Passer au contenu principal
Vous voulez plus d'images ou de vidéos ?
Demander au vendeur plus d'images ou de vidéos
1 sur 13

Robert Hale Ives Gammell
R.H. Bas-relief sur bois peint d'Ives Gammell, 1947, Lady of the Seven Sorrows

1947

À propos de cet article

Artistics, peinture et sculpture sur panneau de bois de l'artiste "Hound of Heaven" Robert Gammell. Créé en 1947. Cette œuvre magnifique présente des couleurs riches, des touches d'or et des détails incroyables. Signé en bas à droite "R.H. Ives Gammell" et daté '47. Le sujet est issu de l'imagination de l'artiste et s'intitule "Dame aux sept douleurs". L'œuvre mesure 34 1/2 "h x 11 1/4 "w et est considérée comme l'un des "panneaux de chiots" de l'artiste. Le cadre orné mesure 38 1/2 "h x 15 1/2 "w x 1 1/4 "d. Le poids est de 9 ½ livres. Une étiquette est apposée au verso, indiquant que l'œuvre a participé au Grand National Show de 1967 de l'American Artists Professional League à New York. Cette belle peinture détaillée est une œuvre à conserver précieusement. Informations complémentaires Robert Hale Ives Gammell : Après avoir achevé sa principale séquence allégorique, The Hound of Heaven, Gammell s'est senti obligé de revisiter certains thèmes et compositions figuratives dans les années qui ont suivi. À l'origine, il avait prévu d'exposer les petits panneaux, ou "panneaux chiots" comme il les appelait affectueusement, entre les grands panneaux chiens. Robert Hale Ives Gammell (1893-1981) était un peintre professionnel prolifique travaillant à Boston, Provincetown et Williamstown, dans le Massachusetts. Au cours des soixante-cinq années de sa carrière, Gammell a peint des peintures murales, des portraits, des paysages et des natures mortes, mais les œuvres qui l'ont le plus enthousiasmé sont les œuvres allégoriques tirées de son imagination. Dans son journal, Gammell a écrit qu'il était "fasciné par le drame de l'homme dans sa relation avec les forces de l'univers et de sa propre nature." Au fil des ans, il a expérimenté l'utilisation de mythes et de rituels anciens ainsi que de symboles contemporains dans ses tentatives d'articuler des images de la terreur, de l'émerveillement et de l'aspiration de l'homme face à un siècle de bouleversements. Extrait de Elizabeth Ives Hunter, la filleule de R. H. Ives Gammell et la fille de son assistant, Theodore W. J. Valsam. R. H. Ives Gammell pensait que la pratique et les normes de l'art devaient reposer sur l'étalon-or établi par le système d'apprentissage français du XIXe siècle, tel qu'il était pratiqué par l'École des Beaux-Arts et l'Académie Julian de Paris. Sa mission personnelle était de suivre cette tradition, c'est pourquoi il a créé son propre Studio en travaillant avec une poignée d'étudiants à la fois. Son livre "Twilight of Painting" (Le crépuscule de la peinture) devait aider les futurs artistes à retrouver ces nobles objectifs, en reflétant les niveaux de qualité sans compromis qu'il avait adoptés et maintenus. Robert Hale Ives Gammell est né à Providence, Rhode Island, et a passé la majeure partie de sa vie artistique à Boston, aux Fenway Studios, et à Williamstown, MA, où il est décédé en 1981. En 1910, Gammell étudie brièvement avec William C. A.C. Loring et Wm. Sergent Kendall avant sa formation en 1913 à l'école du musée de Boston avec Philip Hale, F.W. Benson et A.C.C. Tarbell pendant quelques mois. Gammell se rend ensuite à Provincetown, MA, pour étudier avec Charles Hawthorn, puis à l'Académie Julian à Paris et à l'Académie Baschet jusqu'à la fin de l'année 1914. Il a été très influencé par les enseignements d'A&M et par les travaux de Joseph DeCamp et de William M. Paxton. Il a été tellement influencé par l'école de Boston qu'il s'est juré de transmettre ses traditions d'enseignement à des générations d'étudiants, et c'est exactement ce qu'il a fait. Parmi les peintres qui sont des "Gammellites", citons Samuel Rose, Thomas R. Dunlay, Robert Cormier, Richard Lack, Gary Hoffman, Stephen Gjerston, Robert Douglas Hunter, David Lowrey, David Curtis, Richard Whitney et des centaines d'autres. Gammell était un professeur de peinture sérieux et strict qui insistait pour que les étudiants apprennent à dessiner à partir de l'empreinte, à apprendre l'approche de la ligne de punaise pour voir la lumière et les ombres et les méthodes de taille de la vue pour voir les objets correctement. Les élèves ont appris pendant des années à dessiner avant de passer à la peinture à l'huile. Gammell est connu comme un réaliste classique dont les sujets se concentrent sur des œuvres mythologiques, bibliques, des œuvres figuratives surréalistes, des portraits et des paysages. Il était membre de la Guild of Boston Artists, du Providence Art Club, de la New York Society of Painters, des Allied Artists of America, de la Newport Art Association, du Tavern Club et du St. Botolph Club (de Boston) et de la New York Society of Mural Painters. N'aimant pas les expositions avec jury, Gammell ne remporte des prix qu'au Newport AA (1936) et à l'Allied Artists of America (1941). Il est l'auteur de "Twilight of Painting" (1946) ; Dennis Miller Bunker ; The Shop Talk of Edgar Degas ; "A Pictorial Sequence based on 'The Hound of Heaven' by Francis Thompson", et The Boston School, 1900-1930 qui a été publié à titre posthume. On attribue à Gammell le mérite d'avoir transmis des siècles de tradition artistique enseignée par Tarbell et Benson à des générations d'étudiants qui ont réussi à leur tour.
  • Créateur:
    Robert Hale Ives Gammell (1893 - 1981, Américain)
  • Année de création:
    1947
  • Dimensions:
    Hauteur : 97,79 cm (38,5 po)Largeur : 39,37 cm (15,5 po)Profondeur : 3,81 cm (1,5 po)
  • Support:
  • Période:
  • État:
  • Adresse de la galerie:
    Phoenix, AZ
  • Numéro de référence:
    1stDibs : LU2749215085052

Plus d'articles de ce vendeur

Tout afficher
Belle peinture orientaliste d'Henry Stanier, artiste britannique, 1859
Huile orientaliste sur carton de Henry Stanier (1831-1894) dans son cadre orné d'origine. Intitulé "The Narghuileh" et daté de 1859. Signé au verso Stanier et paraphé H.S. Titrée au...
Catégorie

années 1850, Peintures - Figuratif

Matériaux

Huile, Panneau

Boultos religieux du Nouveau-Mexique, vers 1820, Jésus de Nazarino
Merveilleux boultos historiques de l'artiste du Nouveau-Mexique Jose Aragon (1796-1850) Intitulé : "Jésus de Nazarino". Bois peint, gesso et polychrome. Mesures : 20 3/4 "h x 9 ½"...
Catégorie

années 1820, Sculptures - Figuratif

Matériaux

Gesso, Bois

Sculpture en bronze d'Antonio de Fillipo, Great Dane
Ce magnifique bronze d'Antonio de Fillipo (1900-1993) représente le majestueux dogue allemand. Il présente une patine chaude et satinée et est en excellent état. Le chien mesure 10 p...
Catégorie

Milieu du XXe siècle, Sculptures - Figuratif

Matériaux

Bronze

Sculpture en bronze d'Antonio de Fillipo, Great Dane
2 200 $US Prix de vente
20 % de remise
Rare sculpture de Barye en bronze, "Marabou et serpent Marabout Au Serpent"
Par Antoine-Louis Barye
Antoine-Louis Barye (1796-1875.) Cigogne et serpent en bronze marbré à riche patine brune, signé "Barye" sur le talus. Fonte d'édition ancienne marquée F. Barbedienne Fondeur. Sur un...
Catégorie

Début du 20ème siècle, Art nouveau, Sculptures - Figuratif

Matériaux

Bronze

Paire de terriers Edith Parsons - Serre-livres Sculptures en bronze
Par Edith Barretto Stevens Parsons
Edith Baretto Parsons (1878-1956) paire de sculptures de chiens en bronze patiné coulé à la cire perdue. Le chiot assis est signé dans la fonte "E.B. Parsons" et estampillé à froid G...
Catégorie

Années 1910, Sculptures - Figuratif

Matériaux

Bronze

Sculpture en bronze de Francisco Zuniga, 1964, Mère allongée avec châle
Par Francisco Zúñiga
Zuniga bronze, édition : 3. #472 catalogue raisonne : "Madre Reclinada con Rebozo". Mesures : 5 3/4" H x 12" L x 8" W sans compter le socle en bois. Signé Zuniga et daté 1964. "Lettr...
Catégorie

Milieu du XXe siècle, Moderne, Sculptures - Figuratif

Matériaux

Bronze

Suggestions

Jour du match
Par Giancarlo Impiglia
Célébrez votre passion pour le football avec cette "sculpture suspendue" découpée à la main qu'Impiglia personnalisera aux couleurs de votre équipe. Né à Rome, Impiglia s'est insta...
Catégorie

années 2010, Peintures - Figuratif

Matériaux

Acrylique, Panneau en bois

Peinture judaïque avec sculpture d'un couple juif en terre cuite de l'artiste israélien Kanovich
Peinture originale : Relief en terre cuite avec peinture acrylique sur panneau de bois Signé à la main Ces œuvres sont des peintures avec une dimension de sculpture en 3D, fusionnant...
Catégorie

XXIe siècle et contemporain, Artisanat, Peintures - Figuratif

Matériaux

Terre cuite, Acrylique, Panneau en bois

Les gens #Noir et blanc
Par Seunghwui Koo
Le diptyque sombre et blanc "People" est composé de 24 000 cochons faits à la main. L'œuvre présente de nombreuses caractéristiques topographiques différentes et est visuellement fra...
Catégorie

années 2010, Contemporain, Peintures - Figuratif

Matériaux

Céramique, Acrylique, Panneau en bois

Personnage (terre cuite)
Par Seunghwui Koo
"People", 2015, terre cuite sur panneau de bois, 48" x 48" x 4 pouces "People" est composé de 12 000 cochons faits main. L'œuvre présente de nombreuses caractéristiques topographique...
Catégorie

années 2010, Contemporain, Peintures - Figuratif

Matériaux

Céramique, Acrylique, Panneau en bois

La lune bleue
Par Seunghwui Koo
"Moon" de la célèbre série "People", céramique et acrylique sur panneau de bois, D : 36 pouces Dans la culture coréenne, la lune est un symbole d'espoir et de souhait. La Lune Bleue ...
Catégorie

années 2010, Contemporain, Peintures - Figuratif

Matériaux

Céramique, Acrylique, Panneau en bois

Lune
Par Seunghwui Koo
"Moon" de la célèbre série "People", céramique et acrylique sur panneau de bois, D : 36 inches La "Lune" est composée de 10 000 cochons fabriqués à la main. L'œuvre présente de nombr...
Catégorie

années 2010, Contemporain, Peintures - Figuratif

Matériaux

Céramique, Acrylique, Panneau en bois

Récemment consulté

Tout afficher