Articles similaires à Étude murale pour "History of Water" Scène américaine Modernisme Réalisme social WPA
Chargement de la vidéo
Vous voulez plus d'images ou de vidéos ?
Demander au vendeur plus d'images ou de vidéos
1 sur 9
Thomas Hart BentonÉtude murale pour "History of Water" Scène américaine Modernisme Réalisme social WPA1930
1930
Prix sur demande
À propos de cet article
Étude murale pour "History of Water" Scène américaine Modernisme Réalisme social WPA
Thomas Hart Benton (Américain, 1889-1975)
"L'histoire de l'eau" (étude pour l'histoire de l'eau)
Tempera et huile sur carton, 1930
Non signé
Tableau : 20 x 18 pouces
Vue : 19 x 15 pouces
Encadré 28 x 24 pouces
Notes de bas de page :
Provenance
Donald B. Stegner, New Jersey.
En descendant.
Une collection privée, St. Petersburg, Floride, 1995.
Une collection privée, Zurich, Suisse, 2016.
Une collection privée, Canada.
Cette peinture est une étude pour la peinture murale "The History of Water" (L'histoire de l'eau) réalisée par Thomas Hart Benton en 1930 pour un drugstore de Washington, C.I.D. "Water Story" est également lié à l'une des peintures murales les plus célèbres de l'artiste, "America Today", réalisée pour la salle à manger de la New School for Social Research à New York en 1930/31.
Dans le cadre d'un accord avec le directeur de l'institution, Alvin Johnson, Benton accepte de créer "America Today" sans compensation. Se rendant compte que l'artiste était à court d'argent, Johnson lui a passé une commande rémunérée auprès d'un drugstore de la 14e rue à Washington, C.C.D.
En outre, de nombreux personnages représentés dans "Water Story" sont liés à la commande suivante de Benton, "The Arts of Life in America", créée pour le Whitney Museum of American Art en 1932.
Cette œuvre sera incluse dans le prochain catalogue raisonné préparé par la Thomas Hart Benton Catalogue Raisonné Foundation.
L'histoire de l'eau
Rédigé par le Dr. Henry Adams, auteur de "Thomas Hart Benton : An American Original".
Thomas Hart Benton a établi sa réputation dans les années 1930 avec cinq projets de peintures murales qui ont changé le visage de l'art américain et ont fourni le principal modèle artistique pour le programme de peintures murales de la WPA. Ils sont généralement considérés comme les projets muraux les plus importants jamais réalisés aux États-Unis. Quatre de ces projets font l'objet d'une vaste bibliographie et ont été largement reproduits dans des monographies et des manuels sur l'art américain. Le cinquième, "L'histoire de l'eau", a disparu peu après son exécution, car lorsque le drugstore de Washington A.C.D. pour lequel il avait été peint a fermé ses portes, il a été décroché du mur et placé au sous-sol, où il est resté inaperçu pendant près d'un demi-siècle. Elle a été redécouverte en 1985, lorsque quelqu'un a remarqué qu'elle était signée Benton à la peinture noire en bas à droite. Après avoir été vérifiée comme étant une œuvre de Thomas Hart Benton disparue depuis longtemps, elle a été mise aux enchères chez Sotheby's (vente du 6 décembre 1984, lot n° 219).
Étant donné que les peintures murales de Benton des années 1930, le groupe d'œuvres le plus étroitement lié à "L'histoire de l'eau", ont presque toutes été déplacées de leur emplacement d'origine, je pense qu'il est utile d'en dresser la liste ici.
"The Arts of Life in America", exécuté pour le Whitney Museum of American Art en 1932, actuellement propriété du New Britain Museum of Art, New Britain, Connecticut.
"A Social History of Indiana", réalisé pour le pavillon de l'Indiana à la Century of Progress Exposition de Chicago en 1933, actuellement propriété de l'université de l'Indiana et exposé dans le History Building et le Theater Building.
"A Social History of Missouri", exécutée pour le Capitole de l'État du Missouri à Jefferson City en 1935, et toujours exposée à cet endroit, la seule peinture murale de Benton des années 1930 qui se trouve toujours à son emplacement d'origine.
Bien que de taille plus modeste que les quatre autres peintures murales, l'"Histoire de l'eau" est remarquable à plusieurs égards, tant sur le plan historique qu'artistique : elle date de la meilleure période de Benton, elle est exactement contemporaine de la peinture murale la plus importante de Benton, "L'Amérique d'aujourd'hui", et elle s'y rattache très étroitement.
La commande de "The History of Water" est née de la création par Benton de sa première et sans doute de sa plus grande peinture murale, "America Today", pour la New School for Social Research de New York, un centre d'éducateurs progressistes et réformateurs (dont plusieurs personnalités récemment renvoyées de l'université Columbia, comme l'historien marxiste Charles Beard).
Pendant près d'une décennie, Benton a réalisé une série de grandes peintures historiques ressemblant à des fresques, The American Historical Epic, dans l'espoir qu'un architecte lui fournisse un mur à peindre. En 1930, alors que Benton était représenté par les Delphic Galleries, Alma Reed, qui dirigeait la galerie, a passé commande à son amant Jose Clement Orozco d'une peinture murale pour la salle à manger de la New School for Social Research, qui était en cours de construction d'après les plans du moderniste Joseph Urban. Outré qu'un Mexicain soit préféré à un Américain, l'ami de Benton, Ralph Pierson, s'adressa au directeur de la New School, Alvin Johnson, et obtint une commande pour Benton également - une peinture murale pour la salle du conseil d'administration du bâtiment.
Comme il n'y avait pas de budget pour une telle peinture, Benton a accepté d'exécuter le projet sans autre rémunération que le coût des matériaux. Comme il l'a dit de manière mémorable à Johnson (en parlant de sa détrempe à l'œuf), "je ferai la peinture murale si vous me donnez des œufs" : "Je ferai la peinture murale si vous me donnez les œufs".
Conscient des difficultés de Benton et manifestement gêné d'être exploité financièrement, Johnson lui rend la monnaie de sa pièce en lui passant une autre commande pour laquelle il est remboursé : une peinture sur le thème de "L'histoire de l'eau" pour une pharmacie de Washington D.C. On ne sait pas exactement où Benton a exécuté le tableau, mais comme il est trop grand pour tenir dans son appartement, il l'a probablement exécuté in situ à Washington D.C., ou dans le loft de New York qu'Alvin Johnson lui avait fourni pour la création de "America Today".
Je pense que "L'histoire de l'eau" est presque exactement contemporaine des deux derniers (et meilleurs) panneaux de la peinture murale "L'Amérique d'aujourd'hui" de Benton, Activités urbaines avec le métro et Activités urbaines avec la salle de danse. De nombreux motifs de "The History of Water" sont extrêmement similaires à ceux de ces deux panneaux et il est probable qu'ils aient été basés sur des croquis alternatifs que Benton avait faits des mêmes modèles. En particulier, l'arrière-plan de L'histoire de l'eau, la scène de la fontaine à soda, est extrêmement similaire à L'Amérique d'aujourd'hui, à tel point qu'elle pourrait presque être considérée comme une scène supplémentaire de la peinture murale.
Par exemple, la femme avec un chapeau et des talons hauts qui est assise sur un tabouret de bar dans "L'histoire de l'eau" apparaît également dans "Activités de la ville avec le métro". Il s'agit de la célèbre artiste burlesque Peggy Reynolds, qui apparaît dans la scène du métro d'America Today, où elle se fait reluquer par Max Eastman. En fait, Benton a probablement utilisé exactement le même dessin pour les deux fresques (ce dessin se trouve aujourd'hui dans la collection d'Equitable Life Assurance, qui possède également la fresque "America Today").
Pour éviter que cette réutilisation ne devienne trop évidente, il a inversé la Directional de la tête et changé la couleur de son chapeau (du rouge à l'or) et de sa robe (de l'or au bleu).
La plupart des autres personnages sont extrêmement proches de ceux d'une scène similaire de fontaine à soda sur le côté droit de "Activités de la ville avec salle de danse". D'après les mémoires non publiées de Benton, "The Intimate Story", nous savons que le "soda jerk" de "America Today" était son ami Leo Huberman, auteur d'une histoire marxiste des États-Unis, publiée en 1933, We, the People, que Benton a illustrée. Le personnage de "L'histoire de l'eau" semble être la même personne, avec les mêmes traits et la même ligne de cheveux, bien que dessinée de manière un peu plus lâche et équipée d'un chapeau. Je pense qu'il est probable que l'homme et la femme assis au comptoir soient également basés sur des croquis que Benton a faits des personnages assis au comptoir dans "America Today", bien qu'il ait délibérément modifié leur ressemblance pour qu'elle ne soit pas trop visible.
La femme en robe rouge qui se maquille sur le côté gauche de "L'histoire de l'eau" est probablement la même que celle qui apparaît sur le côté gauche de "City Activities with Dancer", où elle danse avec un homme âgé. Elle a la même silhouette, la même robe rouge, la même coiffure marcelée que la femme de la fresque "L'Amérique d'aujourd'hui". De plus, la femme en robe bleue derrière elle dans "History of Water" pourrait être le même modèle que la femme en robe bleue qui apparaît derrière la danseuse dans "America Today". Son rôle dans la composition est certainement très similaire.
En étudiant les deux tableaux de plus près, on peut relever d'autres parallèles visuels intéressants. Par exemple, les cylindres à café en métal en haut à droite de L'histoire de l'eau rappellent beaucoup par leur forme la distillerie d'alcool de contrebande qui apparaît en bas à gauche dans "Activités de la ville avec salle de danse".
Plusieurs figures de "The History of Water" présentent également une relation générale avec des figures du projet mural majeur suivant de Benton, "The Arts of Life in America, 1932", pour le Whitney Museum of American Art. Ainsi, par exemple, le personnage avec une casquette au bout du comptoir est similaire à l'homme sirotant un café dans la section de la peinture murale de Whitney que Benton a intitulée "None Shall Go Hungry" (aucun ne doit souffrir de la faim).
Le premier plan de "L'histoire de l'eau" n'est pas étroitement lié à "L'Amérique d'aujourd'hui". Benton a probablement réalisé de nouveaux dessins pour cette section, bien que les figures ressemblent à celles que l'on trouve dans d'autres peintures murales. Ainsi, par exemple, l'Indien agenouillé ressemble aux Indiens que l'on trouve dans l'"Épopée historique américaine" de Benton dans les années 1920, ainsi qu'aux Indiens que l'on trouve dans les premières scènes de sa peinture murale "A Social History of Indiana" (Une histoire sociale de l'Indiana). Le petit garçon qui pompe de l'eau en bas à gauche est probablement le fils de Benton, Thomas Piacenza Benton, qui figurera quelques années plus tard dans la peinture murale "Arts of Life in America" de Benton, où il lit des bandes dessinées avec le neveu de Benton, Roger Small (le fils de la sœur cadette de Benton, Mildred). Je soupçonne que la petite fille pourrait être l'une des nièces de Benton, mais je ne peux pas fournir d'identification précise.
L'authenticité de "The History of Water" est confirmée par le fait qu'il existe de nombreuses études de Benton pour la composition, y compris des dessins conservés au Benton Trust.
Un croquis de la jeune fille à la fontaine à soda se trouve dans le Benton Trust et est reproduit dans un livre de Karal Ann Marling, "Tom Benton and His Drawings" (University of Missouri Press, Columbia, Missouri, 1985, reproduit à la page 128 ; commenté par Marling à la page 125). Le Benton Trust possède également un dessin d'une urne à café qui a probablement servi de guide pour cette peinture murale (Marling, page 29).
Plusieurs facteurs rendent "The History of Water" remarquable tant sur le plan historique que sur le plan artistique : il provient de ce qui est généralement considéré comme la meilleure période de Benton ; il est étroitement lié à la peinture murale la plus célèbre de Benton, "L'Amérique d'aujourd'hui".
- Créateur:Thomas Hart Benton (1889-1975, Américain)
- Année de création:1930
- Dimensions:Hauteur : 71,12 cm (28 po)Largeur : 60,96 cm (24 po)
- Support:
- Mouvement et style:
- Période:
- État:
- Adresse de la galerie:New York, NY
- Numéro de référence:1stDibs : LU1156215718732
Thomas Hart Benton
Thomas Hart Benton est né à Neosho, dans le Missouri, le 15 avril 1889. Même lorsqu'il était enfant, il n'était pas étranger à "l'art de la transaction" ni aux salles enfumées dans lesquelles ces transactions étaient souvent conclues. Son grand-père avait été le premier sénateur américain du Missouri et avait servi à Washington pendant trente ans. Son père, Maecenas Benton, a été procureur des États-Unis pour le district occidental du Missouri sous Cleveland et a siégé à la Chambre des représentants des États-Unis sous les administrations de McKinley et de Theodore Roosevelt. Le frère de Benton, Nat, a été procureur du comté de Greene, dans le Missouri, au cours des années 1930. Dès qu'il a pu marcher, Benton a accompagné son père dans ses tournées politiques. Il y apprend l'art de mâcher et de fumer, et pendant que les hommes se livrent à leurs discussions enflammées, Benton se réjouit de trouver un nouveau papier peint couleur crème sur le mur de l'escalier, à l'âge de six ou sept ans, et dessine au charbon de bois sa première peinture murale, un long train de marchandises composé de plusieurs wagons. Dès qu'il a dix-huit ans, bien que son père veuille qu'il étudie le droit, Benton part pour Chicago où il étudie à l'Art Institute pendant les années 1907 et 1908. Il poursuit ses études à Paris, où il apprend les délicieuses méchancetés, esthétiques et autres. De retour au pays, il devient le chef de file de l'école régionaliste, le plus théâtral et le plus doué des muralistes des années 1930 et, comme l'a décrit Harry Truman, "le meilleur peintre d'Amérique". Ses détracteurs affirmaient que Benton était "un fasciste, un communiste, un raciste et un bigot" ; la structure ingénieuse, l'utilisation puissante de la modélisation et de l'échelle et l'humanité haute en couleur des peintures murales et des peintures de chevalet sont des répliques suffisantes. C'était une dynamo sombre et active, qui ne mesurait qu'un mètre cinquante. Il était franc, ouvert, charmant et profane ; il avait une grande crinière de cheveux et un visage de la texture de l'écorce de chêne. Il portait du velours côtelé et de la flanelle froissés, et marchait avec la démarche instable d'un marin qui vient de débarquer. Il se verse une boisson salée, mâche de petits cigares noirs et crache dans le feu. Benton fut un jour décrit comme le "doyen churlish de l'art régionaliste". Si vous écoutiez diverses autorités en matière d'art, vous constateriez qu'elles sont également divisées entre Harry Truman, qui considère Faile comme "le meilleur peintre d'Amérique", et Hilton Kramer, qui proclame que Benton est "un artiste raté". L'establishment artistique de la côte Est avait tendance à considérer Benton comme mémorable pour une seule raison : il était le professeur de Jackson Pollock. Benton s'est marié en 1922 avec Rita, une Italienne grégaire, dont ils ont eu une fille et un fils. Au sommet de sa gloire dans les années 1940, Benton a fait échouer le rachat que lui proposait Walt Disney et a suivi sa propre voie, achevant sa dernière peinture murale en 1975, à l'acrylique, l'année de sa mort. Il est décédé en 1975.
À propos du vendeur
5,0
Vendeur Or
Vendeurs premium dont la note est supérieure à 4,3 et le délai de réponse de 24 heures maximum
Établi en 2008
Vendeur 1stDibs depuis 2019
193 ventes sur 1stDibs
Temps de réponse habituel : <1 heure
- ExpéditionRecherche du devis...Expédition depuis : Pawling, NY
- Politique des retours
Certaines parties de cette page ont été traduites automatiquement. 1stDibs ne garantit pas l'exactitude des traductions. L'anglais est la langue par défaut de ce site web.
Garantie d'authenticité
Bien qu'il soit peu probable que la situation se présente, dans le cas où vous rencontreriez un problème d'authenticité d'un article, contactez-nous dans un délai d'un an pour obtenir un remboursement intégral. DétailsGarantie de remboursement
Si votre article n'est pas conforme à la description, est endommagé pendant le transport ou ne vous est pas livré, contactez-nous sous 7 jours pour obtenir un remboursement intégral. DétailsAnnulation sous 24 heures
Vous disposez d'un délai de 24 heures pour annuler votre achat sans motif.Des vendeurs professionnels agréés
Nos vendeurs de renommée mondiale doivent respecter des normes strictes en matière de service et de qualité, afin de préserver l'intégrité de nos fiches produit.Garantie d'alignement des prix
Si vous constatez qu'un autre vendeur a mis en vente le même article à un prix inférieur sur un autre site, nous nous alignerons sur ce prix.Livraison en toute confiance à l'international
Notre réseau de transporteurs de premier ordre propose des options d'expédition spécialisées dans le monde entier, y compris des livraisons personnalisées.Plus d'articles de ce vendeur
Tout afficherÉtude murale de la WPA sur la scène américaine réalisme social du milieu du 20e siècle
Par Seymour Fogel
Étude murale de la WPA sur la scène américaine réalisme social du milieu du 20e siècle
Seymour Fogel (1911-1984)
Étude murale, sans titre
11 x 49 1/4 pouces (vue)
Tempera sur carton...
Catégorie
années 1930, Modernisme américain, Peintures - Figuratif
Matériaux
Tempera à l'œuf, Planche
Étude murale de la rivière St, Louis - Réalisme social de la scène américaine du milieu du 20e siècle WPA
Par Jo Cain
Étude murale de la rivière St, Louis - Réalisme social de la scène américaine du milieu du 20e siècle WPA
Jo Cain (1904-2003)
Le drame de la Grande Rivière de Saint-Louis
23 1/4 x 25 ½ pouces
Gouache sur carton c. C. C.
Cachet de la succession au verso
34 x 36 pouces encadré
Notre galerie a le plaisir de présenter l'exposition "Jo Cain : Echos d'une époque". un hommage à l'héritage durable de Joseph Lambert Cain et une célébration de son art qui transcende le temps et reste pertinent aujourd'hui. L'exposition présente des études murales, des œuvres sur papier et des peintures des années 1930 et 1940, toutes disponibles sur 1stDibs.
BIO
JOSEPH LAMBERT CAIN (1904-2003)
Peintre, muraliste et professeur d'art, Joseph Cain a toujours été imprégné des couleurs et de l'éclat de sa Nouvelle-Orléans natale, même s'il a poursuivi une carrière qui l'a mené loin de chez lui. À partir de l'âge de seize ans, son parcours éducatif le conduit d'abord à l'Art Institute of Chicago, puis à l'Art Students League de New York, où il reçoit l'enseignement de Kenneth Hayes Miller, Kimon Nicolaides et Vaclav Vytlacil. Il a ensuite étudié avec l'expressionniste abstrait Hans Hoffman. Une bourse Carnegie de 1929 a financé une année d'inscription à la Sorbonne à Paris et des voyages à travers l'Europe ; Cain a également reçu plusieurs bourses de la Fondation Tiffany.
À l'aide de peintures épaisses, de plans de couleurs superposés et de perspectives multiples, Marin a créé des tableaux, notamment des scènes de rue, des scènes marines et des paysages, qui ont parfois été classés dans la catégorie de l'"expressionnisme décoratif" à partir de la fin des années 1930.
En 1932, l'entrée de Cain à la première exposition biennale de peinture américaine contemporaine...
Catégorie
années 1930, Réalisme américain, Peintures - Figuratif
Matériaux
Gouache, Planche
« Good Health Week », scène américaine, réalisme social moderne, milieu du 20e siècle, ère WPA
Par Jo Cain
"Semaine de la santé" Scène américaine Réalisme social moderne Milieu du 20e siècle Époque WPA
Jo Cain (1904 - 2003)
Semaine de la santé - n/b
10 ½ x 15 1/2 pouces
Encre sur papier,...
Catégorie
années 1930, Réalisme américain, Dessins et aquarelles - Figuratif
Matériaux
Papier, Encre
Étude murale de la WPA Post Office American Scene Regionalism Social Realism
Par Louise Ronnebeck
Étude murale de la WPA Post Office American Scene Regionalism Social Realism
Louise Emerson Ronnebeck (1901 - 1980)
Riggers pétroliers, étude murale
Image : 6 1/2 x 37 pouces
Aquare...
Catégorie
années 1930, Modernisme américain, Dessins et aquarelles - Figuratif
Matériaux
Papier, Aquarelle, Carton
Post Office WPA étude murale de la scène américaine réalisme social moderne 20ème siècle
Par Carlos Lopez
Post Office WPA étude murale de la scène américaine réalisme social moderne 20ème siècle
Carlos Lopez (1910-1953)
"Bounty" Étude murale WPA pour le bureau de poste du Michigan
19 ½...
Catégorie
années 1940, Réalisme américain, Peintures - Figuratif
Matériaux
Huile, Planche
« Good Health Week » WPA Scène américaine Réalisme social moderne du milieu du 20e siècle
Par Jo Cain
« Good Health Week » WPA Scène américaine Réalisme social moderne du milieu du 20e siècle
Jo Cain (1904 - 2003)
Semaine de la santé
10 ½ x 15 1/2 pouces
Huile sur papier, C.I.C.
Ca...
Catégorie
années 1940, Réalisme américain, Dessins et aquarelles - Figuratif
Matériaux
Papier, Huile
Suggestions
Discussion
Par Thomas Hart Benton
Dans cette charmante lithographie régionaliste, Benton capture une scène classique du Midwest américain : deux hommes discutant, buvant et fumant ensemble dans un bar. Intitulée "Dis...
Catégorie
années 1930, Modernisme américain, Estampes - Figuratif
Matériaux
Lithographie
INSTRUCTION
Par Thomas Hart Benton
THOMAS HART BENTON (1889-1975)
INSTRUCTION 1940 (Fath 41)
Lithographie, édition signée de 250 exemplaires publiée par Associated American Artists.
10 ¼" x 12 ¼". Pleines marges, b...
Catégorie
années 1940, Réalisme américain, Estampes - Figuratif
Matériaux
Lithographie
"FANTASY" Huile sur toile de Thomas Hart Benton
Par Thomas Hart Benton
"FANTASY" de Thomas Hart Benton. Huile sur toile posée sur bois avec un magnifique cadre doré. Prix sur demande.
Catégorie
Vintage, années 1940, Américain, Mid-Century Modern, Peintures
Matériaux
Toile, Peinture
En bas de la rivière
Par Thomas Hart Benton
Dans cette œuvre sentimentale de 1939, Benton exprime son admiration pour le mode de vie rural du Midwest. Il souligne le lien entre l'homme et la terre en représentant deux personna...
Catégorie
années 1930, Modernisme américain, Estampes - Figuratif
Matériaux
Lithographie
Copy de la peinture « Building of Railroad » de Thomas Har Benton
Copie d'une peinture de Thomas Hart Benton "Building of Railroad" (Construction d'un chemin de fer)
Catégorie
Fin du 20e siècle, Américain, Art déco, Peintures
Matériaux
Peinture
"Loading the Wagon", important collaborateur de Thomas Hart Benton
Cet exemple classique de peinture de scène américaine, représentant un groupe de quatre ouvriers chargeant la récolte sur un chariot au milieu des champs, possède l'énergie et la dyn...
Catégorie
Vintage, années 1930, Américain, Art déco, Peintures
Matériaux
Peinture