Passer au contenu principal
Vous voulez plus d'images ou de vidéos ?
Demander au vendeur plus d'images ou de vidéos
1 sur 8

William-Adolphe Bouguereau
Jeune mère comprenant deux enfants qui s'embrassent par William-Adolphe Bouguereau

1861

À propos de cet article

William-Adolphe Bouguereau 1825-1905 Français Jeune mère contemplant deux enfants qui s'embrassent (Jeune mère contemplant deux enfants qui s'embrassent) Signé "W-Bouguereau" (en bas à droite, date de 1861 effacée) Huile sur toile L'influence de William Bouguereau sur l'art du XIXe siècle est profonde et lui a valu une place de choix au sein de l'Académie française. Ses fréquentes expositions au Salon de Paris lui ont valu l'appellation familière de "Salon Bouguereau". Young Mother Contemplating Two Embracing Children (Jeune mère contemplant deux enfants enlacés) est une œuvre extraordinaire parmi les œuvres de Bouguereau. Elle incarne l'idéal pastoral et la grandeur classique inhérente à l'œuvre de Bouguereau. La capacité inégalée de Bouguereau à dépeindre les états d'âme et les personnalités de ses sujets dans des décors classiques est évidente dans cette œuvre. Influencée par le grand artiste néoclassique Ingres, la technique de Bouguereau fait preuve d'un degré de finition exceptionnel et d'une coloration lumineuse, caractéristiques de sa prestigieuse formation à l'École Royale des Beaux-Arts. Ses portraits, en particulier ceux de jeunes femmes et de chérubins dans des décors naturels idylliques, comptent parmi ses œuvres les plus appréciées, dont celle-ci est un exemple particulièrement exquis. Dans cette composition, une beauté classique se prélasse dans un bosquet moussu, accompagnée de ses enfants jumeaux, l'un clair et l'autre foncé. Bouguereau fait preuve d'une extraordinaire maîtrise de l'éclairage dramatique, la mère étant projetée dans une ombre froide sous les arbres tandis que les chérubins brillent sous une lumière vive au premier plan. Le rendu complexe des tissus et la peau éclatante des personnages confèrent à la scène une vitalité lumineuse qui semble jaillir de la toile. L'idéal classique et l'émerveillement d'une enfance passée dans la nature sont des thèmes célébrés dans toute l'œuvre de Bouguereau, ce qui lui a valu un succès commercial exceptionnel à son époque. Les collectionneurs des deux côtés de l'Atlantique devaient attendre deux à trois ans pour acquérir l'une de ses toiles les plus prisées. Au XIXe siècle, aucune collection américaine n'aurait été complète sans un portrait du maître académique français. Aujourd'hui, ses œuvres font partie de collections muséales prestigieuses telles que le Musée d'Orsay, le Metropolitan Museum of Art et le J. Paul Getty Museum. Young Mother Contemplating Two Embracing Children (Jeune mère contemplant deux enfants enlacés) figure dans le catalogue raisonné de Bouguereau sous le numéro 1861/03. Daté de 1861 Toile : 32 1/4" de haut x 39 3/4" de large (81,92 x 100,97 cm) Encadré : 49 3/8" de haut x 57" de large x 6" de profondeur (125.41 x 144.78 x 15.24 cm) Provenance : Vendue par l'artiste à Paul Durand-Ruel Collectional de John. T. Martin, New York, avant 1909 Vente de la succession Martin par l'American Art Association of New York, 1909, lot 40 (pas d'illustration, listé comme The Twins C. K.K. G. Billing, New York, achetée à l'entreprise susmentionnée. Hôtel Beverly Wilshire, Beverly Hills, CA Collectional de Jozeph Szymanski, Pasadena, CA, à partir de 1971 Vente, Sotheby's New York, 3 novembre 1999, catalogue no. 7373, lot n° 55 Collection privée M.S. Rau, New Orleans La littérature : Galerie Durand-Ruel livres de stock Charles Vendryès, Catalogue illustré des œuvres de W. Bouguereau, Librairie d'Art, Paris, 1885, p. 21. Amable Charles Franquet de Franqueville, "William Bouguereau" dans Le Premier Siècle de l'Institut de France, Vol. I, J. Rothschild, Paris, 1895, p. 370 sous le titre Jeune mère contemplant enfants Marius Vachon, W. Bouguereau, A. Lahure, Paris, 1900, p. 147 Mark Steven Walker, "A Summary Catalogue of the Paintings", dans William Adolphe Bouguereau : L'art Pompier, New York, 1991, p. 66 Damien Bartoli et A.C. Ross, William Bouguereau : Catalogue Raisonné de son œuvre peint, New York, 2010, p. 67, no. 1861/03 (illustré
  • Créateur:
    William-Adolphe Bouguereau (1825 - 1905, Français)
  • Année de création:
    1861
  • Dimensions:
    Hauteur : 125,43 cm (49,38 po)Largeur : 144,78 cm (57 po)Profondeur : 15,24 cm (6 po)
  • Support:
  • Mouvement et style:
  • Période:
  • État:
  • Adresse de la galerie:
    New Orleans, LA
  • Numéro de référence:
    Vendeur : 31-96111stDibs : LU18615032052

Plus d'articles de ce vendeur

Tout afficher
Baigneuses (Bathers)
Par Louis-Joseph Courtat
Le peintre académique français Louis-Joseph Courtat démontre sa maîtrise de la composition et de la forme féminine dans cette huile sur toile envoûtante. Intitulée Baigneuses, l'œuvr...
Catégorie

XIXe siècle, Académique, Peintures - Nus

Matériaux

Huile, Toile

Panneau italien représentant un satyre et des nymphes
Cette extraordinaire gouache et huile sur toile italienne donne vie à deux des personnages les plus populaires de la mythologie grecque - la nymphe et le satyre. Les deux créatures s...
Catégorie

Début du XIXe siècle, Autres styles artistiques, Peintures - Figuratif

Matériaux

Toile, Huile, Gouache

Ondine
Par Pierre Marcel-Béronneau
Mystique et mystérieuse, une Ondine mythologique se repose près d'un étang forestier éthéré dans cette majestueuse huile sur toile originale du symboliste français Pierre-Amédée Marc...
Catégorie

20ième siècle, Symbolisme, Peintures - Nus

Matériaux

Toile, Huile

Le carnaval du sage par René Magritte
Par René Magritte
René Magritte 1898-1967 Belge Le carnaval du Sage (Le carnaval du Sage) Signé "Sage" (en bas à droite) ; titré et daté "Le carnaval du sage 1947" (au verso) Huile sur toile Les p...
Catégorie

20ième siècle, Post-impressionnisme, Peintures - Nus

Matériaux

Toile, Huile

Après le bain (After the bath)
Par Pierre Auguste Renoir
Pour Pierre-Auguste Renoir, le plus grand peintre de figures de l'impressionnisme, représenter le nu était un exercice qui permettait de donner vie à la toile. Il a dit un jour : "Je...
Catégorie

XIXe siècle, Impressionnisme, Peintures - Nus

Matériaux

Toile, Papier, Craie

Solitude - Solitude
Par Guillaume Seignac
Signé "G-Seignac" (en bas à droite) Huile sur toile Le peintre académique français Guillaume Seignac était réputé pour son traitement magistral du nu idéalisé. Ses sujets féminins l...
Catégorie

XIXe siècle, Académique, Peintures - Nus

Matériaux

Toile, Huile

Suggestions

Etude d'académie - Homme nu
L'école française du 19ème siècle Étude académique - Homme nu Huile sur toile 81 x 56,8 cm Inscrit "Julien" au verso
Catégorie

XIXe siècle, Académique, Peintures - Figuratif

Matériaux

Toile, Huile

Étude de l'Académie - L'homme nu
Xavier Scigalon (1787-1837) Étude de l'Académie - L'homme nu Huile sur toile 82 x 55,1 cm Avec inscription au verso : "N°20, étude d'homme faite par Scigalon (...)"
Catégorie

XIXe siècle, Académique, Peintures - Figuratif

Matériaux

Huile, Toile

École californienne de Californie de la fin du XIXe siècle - Nu couché
Figure féminine nue allongée de l'école californienne de la fin du XIXe siècle, réalisée par un artiste anonyme du XIXe siècle. Dans le style de William-Adolphe Bouguereau. Présenté ...
Catégorie

Fin du XIXe siècle, Académique, Peintures - Nus

Matériaux

Toile, Huile

Femmes avec Minotaure au repos
Par Jesus Nodarse
Peinture à l'huile d'une femme avec un Minotaure endormi. Peinture blanche neutre et légère de l'artiste cubain Jesus Nordarse. 18 x 18 pouces.
Catégorie

années 2010, Académique, Peintures - Figuratif

Matériaux

Toile, Huile

Femmes avec Minotaure au repos
2 800 $US Prix de vente
20 % de remise
Livraison gratuite
Nymphe de la forêt - Peinture à l'huile figurative d'un nu des couleurs marron, gris, gris pâle, bleu et vert
Par Lyubena Fox
"Nymphe de la forêt" (2016) Huile sur toile 80 x 100 cm sans cadre La peinture a été commencée en 2015, la plus grande partie a été terminée en 2016, les dernières touches ont été apportées en 2019. Inspirée par le peintre français du XIXe siècle, Bouguereau, elle a voulu représenter une nymphe qui inhibe la forêt, portant une couronne de fleurs faite d'hépatiques, des fleurs sauvages de la forêt. Les qualités de la peinture Les tableaux de Lyubena Fox sont peints en plusieurs couches, utilisant à la fois les qualités transparentes et opaques de la peinture à l'huile. Chaque couche est appliquée après que la précédente a séché, ce qui permet à la peinture de résister au temps. Il crée également un effet brillant et tridimensionnel, qui est dû au fait que les différentes couches se reflètent les unes dans les autres. Ces tableaux sont peints en suivant la logique de la perception de l'œil : voir les détails dans le contexte de la forme. Pour créer une expérience enrichissante, les images sont composées de lieux, pleins de détails que l'œil peut explorer et de lieux où il peut se reposer. "Les impressions de Les peintures de Lyubena sur le spectateur sont si puissantes, hypnotiques, grandioses, qu'elles paralysent l'imagination par leur perfection réaliste. Ses peintures apportent des émotions de drame, de mystère, d'amour, de désir et d'énergie, représentées par la vaste puissance créatrice de son talent." Bio Lyubena Fox est née en 1994 à Sofia, en Bulgarie. 2013 elle est diplômée de l'école nationale des beaux-arts de Bulgarie, spécialisée dans l'illustration. La même année, elle s'installe à Florence, en Italie, pour étudier la peinture avec John M. Angel et, en 2016, elle obtient son diplôme de l'Angel Academy of Art Florence, après quoi elle étudie avec Alessandro Dari. 2017 elle a deux expositions personnelles à Sofia. 2018 Lyubena a trois de ses peintures qualifiées de finalistes ARC et plus tard en mai étudie la peinture avec son peintre contemporain préféré Roberto Ferri...
Catégorie

années 2010, Académique, Peintures - Figuratif

Matériaux

Toile, Huile

Love & the Jester - Peinture à l'huile de Sacrifice
Par Jesus Nodarse
Peinture à l'huile d'un amour et d'un sacrifice par l'artiste cubain Jesus Nordarse. Huile sur toile. 18 x 18 pouces. L'HOMME : Jesús Nodarse Valdés est né à Sagua la Grande, à Cuba...
Catégorie

années 2010, Académique, Peintures - Figuratif

Matériaux

Toile, Huile

Récemment consulté

Tout afficher