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Natalya Mougenot "Jouons au tennis"( art figuratif peinture naïve d'un garçon)2023
2023
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À propos de cet article
Cette œuvre d'art vibrante et captivante est une célébration de la couleur et de l'expression, rendue dans un style nettement ludique qui rappelle l'émerveillement de l'enfant.
La composition est centrée sur un garçon tenant joyeusement une raquette de tennis, ce qui suggère un moment de triomphe ou de joie pure dans un contexte sportif.
L'artiste utilise une palette débordant de nuances vives de bleus, de rouges, de verts et d'oranges, appliquées d'une main audacieuse et confiante qui transmet le mouvement et l'émotion.
Le visage du garçon est rougi par des roses et des rouges vifs, ce qui accentue la chaleur et le bonheur reflétés dans leur expression.
Les hachures complexes sur la raquette de tennis sont un détail fascinant, qui montre l'attention que l'artiste porte à la texture et à la forme.
Autour de l'enfant, des motifs circulaires abstraits de différentes couleurs ajoutent de la profondeur et du dynamisme à l'arrière-plan et confèrent à l'œuvre une énergie cinétique presque fantaisiste.
L'utilisation de larges traits expressifs et l'apparente spontanéité des lignes confèrent à l'œuvre une exubérance débridée. Il s'agit d'une pièce attrayante qui attire l'œil du spectateur, l'invitant à explorer le chaos harmonieux des couleurs et des formes.
Cette œuvre d'art se distingue par la représentation joyeuse d'une scène commune, transformée en une extraordinaire explosion d'énergie et d'émotion grâce à l'approche stylistique unique de l'artiste.
Ce portrait n'est pas simplement la représentation d'un garçon, mais une exploration vivante des émotions et de l'expérience de l'enfant.
Cette peinture est réalisée avec des peintures à l'eau et des bâtons de pastel sur un papier professionnel de fort grammage.
Il est vendu non encadré. Vous pouvez l'encadrer en fonction de vos goûts et de votre livraison.
Il s'agit d'une pièce originale unique créée par l'artiste dans son studio à Lyon.
Il s'agit d'une peinture originale unique en son genre. Il est signé au recto et accompagné d'un certificat d'authenticité. Le tableau sera soigneusement emballé dans une boîte en carton avec plusieurs couches de papier bulle et vous sera envoyé dès que possible.
Veuillez comprendre que les couleurs peuvent varier légèrement entre le tableau réel et l'image sur votre écran en raison des résultats de mon appareil photo numérique et de votre écran.
- Créateur:Natalya Mougenot (1981, Français)
- Année de création:2023
- Dimensions:Hauteur : 59,4 cm (23,39 po)Largeur : 42 cm (16,54 po)Profondeur : 1 mm (0,04 po)
- Support:
- Mouvement et style:
- Période:
- État:
- Adresse de la galerie:VÉNISSIEUX, FR
- Numéro de référence:1stDibs : LU2490215115432
Natalya est une artiste contemporaine originaire de Lyon, en France. Elle est née et a grandi au Kazakhstan, pays connu pour ses vastes steppes et ses basses montagnes. Elle est arrivée en France en 2003. Depuis, elle aime son pays d'adoption. Elle a commencé à peindre en 2017 et l'a utilisé comme moyen thérapeutique et de libération émotionnelle pendant les périodes de crise où elle luttait contre des changements de vie radicaux. Elle intègre cette approche thérapeutique dans son processus de création artistique jusqu'à aujourd'hui. Il y a quelques années, la peinture est devenue plus qu'un simple passe-temps. Elle est devenue un moyen d'exprimer ses émotions et ses visions, une réaction successive à des événements d'intérêt personnel ou général. Sa déclaration d'artiste : " Je peins car c'est une nécessité pour mon âme de s'exprimer. Pour moi, être créatif, c'est surmonter les restrictions. Mon art est un morceau de mon âme. J'espère que mon art inspire la réflexion, procure une libération et forme un lien à l'âme d'autres personnes". Elle a développé sa propre vision de l'art en pratiquant beaucoup. Elle utilise divers degrés de figuration, d'abstraction et d'impressionnisme en y ajoutant une touche contemporaine. Pour elle, l'art abstrait est un défi intéressant pour comprendre les sentiments intérieurs, une expression personnelle basée sur une approche intuitive. Dans l'art figuratif, son sujet principal reste la femme. Ses œuvres représentant des femmes contiennent les émotions brutes des femmes. Elle souligne également l'importance et le pouvoir des relations féminines fortes : "Les femmes s'enrichissent lorsqu'elles se lient les unes aux autres". Elle travaille par séries : parmi elles, "Heart-mind connection", des œuvres d'art abstraites, "Women", "Bond", "Florals", "Springtime"... Elle utilise différents médiums (acrylique, huile, aquarelle, pastel à l'huile) pour créer ses œuvres d'art uniques sur toile ou sur papier. Mais elle utilise principalement l'acrylique car elle travaille très rapidement et de manière expressive en terminant ses œuvres en une seule fois. Si Natalya devait choisir une citation concernant son art, elle dirait : "L'art est le reflet de l'âme". Natalya suit son instinct et son intuition pour choisir les couleurs, les lignes, les formes et la texture. Elle espère que ses œuvres d'art donneront à une maison une personnalité unique en la remplissant de vie et de couleurs. Ses sources d'inspiration sont Claude Monet, Paul Cezanne, Henri Matisse, George-Daniel de Monfreid, Paul Gauguin. Elle admire également les œuvres d'art de Joan Mitchell et de Banksy.
À propos du vendeur
5,0
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Établi en 2022
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