxuriantes et picturales sont des méditations sur la couleur verte - vert d'eau, vert olive, vert tendre - baignée dans la lumière chaude de l'heure dorée. Ces œuvres représentent la concrétisation de la Nature, une évolution qui contient des traces de formes passées s'incarnant comme si elles étaient encore en transition. Les personnages de ces portraits ont une emprise ténue sur la réalité. Il y a ici une énergie onirique, le sentiment que les formes animales et humaines sont à mi-parcours et qu'elles pourraient facilement se transformer en abstractions ou en vie végétale.
Ce qui est le plus remarquable dans le nouveau corpus de Berry, c'est la (ré)émergence équine. Les chevaux font partie de l'histoire de l'humanité depuis des millénaires, ils représentent le contrôle et la liberté, le pouvoir et son absence. Ils ont été utilisés pour le transport, la guerre, le divertissement et ont été profondément appréciés pour leur beauté. Ce sont des créatures puissantes capables de courir à des vitesses incroyables, mais en tant que proies, elles sont facilement effrayées. Dans le Portrait avec cheval et citrouille, un personnage offre un seau d'eau contenant le reflet d'une citrouille à un cheval masqué. Guardians montre deux chevaux, sentinelles ou oracles, se tenant près d'une frontière liminale. Leurs coates et leurs capuchons donnent une double impression de protection et de restriction. Dans le triptyque The World Upside Townes, un cheval est sur le dos, dans une posture de joie, de vulnérabilité ou de défaite. De longs fils de couleur multicolores, semblables à des perles, qui apparaissaient souvent dans les anciens tableaux de Berry, se faufilent sur la toile. Le pelage des chevaux est parsemé de minuscules arbustes, donnant l'impression que l'animal lui-même est un paysage.
Landscape Hood révèle un être dont le noyau rouge est masqué par une chevelure en forme de rideau, envahie par des rangées de végétation bien ordonnées. Ce personnage pourrait être un prêtre d'une secte de champignons dans une autre dimension du monde. Dans Double Portrait...
Catégorie
années 2010, Contemporain, Peintures - Figuratif
Matériaux
Toile, Huile
Excursion à Sticks
Par Judith Berry
Je considère mes peintures avant tout comme des paysages. Récemment, ces paysages semblent être plus manufacturés qu'organiques. À première vue, les sujets semblent être des formes m...
Catégorie
années 2010, Abstrait, Peintures - Figuratif
Matériaux
Huile, Panneau en bois
Deux têtes avec échelle
Par Judith Berry
Portrait est le résultat des transformations de la pratique picturale de Judith Berry, qui est passée de paysages singuliers à des formes abstraites, à des natures mortes et, aujourd...
Catégorie
années 2010, Contemporain, Peintures - Figuratif
Matériaux
Huile, Panneau en bois
Suggestions
Peinture, huile sur toile « Deeper Into The Sticks »
Par John Dowling
Huile et crayon sur toile : : Peinture : : Contemporain : : Cette pièce est accompagnée d'un certificat d'authenticité officiel signé par l'artiste : : Prêt à être accroché : Oui : :...
Catégorie
années 2010, Contemporain, Peintures - Abstrait
Matériaux
Huile
« Double Up », huile sur toile, peinture abstraite d'Erick Johnson
Par Erick Johnson
"Ce qui m'inspire depuis longtemps, c'est l'interaction entre la couleur et la forme. L'exploration des relations chromatiques fusionnées avec la forme est sans fin. Mon espace pic...
Catégorie
années 2010, Peintures - Abstrait
Matériaux
Toile, Huile
Sticks : Pas assez pour être amoureux
Par Janet Lage
Les œuvres abstraites énergiques de Janet Lage sont chargées d'écriture (graffiti), de couleur, de forme et de coups de pinceau expressionnistes.
Pour Lage, le processus de peinture...
Catégorie
XXIe siècle et contemporain, Contemporain, Peintures - Abstrait
Matériaux
Encre, Huile, Graphite, Toile
Bambou avec un buste d'Henry VIII
Par Mary Vernon
« Dans le monde de la nature morte et du paysage, les événements conceptuels se rencontrent : le structurel rencontre le narratif, le petit se tient dans l'espace du grand, et la cou...
Catégorie
années 2010, Contemporain, Peintures - Abstrait
Matériaux
Acrylique, Planche, Huile
Branches 1/2
C'est une œuvre qui célèbre la vitalité et la complexité de la nature. Les branches, protagonistes de la composition, s'étendent dans toutes les directions, symbolisant la croissance...
Catégorie
années 2010, Contemporain, Peintures - Figuratif
Matériaux
Huile, Lin
Splinters, Lumens
Par Jenny Day
2017
Acrylique, émail, crayon, stylo de peinture et collage sur panneau
20" x 48"
Jenny Day est une peintre qui partage son temps entre Santa Fe, au Nouveau-Mexique, et Tucson, en A...
Catégorie
XXIe siècle et contemporain, Contemporain, Peintures - Abstrait
Matériaux
Émail
