Articles similaires à The Moderns Still Life Impasto Palette Knife Peinture à l'huile encadrée
Vous voulez plus d'images ou de vidéos ?
Demander au vendeur plus d'images ou de vidéos
1 sur 24
Gwilym PrichardThe Moderns Still Life Impasto Palette Knife Peinture à l'huile encadrée2011
2011
À propos de cet article
Gwilym Prichard.
Gallois ( b.1931 - d.2015 ).
Trois poires, 2011.
Huile sur toile.
Signé d'un Monogramme en bas à gauche.
Taille de l'image : 23 cm x 15,5 cm (9 pouces x 6,1 pouces).
Dimensions du cadre : 45 cm x 37 cm (17,7 pouces x 14,6 pouces).
Disponible à la vente ; cette peinture à l'huile originale est l'œuvre de l'artiste gallois Gwilym Prichard et est datée de 2011.
Le tableau est présenté et fourni dans un cadre en bois peint à la main (que l'on voit sur ces photos).
Cette peinture est en excellent état. Elle ne manque de rien et est livrée prête à être accrochée et exposée.
Le tableau est signé d'un monogramme en bas à gauche.
Provenance : Directement de la famille de l'artiste, n'ayant jamais été mis en vente auparavant.
Gwilym Prichard était l'un des peintres les plus admirés et les plus populaires du paysage gallois. En effet, après la mort de Sir Kyffin Williams en 2006, il a été considéré comme le chef de file de la peinture de paysage galloise. Il aimait expérimenter le pastel, la gouache, le collage et l'aquarelle, mais son médium préféré était l'huile. Il était connu pour sa palette colorée et son application généreuse de la peinture. On a dit qu'il avait "peint les os sous la terre". Sa vie, comme son art, a été riche et colorée.
Il est né Gwilym Arifor Pritchard le 4 mars 1931 à Llanystumdwy, Caernarvonshire, nord du Pays de Galles. Il a ensuite changé l'orthographe de son nom de famille en Prichard (sans le "t") lorsqu'il a découvert un autre artiste du même nom. (Son fils, Ceri Pritchard, est également artiste et a rétabli le "t" dans l'orthographe du nom de famille).Jusqu'à l'âge de huit ans, le jeune Gwilym ne parlait que le gallois. Son père est instituteur, mais Gwilym sèche souvent l'école pour aller pêcher. Un jour, alors qu'il pêchait, un vieil homme aux cheveux blancs, vêtu d'un chapeau et d'un manteau noirs, a commencé à lui parler en gallois. Gwilym était un garçon généreux et donna au vieil homme tous les poissons qu'il avait attrapés. Il découvrit plus tard que le vieil homme était l'ancien premier ministre britannique David Lloyds George ; à sa mort, il légua à Prichard tout son matériel de pêche dans son testament.
Prichard a étudié au Normal College de Bangor, de 1951 à 1953, et avait prévu de devenir chimiste, mais il est tombé amoureux d'une jeune femme, Claudia Williams, qui venait de s'installer dans le nord du Pays de Galles avec ses parents. Il a déclaré plus tard que "l'amour et l'art m'ont frappé à peu près en même temps". Pour courtiser Claudia, il se lance dans l'art, et lorsqu'elle part étudier l'art à la Chelsea School of Art, il se rend au College of Art de Birmingham. Ils se sont mariés en 1954 et ont vécu une aventure créative et romantique qui s'est étendue sur sept décennies. Ils ont travaillé l'un à côté de l'autre et ont élevé quatre enfants. Prichard était doux et réservé et est devenu célèbre pour son talent à capturer la beauté sauvage de Snowdonia et d'autres paysages, tandis que sa femme, dynamique et extravertie, était une artiste figurative, fascinée par les gens de sa vie. Leur partenariat durable a fait l'objet de plusieurs documentaires radiophoniques et télévisés.
De 1954 à 1973, Prichard a travaillé comme enseignant dans des écoles du nord du Pays de Galles et de l'Angleterre, tout en peignant autant que possible en parallèle. La famille déménage souvent, mais s'installe pendant un certain temps à Anglesey, qui devient une région d'une importance capitale pour la peinture de Prichard. En 1958, il a remporté un prix lors de l'exposition d'été de la Royal Gaines Academy et, au début des années 1960, il a commencé à exposer régulièrement à la Mansard Gallery de Londres, gagnant bientôt une reconnaissance nationale. En 1973, Prichard a cessé d'enseigner et est devenu un artiste à plein temps. La famille s'installe près de la frontière avec l'Angleterre, après quoi il est chargé d'effectuer des travaux pour l'armée britannique à Belfast. Ainsi, au plus fort des troubles, Prichard, accompagné de deux gardes du corps, se retrouve à peindre des soldats dans les rues de Belfast. En 1978, Prichard a reçu une bourse de l'East Midlands Arts Association pour enregistrer les propriétés du National Trust dans la région de St. David's, dans le Pembrokeshire. En 1979, Prichard est retourné dans le nord du Pays de Galles, où il a de nouveau enseigné à l'University College, le département extra-muros de Bangor, et à Plas Tan Y Bwlch, Maentwrog.
Dans les années 1980, Prichard et sa femme ont décidé d'entreprendre un road-trip en Grèce, leurs enfants ayant grandi et étant partis. Ils partent pour un voyage de trois mois sur l'île de Skiathos, mais se laissent distraire sur le chemin du retour à travers la France et s'installent en Bretagne pendant 17 ans ! Ils ont vécu pendant la majeure partie de cette période dans une ancienne boulangerie de la charmante ville perchée de Rocheforte-en-Terre, où ils ont créé une petite école d'art. Ils sont retournés au Pays de Galles en 2001 et ont vécu dans plusieurs endroits, notamment près de l'île de Caldy. Le couple s'est finalement installé à Tenby. Prichard a continué à peindre presque jusqu'à la fin de sa vie ; jusqu'à l'âge de 81 ans, il conduisait régulièrement son camping-car dans les régions sauvages du nord du Pays de Galles, où il dormait à la belle étoile et peignait les paysages qu'il aimait. En 2013, une grande exposition de son travail a été organisée à Cardiff. En 2015, il a été élu pour l'Eisteddfod Gorsedd of the Bards, un rassemblement d'artistes, d'écrivains et de musiciens considérés comme ayant apporté une contribution notable à la culture galloise. Malheureusement, il est décédé à son domicile le 7 juin 2015, à l'âge de 84 ans.
L'œuvre de Prichard a revigoré la peinture de paysage britannique grâce à son style particulier d'observation et de compréhension. Il disait qu'il peignait la terre, les fermes, la mer et le ciel parce qu'ils avaient façonné sa vie. Il a décrit son approche comme étant émotionnelle plutôt qu'analytique. Même lorsqu'une œuvre achevée tend vers l'abstraction, il insiste sur le fait qu'elle doit avoir son fondement dans la réalité et qu'elle ne doit pas être si éloignée qu'elle ait perdu l'inspiration première.
Parmi ses nombreuses réalisations, Prichard a été membre de l'université de Bangor et de la Royal Cambrian Academy. Il a réalisé plusieurs commandes pour Gwynedd Artists, a reçu la bourse de la West Midlands Arts Association en 1978 et la médaille d'argent de l'Académie des arts, des sciences et des lettres de Paris en 1995.
Prichard a participé à de nombreuses expositions nationales et internationales, dont le Royal National Eisteddfod of Wales 1955-60 et 1963. Entre 1958 et 2002, il a régulièrement organisé des expositions personnelles dans toutes les grandes galeries galloises, notamment à la Howard Roberts Gallery de Cardiff, à l'Attic Gallery de Swansea et à la Martin Tinney Gallery de Cardiff. Sa femme et lui ont également organisé plusieurs expositions communes qui ont été couronnées de succès.
Aujourd'hui, l'œuvre de Gwilym Prichard est conservée dans de nombreuses collections publiques, notamment le Conseil des arts du Pays de Galles, la Société d'art contemporain du Pays de Galles, la Government Art Collection, le Lincoln College d'Oxford, la Southampton Art Gallery, les universités d'Aberystwyth, de Bangor, de Glamorgan et de Swansea, ainsi que la Bibliothèque nationale du Pays de Galles.
© Big Sky Fine Art
Cette peinture originale à l'huile sur panneau de toile de l'artiste gallois Gwilym Prichard porte son Monogramme dans le coin inférieur gauche et a été peinte en 2011. Elle représente trois paires, deux debout et l'autre au centre, allongée avec son pédoncule tourné vers le bas. Les paires sont d'une couleur vert pâle, avec des taches orange et des bruns chauds sur leur fond arrondi, ce qui indique qu'elles sont mûres et prêtes à être consommées. D'après leur forme, il pourrait s'agir de poires de conférence. Les poires se détachent sur un fond noir, avec une couleur supérieure vert sauge. L'application de la peinture au couteau à palette est généreuse et l'impression générale est celle d'un sujet simple, capturé de manière experte dans une forme audacieuse et frappante.
- Créateur:Gwilym Prichard (1931 - 2015, Gallois)
- Année de création:2011
- Dimensions:Hauteur : 45 cm (17,72 po)Largeur : 37 cm (14,57 po)Profondeur : 3,5 cm (1,38 po)
- Support:
- Mouvement et style:
- Période:
- État:Le tableau est présenté et fourni dans un cadre en bois peint à la main. Cette peinture est en excellent état. Elle ne manque de rien et est livrée prête à être accrochée et exposée.
- Adresse de la galerie:Sutton Poyntz, GB
- Numéro de référence:1stDibs : LU489314075432
À propos du vendeur
5,0
Vendeur professionnel agréé
Chaque vendeur répond à des normes strictes en matière d'authenticité et de fiabilité
Établi en 2010
Vendeur 1stDibs depuis 2016
120 ventes sur 1stDibs
Temps de réponse habituel : 1 heure
- ExpéditionRecherche du devis...Expédition depuis : Sutton Poyntz, Royaume-Uni
- Politique des retours
Certaines parties de cette page ont été traduites automatiquement. 1stDibs ne garantit pas l'exactitude des traductions. L'anglais est la langue par défaut de ce site web.
Garantie d'authenticité
Bien qu'il soit peu probable que la situation se présente, dans le cas où vous rencontreriez un problème d'authenticité d'un article, contactez-nous dans un délai d'un an pour obtenir un remboursement intégral. DétailsGarantie de remboursement
Si votre article n'est pas conforme à la description, est endommagé pendant le transport ou ne vous est pas livré, contactez-nous sous 7 jours pour obtenir un remboursement intégral. DétailsAnnulation sous 24 heures
Vous disposez d'un délai de 24 heures pour annuler votre achat sans motif.Des vendeurs professionnels agréés
Nos vendeurs de renommée mondiale doivent respecter des normes strictes en matière de service et de qualité, afin de préserver l'intégrité de nos fiches produit.Garantie d'alignement des prix
Si vous constatez qu'un autre vendeur a mis en vente le même article à un prix inférieur sur un autre site, nous nous alignerons sur ce prix.Livraison en toute confiance à l'international
Notre réseau de transporteurs de premier ordre propose des options d'expédition spécialisées dans le monde entier, y compris des livraisons personnalisées.Plus d'articles de ce vendeur
Tout afficherPrimulas roses et plantes en pot Peinture à l'huile encadrée Nature morte moderne et fleurie britannique
Par Diana Maxwell Armfield
Diana Maxwell Armfield.
Anglais (né en 1920).
Primulas roses et Collection de plantes d'intérieur en pot.
Huile sur carton.
Monogramme signé en bas à gauche.
Taille de l'image 12,6...
Catégorie
Fin du 20e siècle, Moderne, Peintures - Nature morte
Matériaux
Huile, Planche
3 845 $US Prix de vente
20 % de remise
1944 École de St Ives - Nature morte encadrée de l'assistante de Barbara Hepworth
Par Denis Mitchell
Denis Mitchell.
Anglais ( n.1912 - d.1993 ).
Nature morte de courges avec vase japonais en céladon et assiette décorée d'un dragon, 1944.
Huile sur panneau de contreplaqué de caisse...
Catégorie
Milieu du XXe siècle, Moderne, Peintures - Nature morte
Matériaux
Contreplaqué, Huile
Collection de flacons anciens Chemist Shop Garden Dig trouvaille une astuce de décharge victorienne
Par Elin Sian Blake
Elin Siân Blake.
Gallois (né en 1981).
Collection de bouteilles anciennes.
Huile sur toile.
Signé en bas à gauche.
Taille de l'image : 28,5 cm x 23,5 cm (11,2 pouces x 9,3 pouces).
...
Catégorie
XXIe siècle et contemporain, Réalisme, Peintures - Nature morte
Matériaux
Toile, Huile
2 985 $US Prix de vente
25 % de remise
Nature morte française post-impressionniste encadrée, oeillets et soucis, peinture à l'huile
Par Jean Chaleye
Jean Chaleye.
Français ( b.1878 - d.1960 ).
Nature morte d'œillets et de soucis.
Huile sur carton.
Signé en bas à droite.
Dimensions de l'image : 53 cm x 64 cm (20,9 pouces x 25,2 p...
Catégorie
Début du 20ème siècle, Post-impressionnisme, Peintures - Nature morte
Matériaux
Huile, Planche
7 524 $US Prix de vente
25 % de remise
St Catherine's Chapel Fleet Chesil Beach & Portland From Abbotsbury Hill Dorset
Joseph Edward Hennah.
Welsh ( n.1896 - d.1963 ).
La chapelle Sainte-Catherine, la flotte, Chesil Beach et Portland depuis la colline d'Abbotsbury. Dorset.
Huile sur toile.
Signé en b...
Catégorie
Milieu du XXe siècle, Moderne, Peintures - Paysage
Matériaux
Toile, Huile
Child & Child 20TH Century Encadré Bold Accomplished Stand Out Modern Artwork
École inconnue.
Deuxième moitié du milieu du 20e siècle.
Fusain, peinture à l'huile et peinture en aérosol sur panneau de contreplaqué.
Signé indistinctement.
Taille de l'image 26...
Catégorie
XXe siècle, Moderne, Dessins et aquarelles - Portrait
Matériaux
Contreplaqué, Fusain, Huile, Peinture en aérosol
4 798 $US Prix de vente
30 % de remise
Suggestions
BOOKNOTE 7. de la série From the Beaches
BOOKNOTE 7, 2023 by Luigi Christopher Veggetti
From the Beaches series
Oil and acrylic on paper
Size: 24 H x 89 W cm
The beaches of Luigi Christopher Veggetti Kanku represent a pict...
Catégorie
années 2010, Moderne, Peintures - Nature morte
Matériaux
Huile, Acrylique, Papier d'archives
nourrisseur pour oiseaux
Par Valton Tyler
Dans la rubrique Arts in America du New York Times, Edward M. Gomez écrit à propos de Valton Tyler « visionnaire semble être le mot juste pour décrire ses peintures, gravures et dess...
Catégorie
années 1990, Moderne, Peintures - Abstrait
Matériaux
Lin, Huile
Ruscello. Peinture
La peinture figurative de Luifi Veggetti a de multiples thèmes : portraits, vues urbaines et scénarios de paysages naturels. Actuellement, après s'être consacré principalement à des ...
Catégorie
années 2010, Moderne, Peintures - Paysage
Matériaux
Toile, Huile, Acrylique
Un long été. De la série Beaches
Les plages de Luigi Christophe Veggetti Kanku représentent une exploration picturale qui va au-delà de la simple représentation du sujet lui-même. L'artiste cherche à transmettre une...
Catégorie
années 2010, Moderne, Peintures - Paysage
Matériaux
Toile, Huile, Acrylique
Numéro de lotus quinze : peinture de nature morte photoréaliste de feuilles vertes
Par Frank DePietro
Nature morte horizontale photoréaliste sur toile représentant des feuilles de lotus vertes sur un fond gris clair
lotus Number Fifteen de Frank Depietro, fabriqué en 2019
30 x 48 pou...
Catégorie
années 2010, Moderne, Peintures - Nature morte
Matériaux
Toile, Huile
Arte Antiques Modernist Art Deco Bird Still Life Signed Oil Panting
Ancienne peinture à l'huile moderniste américaine. Huile sur toile. Signé.
Catégorie
années 1950, Moderne, Peintures - Abstrait
Matériaux
Toile, Huile
221 $US Prix de vente
25 % de remise