Passer au contenu principal
Vous voulez plus d'images ou de vidéos ?
Demander au vendeur plus d'images ou de vidéos
1 sur 10

Maria Ayala
Encuentro, Monasteries sur les inclinaisons du Popocatpetl, Mexique, Huile sur toile,

1996

À propos de cet article

Encuentro de Mercedes Ayala est une peinture à l'huile qui semble avoir été réalisée dans les monastères situés sur les pentes du Popocatépetl. Les Monastères se composent de quatorze monastères construits sur ou près du volcan Popocatépetl dans le centre du Mexique au XVIe siècle par des membres des ordres franciscains, dominicains et augustiniens. Ils ont été un facteur majeur dans la christianisation d'une grande population sur un vaste territoire et en peu de temps. Ces 14 monastères s'étendent sur plus de 242 kilomètres au sud-est de Mexico, dont 11 dans l'État de Morelos et 3 dans celui de Puebla. C'était impossible à photographier mais derrière le deuxième moine se trouve un troisième moine et vous pouvez à peine voir la bougie. Il s'agit d'une huile sur toile peinte dans son studio à Mexico D.F. Excellent état Commentaire de son travail : Desiderio Hernández Xochitiotzin " Mettre l'accent sur la lumière ; la lumière intérieure de l'être où des figures fragiles et subtiles d'apparence angélique habitent des êtres magiques gardiens du bien, moines ou sages, réminiscences qui refusent de disparaître. Des figures qui contrastent faiblement sur un fond, presque toujours dominé par des couleurs suggestives de l'espace nocturne ou des premières lueurs du matin. Mercedes Ayala Gress, artiste d'une grande sensibilité comme il sied à une grande famille d'artistes.. Meche, comme nous l'appelons fraternellement, est une artiste d'un magnifique domaine plastique et son oeuvre a recréé la grandeur de nos paysages nationaux et avec beaucoup d'affection celle de notre terre de Tlaxcalteca, recréant avec émotion dans ces nouveaux monuments hispaniques, temples, couvents, manoirs, chargés d'années et d'histoire et parmi ses murs rongés par les siècles, les splendides bougainvilliers ou jacarandas ainsi que ces fontaines aux jets d'eau cristalline sous un soleil splendide. Ayala est sublimé par ces thèmes, que sous le clair de lune, son pinceau a capturé non seulement ce que sa rétine lui dicte, mais aussi ce que cette merveilleuse atmosphère de pleine poésie et son âme d'artiste lui inspirent de capturer entre le bleu de la lune et les lumières des réverbères qui nous ramènent à ces Nouvel An hispaniques qui ont forgé notre métissage. En tant que poète de couleur, Ayala est la créatrice de nouveaux messages émotionnels, elle a peint ce que son esprit lui dicte symboliquement, elle peint et nous donne capturés sur la toile... elle nous donne ces halos d'émotion ou présences invisibles dans ses œuvres, où nous ne contemplons que l'ombre d'êtres qui vivent spirituellement et avec une présence pleine de suggestions poétiques qui parlent très fort à notre esprit et à notre culture ancestrale. " Berta Taracena "Il n'est pas impossible de montrer la relation de cette artiste avec sa terre. Elle reconnaît ainsi son étroite parenté avec son environnement dans une dimension qui n'est pas seulement géographique mais qui est aussi composée de cette densité, de cette épaisseur de sentiments, de coutumes, d'histoire et de nature qui constituent la base irremplaçable d'une culture." Eduardo De la Cerda Contrairement à leurs prédécesseurs dans le surréalisme, Remedios Varo et Leonora Carrington, Paul del Vaux, Salvador Dalí, Marx Ernst, les figures de Mercedes Ayala gardent les proportions du corps humain, sans stylisations et l'interface entre l'objectivement terrestre et l'idyllique céleste et spirituel , est présentée dans des édifices sacrés à l'atmosphère éthérée, dans des abbayes, des cloîtres, des couvents, des cours coloniales, taillant l'imagination entre de lourdes structures de pierre, humides et froides, magnétisées par la lumière de la Lune, donnant également vie à la nature en soulignant la présence de l'être humain. Certains d'entre eux correspondent à des bâtiments reconnaissables de Tlaxcala, qui s'accordent avec l'ancien lieu géographique, plein d'histoires, de conseils, de mythes et de légendes, qui est sa résidence depuis plus de vingt ans. Mercedes Ayala a présenté son travail dans plus de cinquante expositions individuelles et collectives au Mexique, aux États-Unis, à Paris. Italie, Argentine et Espagne, dans lesquels il a reçu des critiques dithyrambiques de la part des critiques spécialisés, ainsi qu'une acceptation évidente de la part du public dilettante. " Sandra Mag La peinture surréaliste de Mercedes Ayala Gress, dont le pseudonyme est Magress. '., pleine de matière onirique et fantaisiste, enchante et étonne par ses associations insolites entre les rêves à base métaphysique et alchimique, qui se manifestent dans ses œuvres. Il n'y a pas de limitation dans le désir humain, la plupart de leurs êtres sont transparents ou germent là où ils surgissent, assurant l'éternité de l'être L'amour de la lumière a toujours représenté philosophiquement la vérité, le clair de lune et le soleil qui se chargent d'énergie pour refaire surface comme l'oiseau Phoenix...
  • Créateur:
    Maria Ayala (1966, Mexicain)
  • Année de création:
    1996
  • Dimensions:
    Hauteur : 81,28 cm (32 po)Largeur : 81,28 cm (32 po)Profondeur : 5,08 cm (2 po)
  • Support:
  • Période:
  • État:
  • Adresse de la galerie:
    Houston, TX
  • Numéro de référence:
    1stDibs : LU140528465102

Plus d'articles de ce vendeur

Tout afficher
Jonquilles Huile sur toile - Floral Italie Nature morte nature
Par Melissa Franklin Sanchez
Daffodils par Melissa Franklin Sanchez est une peinture à l'huile sur toile. Regarder de près les jonquilles par Mellissa F. Sanchez vous remarquerez l'arrière-plan avec des objet...
Catégorie

années 2010, Réalisme, Peintures - Nature morte

Matériaux

Toile, Huile

Studio d'été, impressionnisme, huile, 30 x 40,
Par Michael Dixon
Notez le taux réduit pour l'expédition de la galerie. La progression de l'œuvre de Michael Dixon passe littéralement du placard au monde. La logique des premières étapes est convain...
Catégorie

Début des années 2000, Impressionnisme abstrait, Peintures - Intérieurs

Matériaux

Huile

Étain, impressionnisme, huile, Feline, artiste texan, chats, intérieur Southwest Art
Le chat dans le tableau est Tink. Tink était le chat du studio de Cheri Christensen. Tink est une peinture d'intérieur représentant un chat sur le rebord d'une cheminée. Il mesure 1...
Catégorie

années 2010, Impressionnisme américain, Peintures - Animaux

Matériaux

Huile

Petit déjeuner à Nencioni Cafe Florence Table supérieur intérieur Morning Espresso
Par Matthew James Collins
Petit déjeuner à Nencioni Cafe Florence Table supérieur intérieur Morning Espresso 8" x 12" Recherchez les frais de port gratuits au moment de passer à la caisse Le tableau me...
Catégorie

années 2010, Réalisme, Peintures - Nature morte

Matériaux

Huile, Panneau

Au Louvre, peinture à l'huile, dans le style impressionniste américain.
DE NOUVELLES IMAGES SERONT BIENTÔT DISPONIBLES. Le Louvre présente le style impressionniste américain. L'artiste se décrit comme l'un des nouveaux orientalistes : un peintre voy...
Catégorie

années 2010, Impressionnisme américain, Peintures - Intérieurs

Matériaux

Huile

Grant Building, Impressionnisme abstrait, huile, 61 x 76 cm, encadré, ombre claire
Par Michael Dixon
Je crois que je partage avec la majorité des peintres un amour énorme pour la matière abstraite du monde que la peinture aborde : les bords, les plans, les masses, les formes, les li...
Catégorie

Début des années 2000, Impressionnisme abstrait, Peintures - Intérieurs

Matériaux

Huile

Suggestions

Peinture à l'huile dorée hongroise du milieu du siècle sur panneau The Moderns
Cette œuvre provient d'une collection d'un marchand d'art de longue date de Miami Beach, sur l'ancienne Lincoln Rd. Il s'agit d'une pièce qu'il a ramenée de Hongrie. Elle provient d'...
Catégorie

XXe siècle, Moderne, Peintures - Figuratif

Matériaux

Huile, Planche

(Sans titre) Le triomphe des roses et des anthuriums d'un tonaliste
Qui a dit qu'on ne pouvait pas accrocher un tableau débordant de fleurs dans une pièce entièrement neutre ? Sans risque de troubler l'ordre public, voici une œuvre d'art composée de ...
Catégorie

années 1950, Impressionnisme américain, Peintures - Intérieurs

Matériaux

Toile, Huile, Planche

"Crépuscule au Studio" peinture impressionniste contemporaine d'une jeune fille en train de lire.
Par Amy Florence
Intérieur impressionniste contemporain d'une jeune fille lisant au crépuscule. Florence représente un moment de sérénité dans son studio confortable. Il s'agit de l'une de ses rares ...
Catégorie

années 2010, Impressionnisme, Peintures - Intérieurs

Matériaux

Toile, Huile

"Tournesols" 2023 peinture à l'huile nature morte de fleurs sauvages sur nappe avec fruits
Par Amy Florence
Une paisible nature morte de tournesols cueillis dans la campagne toscane. Elles ont été placées dans un endroit ensoleillé à l'intérieur, avec des prunes en train de mûrir. Dimensions encadrées : 31.6 x 37.5 pouces Biographie de l'artiste : Amy Florence est une artiste née à Londres qui travaille dans son studio à Florence, en Italie. Elle s'est formée aux Studios Charles...
Catégorie

années 2010, Impressionnisme, Peintures - Intérieurs

Matériaux

Toile, Huile

Fleurs de printemps, peinture à l'huile, intérieur, fleurs, couleurs vives, bouquet
Spring Flowers est une célébration vibrante de la couleur et de la vie, peinte à partir d'un bouquet de printemps frais dans la technique expressive de l'alla prima. Des renoncules d...
Catégorie

années 2010, Impressionnisme, Peintures - Intérieurs

Matériaux

Toile, Huile

Machine à écrire standard portable Underwood 1928
Par Christopher Stott
Des peintures candides et directes de divers objets anciens. Représentées avec un réalisme de peintre, un style naturel et une narration subtile et tranquille.
Catégorie

années 2010, Peintures - Nature morte

Matériaux

Huile

Récemment consulté

Tout afficher