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Nancee Clark
Orpheline d'orpheline

2017

À propos de cet article

Nancee Clark a grandi à Jacksonville, en Floride, avec ses forêts alors luxuriantes, ses plages sauvages, le fleuve St. Johns et les parfums de la papeterie et de l'usine de café Maxwell House. Après une expérience colorée au lycée, elle a fréquenté l'université de Floride où, étudiant avec son mentor, Hiram Williams, elle a obtenu un B.A.A. avec mention et un Master of Fine Arts. Son travail a bénéficié de deux bourses d'artiste de l'État de Floride, d'une résidence d'artiste invité au Studio Art Center International de Florence, en Italie, d'une résidence au Vermont Studio Center, d'une résidence de la Blumenthal Foundation à Wildacres à Little Switzerland, en Caroline du Nord, et elle a reçu le President's Award in Painting de l'Université de Floride. Les peintures de Clark ont été exposées à travers les États-Unis, notamment en Floride, ainsi qu'à Monte-Carlo, en Italie et au Japon. Ces lieux internationaux comprennent la XVe Exposition internationale d'art contemporain à Monte-Carlo, présentée par le prince Rainier et la princesse Grace, le musée de la préfecture de Chiba à Tokyo et le Studio Art Center International à Florence, en Italie. Elle a enseigné au département des beaux-arts de l'université de Floride pendant trois ans, puis a été nommée à la faculté du Santa Fe College, où elle a été titularisée. En 1995, elle a rejoint la faculté du Ringling College of Art and Design, où elle a enseigné jusqu'en 2016. DÉCLARATION : Dans mes peintures, j'imagine un espace altéré et parfois gênant dans lequel l'observé et l'observateur se chevauchent. Ce sont des récits énigmatiques sur le temps qui défile, les cycles et les absurdités allégorisant notre mouvement à travers la vie physique et frappant contre la profondeur et la conscience de l'esprit dans l'expérience humaine. Je travaille avec un assemblage personnel, peuplant mes espaces étranges d'une synthèse de figures humaines et d'animaux, des animaux qui s'affrontent ou s'ébattent. J'ai une intimité avec mon sujet, et le travail est toujours lié à la main. En combinant le dessin et la peinture, mon processus construit de riches surfaces lyriques de lignes, de pinceaux, de densité et de couleurs. Les tableaux évoquent parfois un frisson comme un arrêt sur image d'une charade à la Fellini ou comme un manège psychologique avec des images clignotantes de la folie humaine. Avec un humour malicieux, j'expose l'artifice de nos hiérarchies sociales et j'éclaire notre recherche de dimensions supérieures de vérité au-delà de la façade limitative. La découverte est parfois drôle, et j'ai trouvé que le rire était un élément vital de l'évolution de ma peinture. Il se peut que vous riiez en voyant l'œuvre, mais tout aussi souvent, vous pouvez ne plus savoir où vous mettre, car vous remettez en question des hypothèses familières tout en étant confronté à des juxtapositions et des ambiguïtés inattendues.
  • Créateur:
    Nancee Clark (1948, Américain)
  • Année de création:
    2017
  • Dimensions:
    Hauteur : 101,6 cm (40 po)Largeur : 132,08 cm (52 po)
  • Support:
  • Mouvement et style:
  • Période:
  • État:
  • Adresse de la galerie:
    New Orleans, LA
  • Numéro de référence:
    1stDibs : LU10523248633

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