Pierre de Belay

Chez Maxim's - Figures à l'huile post-impressionnistes d'intérieur par Pierre de Belay

1932

Huile sur toile signée de figures dans un intérieur circa 1925 par le peintre impressionniste français Edouard Leon Cortes. Cette œuvre charmant...

Huile sur panneau du peintre impressionniste français Jean-François Raffaelli, signée, figures en intérieur. L'œuvre représente deux vieillards assis dans un intérieur. L'un lit son journal pendant que l'autre fait la sieste et il y a plusieurs chatons sur le sol. Peint dans le style caractéristique de l'artiste. Signature : Signé en bas à gauche Dimensions : Encadré : 9.5 "x8" Sans cadre : 5.5 "x4" Provenance : Brame & Lorenceau ont confirmé l'authenticité de cette œuvre qui sera incluse dans le catalogue raisonné numérique du peintre en cours de préparation. Un certificat d'authenticité deBrame & Lorenceau accompagne cette peinture. Collectional - États-Unis Label original de l'artiste au verso Le père de Jean-François Raffaëlli...

Huile sur toile signée et datée représentant un personnage dans un intérieur par le peintre impressionniste américain Frederick Carl Frieseke. L'œuvre représente une jeune fille vêtu...

Huile sur toile impressionniste figurative signée vers 1890 par le peintre impressionniste français Jean Louis Forain. L'œuvre représente des baigneurs dans un paysage sombre. Signa...

Scène d'intérieur cubiste abstraite à grande échelle, contemporaine et lavande Débordant de couleurs vives et d'énergie fantaisiste, cette peinture abstraite figurative contemporai...

Cette captivante peinture espagnole du milieu du siècle d'Alfredo Opisso plonge le spectateur dans l'atmosphère animée d'un café ou d'un bar, où des personnages se rassemblent pour b...

Rare art judaïque d'avant la Seconde Guerre mondiale (avant l'Holocauste). L'art judaïque européen de cette période est extrêmement rare. Péczely Antal Anton 1891 - 1963 Connu pour ...

Rare Judaica Art. Scène de genre juive. Dans la tradition de Moritz Oppenheim, Isidor Kauffman et Maurycy Gottlieb, puis de Tully Filmus, Zalman Kleinman et Itshak Holtz, l'artiste saisit cette scène juive avec une sensibilité particulière. Une partie de l'Ecole de Paris L'expression "Ecole de Paris" a été utilisée en 1925 par André Warnod (fr) pour désigner les nombreux artistes d'origine étrangère qui avaient émigré à Paris. Les artistes de l'École de Paris sont progressivement marginalisés. À partir de 1935, les publications d'art ne parlent plus de Marc Chagall, mais seulement des magazines destinés au public juif. En juin 1940, lorsque le gouvernement de Vichy prend le pouvoir, les artistes de l'École de Paris ne peuvent plus du tout exposer à Paris. Les artistes travaillant à Paris entre la Première et la Seconde Guerre mondiale ont expérimenté différents styles, dont le cubisme, l'orphisme, le surréalisme et DADA. Parmi les artistes étrangers et français travaillant à Paris, citons Jean Arp, Joan Miró, Constantin Brâncuși, Raoul Dufy, Tsuguharu Foujita, des artistes de Biélorussie comme Michel Kikoine, Pinchus Kremegne et Jacques Lipchitz, l'artiste polonais Marek Szwarc et d'autres comme le prince d'origine russe Alexis Arapoff. Un sous-ensemble important, les artistes juifs, est connu sous le nom d'École juive de Paris ou d'École de Montparnasse. Les "membres du noyau dur étaient presque tous juifs, et le ressentiment exprimé à leur égard par les critiques français dans les années 1930 était incontestablement alimenté par l'antisémitisme". Un témoignage fait état du Salon des Indépendants de 1924, qui a décidé de séparer les œuvres des artistes nés en France de celles des immigrés ; en réponse, le critique Roger Allard (fr) les a désignées sous le nom d'École de Paris. Les membres juifs du groupe comprenaient Emmanuel Mané-Katz, Chaim Soutine, Adolphe Féder, Chagall, Moïse Kisling, Maxa Nordau...